工藝美術

工藝美術

藝術形式名詞
工藝美術,指美化生活用品和生活環境的造型藝術。具有實用和審美雙重特性的造型藝術。它的突出特點是物質生産與美的創造相結合,以實用為主要目的,并具有審美特性,為造型藝術之一。也指以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品,通常具有雙重性質:既是物質産品,又具有不同程度精神方面的審美性。[1]
    中文名:工藝美術 外文名: 定義:美化生活用品和生活環境的造型藝術 廣義:各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品 雙重性質:既是物質産品 使用技術:金工、木工、編織、裁縫、塑料造形,以及雕刻、版畫制作和繪畫

簡介

工藝美術是造型藝術之一,是物質生産與美的創造的相互結合,是具有實用性和審美性雙重功能的綜合藝術。曾稱日用工藝、陳設工藝、美術工藝等。這些名稱,曆史地反映了不同的認識過程,也反映了某些提法的局限性。20世紀50年代初,“工藝美術”一詞始在中國廣泛使用。現代,中國對工藝美術的概念仍有不同的見解:有的認為,是指具有較高技藝和較多裝飾成分的一部分工藝品,其特點是工藝技巧性和欣賞性;有的認為,是指對衣、食、住、行、用等方面的生活用品和生活環境的美化。在歐美各國,工藝美術的概念一般是指手工藝,與中國有所不同。五彩缤紛的生活需要工藝美術豐富的點綴,如果沒有工藝美術精彩生動的裝飾,我們美好的生活将單調乏味。愛美之心,人皆有之。在現實生活中人們盡力地追求美、創造美,為的就是一種時尚,一種品位。

起源

定義

工藝美術是造型藝術之一。它是一種集裝飾、繪畫、雕塑為一體的空間性的綜合藝術。工藝美術品是以美術的技

巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。它是因人們的實際生活要求而産生的,與人們的日常生活有極密切的關系。中國工藝美術的曆史悠久,是我國文化寶庫中一顆璀璨的明珠,在國際上素負盛名。

産生

工藝美術起源于人類開始制造工具的時代。工藝美術大多是勞動人民直接創造的,同人們的物質生活和精神生活密切相關。它的産生,常因曆史時期、地理環境、經濟條件、文化技術水平、民族風尚和審美觀點不同而表現出不同的風格特色。馬克思說:“工藝學會揭示出人對自然的能動關系,人的生活的直接生産過程,以及人的社會生活條件和由此産生的精神觀念的直接生産過程。”由此我們可以看出,既然工藝學是人類起源的重要佐證,那麼工藝美術的起源也就毫無疑問地可以追溯到人類起源的時候了。史前考古學的成就告訴我們:一種充分發展了的、複雜化的藝術在冰河時期就存在着。在這段時間内,人類學會了用符号來裝飾自己、裝飾工具、裝飾墳墓以及居住的房屋。

分類

特種工藝

工藝美術品的類别比較複雜,按其适用性來分,可分為日用工藝和陳設工藝;按工藝手段來分

工藝繪畫

可分為陶瓷工藝、金屬工藝、玻璃工藝,編結工藝、繡織工藝、雕刻工藝、搪瓷工藝、漆器工藝種種。而且,各類工藝中又可以細分,如根據原材料質地的不同,雕刻工藝又可下分為牙雕、玉雕、石雕、珊瑚雕、木雕、竹雕、駝骨雕、牛骨雕、銅雕、銅刻、絲刻、磚刻、金石、印紐雕刻等多種類别。

藝用紡織

根據工藝技法的差别,繡織工藝中的“繡”,除京繡、蘇繡、粵繡、湘繡四大名繡外,還有彩錦繡、桃花繡、補繡、辮繡等。此外,繪畫工藝中有内畫、羽絨畫、貝殼畫、烙畫、絲絨畫等。編結工藝中有竹編、草編、棕編、麥稈編等。

