剧情简介
1980年训练赛，中国女排对战中国男排冠军江苏队，女排负。但那一代女排训练之艰苦，之刻苦，之永不言弃，已跃然银幕。1981年大阪世界杯决赛，中国队对战日本队，赢得了中国三大球第一个世界冠军，宋世雄那铿锵有力、极具辨识度的解说，一下子将观众带回了那个激情澎湃、阳光普照的年代。
2008年北京奥运会小组赛，中国队对战当时主教练是郎平（巩俐饰）的美国队，中国队教练（黄渤饰）站在场边，全神贯注，面带笑容。郎平和那一代中国女排在那一刻所经历过的挣扎，令人心疼。2013年，郎平正式再次挂帅执教中国女排，带领着中国女排开启了新的历史阶段。2016年里约奥运会四分之一淘汰赛，中国队对战东道主世界排名第一的巴西队，最终获得了奥运会的金牌。
演职员表
角色介绍
角色介绍资料来源
音乐原声
获奖记录
幕后花絮
饰演郎平指导的演员巩俐起初觉得自己担不了这个重担，面对陈可辛的邀约，她拒绝了三次。最终，巩俐被“明知道自己不会赢，还是要拼尽全力、永不放弃”的精神所打动，接下了角色。
为了出演郎平这一角色，巩俐提前数月前往女排训练基地和比赛现场，贴身观摩。细致揣摩郎平的动作、语言、神态，并把细节一一记录在本子上。
导演陈可辛为了电影在每一个细节上都尽量去还原，希望使观众看到真正的女排精神和年代变迁。影片从选角、到服装、再到场景道具，1:1还原历史，扮演老女排“十二金钗”的演员们，全是专业排球运动员出身。
导演陈可辛之所以选择白浪饰演青年郎平，除了她是郎平女儿这个先天优势外，还因为白浪自身条件——有过长达十年的排球运动员生涯，身高1.89米，比母亲郎平还高出5cm。
为了演好青年郎平，白浪在一个月的时间里减重足足30斤，以符合体型上的要求，并且接受了一个多月的表演和台词训练。同时，白浪还反复观看母亲当年的比赛录像，研究从扣球动作到表情、庆祝方式等等细节。
为了演好孙晋芳，陈展到图书馆、网上搜集关于角色的资料，去理解、揣摩角色的性格、打球特点等。
影片开拍前，彭昱畅进行了半个月的排球训练。正式拍摄中，有不少技术性较强的动作，彭昱畅为做出标准动作，反复扑倒在地，练习两个小时后终于成功，得到导演和排球指导认可。
该片中有一个小细节，女排队员张常宁每次在发球前喜欢转一会儿球。其实，这个细节源于张常宁现实中的习惯动作。
获奖记录
幕后制作
选角过程
影片开拍一年前，剧组就开始全国寻找演员。最早决定找1米8以上的演员，教她们排球然后试拍，但拍出来效果不够好。剧组就开始在全国上万名排球运动员中海选，覆盖范围从大、中学校队，到省队，甚至还有前国家队成员。历时半年经过数轮淘汰、表演训练，终于定下十二位饰演老女排的演员。其中的陈展，是前国手，曾随中国女排国家队出征2014年世锦赛，通过层层选拔，最终出演了孙晋芳一角。
拍摄过程
影片里拍得最费劲的三场比赛，分别是江苏男排对中国老女排、大阪世界杯和里约奥运会。江苏男排是用传统的电影分镜方法去拍，就是一个个镜头分好，当时只用了一台摄影机，一个个镜头去跟，拍了6天。
第二场比赛篇幅长很多，没有分镜头，调了六台传统的电影机器拍。尽量让发球和得分镜头完全跟着当年的录像拍，但中间无法控制。毕竟球员无法重复每一球，每一个动作。那场球赛是六天六部机器，然后把它们剪在一起。但这个效率还是不够，摄影师都是电影摄影师，抓球抓得不够准，真的打起来很多球抓不到。所以最后拍2016年中巴大战时，还是用中日大战的拍摄方式，又调了6台机器，和体育频道专业拍排球的摄影师，加起来12台机器一起拍摄。
高帧率拍摄
《夺冠》加入与CINITY品牌的合作，采用48帧拍摄，部分场景采用96帧拍摄。CINITY名字来源于“Cinema+Infinity”，这一影院系统号称融合了电影放映领域的最新技术：4K、3D、高亮度、高帧率、广色域、高动态范围、沉浸式声音，其中还有高帧率放映。
制作发行
票房收益
影片于2020年9月25日上映，首日排片占比29.3%，票房收入5800万元（含首映场）。9月26日，共放映超16.2万场，单日票房比25日上涨30%，票房收入7120万，累计票房1.28亿。截至9月27日零点，首周末三天影片累计票房已达1.67亿元。截至10月3日，《夺冠》累计票房4.16亿。
影片评价
《夺冠》用叙事的“真”和修辞的“诚”书写了一场中国女排的奋斗史，心灵史。它以一种集体叙事，唤起了一段温暖而充满力量的全民回忆。影像之下，“女排精神”代代相传，生生不息。在这部更加注重展现女排群像的影片中，观众既唏嘘于这股集体精神的流动与传承，又能清晰地从中看到群体内每一位个体所具有的鲜明特点。（1905电影网评）
《夺冠》电影珍贵的地方，它没有停留于煽情，没有对对集体主义的完全服膺有过度的美化，相反，它传递的体育精神有着与时俱进的变化，能够在以一个科学的、专业的、开明的、尊重个体自由和价值的胸怀去看待体育。（澎湃新闻评）
影片如此“沉浸式”体验，是因为电影通过画面角度切换，通过镜头语言的剪辑，拍出了比赛的激烈和焦灼，带给观众饱满的视听享受。是因为从上万名排球运动员中海选而出的上世纪80年代女排队员，神形兼备。是因为“中国女子排球队”矫健的是步伐，更是带动了观众观影的心情。与其说用“真人”复刻真实，不如说《夺冠》凭借真诚的创作态度和对中国女排真挚的爱，让观众一次次收获感动和振奋，收获光荣与骄傲。（《新民晚报》评）