民間工藝

民間工藝中有剪紙、風筝、花燈、泥人、面人、糖人、料器制品(如“葡萄常”)等。

編織工藝

美術:即實用美術,分傳統工藝美術(特種工藝、民間工藝、文物修複、标本制作等)與現代藝術設計(視覺傳達、環境藝術、數碼藝術、工業設計、服飾設計等)兩大類。傳統工藝美術— 

圖書裝幀

(見國家發展和改革委員會《關于開展第五屆中國工藝美術大師評審工作的通知》附件一:傳統工藝美術産業主要品種類别)現代藝術設計—(一)視覺傳達:含廣告設計、裝飾設計、包裝設計、商标設計、服飾設計、書籍裝幀等(二)環境藝術:

工藝篆刻

  含室内外裝飾設計、景觀設計、風景園林設計、展覽展示設計、舞台美術設計(三)數碼藝術:含網絡藝術設計、動漫畫設計、影視傳媒設計、商業攝影等(四)工業設計:本《資格條件》系指産品設計中家具、燈具、家電及交通工具等外觀設計(五)服飾設計:含鞋帽設計、染織設計、妝花設計、首飾設計等。

本質特征

基本原則

工藝美術涉及人們生活的各個領域,直接與人們的衣、食、住、行、用有着緊密的聯系,強調實用價值和功能,是融生活與藝術為一體的廣義的文化形态,是民族文化水平的形象寫照。因此,工藝美術在内容、形式和價值觀念等方面,都體現出其本質特征,即具有物質的和精神的雙重屬性。

基本類型

一方面它運用技法,對材料進行加工,制成物質産品,反映一定時代、一定社會的物質和文化的生産水平;另一方面,它又在制造中體現審美觀念,反映一定時代的審美觀。工藝美術既不同于一般的造型藝術,也區别于一般工業産品。

特點

 工藝美術與功能學、美學、技術科學(材料和技術)、心理學、經濟學、信息學、人體工程學等都有着密切的聯系。工藝美術設計要研究人和物的關系,即人們在使用工藝美術品時,在生理和心理上的效應和反應;研究生活美、藝術美,即滿足實用與功能的要求,體現材料質地美、工藝技巧美和裝飾美;研究材料性能和技術特點;研究消費心理、流行心理;研究生産成本、價格、流通和市場;研究現狀、信息和未來預測等;研究人的生理結構和需要,強調器物的适應性。

工藝美術對于人民生活和民族文化等,都具有十分重要的作用。它通過生活領域對人們的思想意識和審美情趣進行潛移默化的陶冶。它對人們生活影響的經常性、深入性和廣泛性,是其他藝術所無可比拟的。中國工藝美術,曾以優美的絲綢、獨創的陶瓷,在古代開拓了通往西方的絲綢之路和陶瓷之路,加強了中外經濟、文化的交流。現代工藝美術将在不斷發展中發揮更大的作用。

文化因素

工藝形象與其他門類的文化藝術及民族的審美習慣也有關系;提高文化藝術素養,了解民族民間文化的審美理想,就能更全面地認識工藝品的象征意蘊與崇高美。一個國家、一個民族的各類文化藝術,在長期的發展過程中,總是相互影響和相互借鑒的,因此代表民族優良傳統的崇高精神和審美意向也常在工藝形象中體現出來,使工藝形象的崇高美帶有文學色彩和典型含義。如《西遊記》裡的孫悟空、豬八戒常成為瓷雕、泥塑的“頭面”人物,《紅樓夢》中的種種故事也常成為雕刻、刺繡等工藝作品的題材,随之“不畏艱辛”、“反封建”等典型意義也就帶進了工藝品,大大豐富了工藝形象所能展示的内容。

材料

認識、鑒别材料的個性美是鑒賞材料美的基本出發點。

對工藝品藝術價值的品評是不以材料論貴賤的。名貴罕見的鑽石、賤若敝屣的樹根、細如紗線的發絲都可用來制作工藝品。燈草、布片、泥土、紙張在工藝師眼裡都能成為寶貝。我國用皮毛邊角料制作的各類毛絨小動物已進入國際市場,獲得好評。在貴賤不一的材料中,晶瑩的玉石、堅實的青銅、質樸的泥土、充滿活力的羽毛以及富有輕柔美的燈草、柔韌美的竹子、莊重美的木頭、純淨美的象牙等等,都因表現着不同材料的不同個性特征而具有美的本質。當材料的個性特征得到恰如其分的表現時,這件工藝品的材料就會被認為是美的。如當今受到群衆喜愛的絲絨畫挂屏,就是充分運用絲絨質地柔、厚、亮的立體效果而創造出來的,這種畫借助于材料本身的美感,作為廳堂與家庭房間裝飾都顯得格外高雅脫俗。

對材料加工巧做的工藝水平發揮的程度直接反映了材料美展現的水平。

作為一個藝術品種,工藝美術是通過視覺形象,通過對一定物質材料的藝術加工、制作而完成的物質産品。這個藝術加工過程直接影響着材料美的發揮。為此,有造詣的工藝師不僅講究“因材施藝”的技巧,而且具有“得心應手”的匠心。

色彩

如果說材料是制作工藝品的“血肉”,那色彩就是工藝品的“皮膚”了。正如人的皮膚是最外露的機體一樣,工藝品的色彩則是整個作品中最能直接作用于人的感官的、最敏感的部分。為此,色彩美就是整個工藝美中最具直觀效果的一種美了。一般說來,工藝美術的色彩美呈現“自然真切”、“古樸典雅”、“豔麗多姿”與“明淨和諧”幾種類型。

自然真切。

衆所周知,許多工藝品是由天然材料加工而成,制作過程中不加任何人工着色因素,這就使這些作品保留自然的本色,并通過加工使這種天然色澤表現得盡善盡美而獨具“自然真切”的魅力。人們珍愛的玉器是工藝品中體現自然色澤美的“驕子”。不論是翠玉耳環還是白玉手镯,不論是碧玉屏風還是翡翠花插,都以其天然色澤的加工再現而風姿綽約。

古樸典雅。

工藝品中有一些産品接近出土文物的色澤,在同類色彩中偏暗偏深,如仿古陶瓷制品、金屬工藝品中的銅制品等,常因其古色古香的韻味而受到歡迎。這種色調風格的形成大緻有兩方面原因:一是出土文物帶來的影響,仿古工藝應運而生;二是由于過去多使用礦物、植物顔料(化工顔料的大量使用是近世紀的事)。天然色彩給工藝品帶來了樸實典雅的風格,如留傳至今以藍靛作染料的貴州蠟染的色彩風格就屬這種情況。

豔麗多姿。

據《中國工藝美術簡史》一書介紹,單就釉色而言,明清期間就有鮮紅、霁紅、寶石紅、豇豆紅、霁藍、寶石藍、孔雀綠、澆黃、魚子黃、鳝魚黃、茄皮紫等。再加上“戗金”、“炙金”、“描金”、“抹金”、“抹銀”等技術方法的創新,色彩就更豔麗多姿了。工藝品的這種色彩風格,能滿足不同人的不同審美情趣以及不同環境、場所對色彩的不同要求,反映了工藝品以其外在的形式所烘托的氣氛、情調可以影響、作用于人們的情感思想的功能。花絲鑲嵌的工藝品以其豔麗眩目的色澤和光彩而著稱于世。

明淨和諧

人們傳說這樣一句關于美的格言:凡是美的都是和諧的和比例合度的;凡是和諧和比例合度的就是真的;凡是既美麗而又真的在效果上是愉快與和善的。因此和諧美普遍地存在于一切藝術領域,工藝美術品也不例外。明淨和諧的色調雖沒有金銀的高貴,也沒有寶石的耀眼,但能以其純淨、安甯的特色而令人心曠神怡。我國唐代名窯“越窯”産品就具有這種特點。

造型

工藝美術的造型是設計者藝術構思借以表現的具體形象,是審美觀念得以表現的物質條件。對工藝美術造型美的鑒賞一般有如下要領:

内容決定形式是工藝美術造型的基本原則

西歐雕刻家享利·摩爾談他的“形體”造型時說,要“表現人或動物的特點和個性的”,“這些形體本身的意義和重要性就在于它們是人類實踐的經驗所賦予的,是基于人類的感覺習慣之上的。”人們對形體的認識和感覺——設計師自己的“心理内容”——決定了形體的意義,正是“心理内容”決定了設計造型的性質。如人們常說“三角形”代表穩定性,但三角形如用在人物的面部表情上,“三角眼”就和狡詐、陰險的性格行為相聯系了。所以說,内容決定形式是造型設計的基本原則,我們隻有對工藝品各種形态、線條、布局、層次進行觀察、體驗,去了解藝術家所要表現的意蘊,才能鑒賞工藝造型的美醜優劣。

不同的造型風格有着不同的造型美

工藝美術造型手法的風格特點直接影響造型,使造型呈現出不同的格調和态勢。一般說來,工藝造型手法有“簡法洗練”與“紛繁複雜”兩大類型,這兩者對立統一,在工藝美術造型中都有各自的表現範疇。傳統的泥塑、瓷雕人物及大量日用器皿等的造型常以“洗練”為主,有時幾根簡單的線條就能使人物顧盼生輝。而在精美雕刻、镂空漆雕、花絲工藝等方面,常顯出“紛繁複雜”的“特異功能”。

工藝造型美的幾種基本類型

韻律美

“在自然界有着無限多樣的形狀和韻律。”正是這些形狀和韻律,為工藝造型發現和表現各種審美體驗時,提供了可供創作借鑒的契機。一匹馬、一隻貓、一朵花、一株草,經過工藝師的加工再現,都可能成為美不勝收的工藝品。湖南根雕藝術家劉元印有一組題為《牧歌》的根雕作品,中心位置上是一個牧童在吹短笛,“一條根須”向前伸去,酷似勞動後休息時那伸展的腿;牧童周圍錯落有緻地安放着匍匐的獵狗、嬉戲的角鹿、吃草的羊兒,一派悠然自得的氣韻。這組根雕整體布局疏密相間,有主有從,諧趣交融。深褐色的樹根造型粗犷自然,加上變形造型手法的運用,使似又非似的形體恰當地表現了放牧生活的詩情畫意,充分體現了工藝造型的韻律美。

氣勢美

“人對世界的征服和琳琅滿目的對象,表現在具體形象、圖景和意境上,則是力量、運動和速度”,它們構成了工藝造型中靜與動的相對統一。這種造型把速度和力量用運動的形體凝固下來,去展現生活中的千姿百态。這種被凝固的形态産生一種欲動不能、欲靜卻動的審美效果,形成一種流動的氣韻和力量,這就是氣勢美。甘肅武威出土的漢代著名銅器“馬踏飛燕”,反映了我國工藝美術造型的高度成就。那四蹄飛揚的“銅馬”,肌體骠健、氣勢昂揚,馬尾在急速奔跑中高高揚起,“就在這種粗輪廓的整體形象的飛揚流動中,表現出力量、運動以及由之而形成的‘氣勢’的美。

嚴謹

工藝美術的适用與審美統一的原則,确立了工藝造型結構上嚴謹的特點。如長沙馬王堆出土的随葬漆器中,有一套耳杯盒,其工藝造型達到了科學性與藝術性的完美結合,是工藝造型結構嚴謹的典範:“一個口徑19×16.5厘米,高12.2厘米的橢圓形耳杯盒,盒内可以套裝耳杯七件,盒蓋和器身以子母口扣合;由于設計的巧妙,在使用上充分利用了盒體的有效空間,盒内七件耳杯疊放嚴密穩當,造型圖案都很精美。”其工藝造型水平簡直是鬼斧神工般絲絲入扣,無懈可擊。工藝造型除講求韻律、氣勢、嚴謹外,還崇尚大方流暢、和諧穩定等,有待大家在鑒賞中發現和體會。

上一篇:1999年9月21日

下一篇:蘇河灣

相關詞條

相關搜索

其它詞條