劇情簡介
影片從法國一個無名村莊開始，鐵匠貝裡昂(布魯姆飾)因為妻子的自殺而陷入愧疚之中，直到其生父高佛瑞突然回到其面前。高福瑞原先是當地的領主，與貝裡昂的母親有私情并生下了貝裡昂。高福瑞18年前将原先的爵位給了自己的弟弟離家參加聖戰，現在因勇猛善戰，立下功勳而已成為當地的貴族爵士，此次回來正是想要獲得貝裡昂的原諒并接貝他去聖地一同加入十字軍。貝裡昂對此原本毫無興趣，但是不久後因為和當地牧師發生争執，發現對方偷了自己留給妻子的十字架而一怒将其殺死，于是不得不決心為洗刷罪過前往聖地，希望獲得救贖和寬恕。高福瑞的弟弟擔心哥哥回到舊地會影響自己的統治，派出了自己的兒子追殺高福瑞一行。在路途中由于和追捕者發生沖突，高佛瑞在戰鬥中受傷，最終惡化而去世，臨死前他将兒子封為騎士繼承自己的财産。
孤身到耶路撒冷之後，貝裡昂得到了父親從前部下的支持，并被耶路撒冷王國國王鮑德溫四世（Baldwin IV）和最高軍務官Tiberias當作朋友對待。 鮑德溫為人溫和而又才略遠見，其治下耶路撒冷與周邊各族和睦相處，但因患有嚴重麻風病而生命朝不保夕，甚至必須戴着面具來遮蓋自己毀容後的身體。周圍的野心家因而蠢蠢欲動，尤其以國王姐姐西碧拉公主（Sibylla）的未婚夫、聖殿騎士團團長蓋伊（Guy）為首。西碧拉本人則對不卑不亢、又充滿活力的貝裡昂頗有好感。聖殿騎士團狂妄自大目中無人，襲擊了穆斯林商隊，聖地形勢突然烏雲遍布。危急時刻國王不顧病重而親自率領大軍趕到前線，與穆斯林領袖，同樣雄才大略的薩拉丁訂立誓約才得以緩解形勢，但本人不久即因積勞而病逝。鮑德溫臨終前指示貝裡昂希望以大局為重迎娶西碧拉繼承王國，但貝裡昂充滿理想主義的騎士精神，因不願激起政變多傷人命而拒絕。
國王去世後，公主西碧拉之子繼承王位，是為鮑德溫五世，但旋即被發現亦患有麻風病。西碧拉不忍見兒子受病痛折磨生不如死，于是含淚将其毒殺。小國王死後，蓋伊順利奪得王國大權，其果然撕毀和約立刻向穆斯林挑起沖突。薩拉丁率領大軍乘機前來進攻，蓋伊率領王國軍隊主力迎擊，卻因缺乏指揮能力及遠離水源使軍隊喪失戰鬥力，最後以全軍覆滅而告終。薩拉丁一鼓作氣前來進攻耶路撒冷。此時貝裡昂終于決心站出來拯救民衆，“保護你的國王，如果國王不在了，請保護人民”。他領導全城軍民一同守衛聖地，在慘烈的戰鬥中連續阻擊對方三天，令薩拉丁遭到重大損失。但孤城耶路撒冷最終城牆也被毀，當守城者背水一戰最後一次打退進攻後，薩拉丁向貝裡昂提出停戰交涉。
貝裡昂在交涉中表現了極大的勇氣和鬥志，而薩拉丁則展現了巨大的寬容，最後雙方協定通過，耶路撒冷城得到和平投降，全城人在穆斯林的保護下安全踏上回國之路，薩拉丁也得到了對于自己最大的回報：聖地和信仰。影片結束時，貝裡昂與西碧拉回到自己法國的舊家，不久之後，一群新的十字軍為收複聖地而來拜訪這位傳奇英雄，率領者為大名鼎鼎的英格蘭國王獅心王理查。但經曆這一切的貝裡昂已就此大徹大悟，他婉拒了這另一位英雄的盛情邀請，決心在鄉村平靜地度過餘生。最後在緩緩字幕中，觀衆得知了同樣抱着雄心前去收複耶路撒冷的理查之後的結局：在數年激烈的戰鬥後，理查也隻是與薩拉丁再一次簽訂和約，而之後近千年來，争奪耶路撒冷的沖突始終就沒停止。“即使在今天，天國之地的和平仍然令人難以捉摸……”
演職員表
演員表
職員表
參考資料來源
角色介紹
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音樂原聲
幕後花絮
為拍攝本片，奧蘭多·布魯姆增肌20磅。
在影片拍攝期間，奧蘭多·布魯姆不但曾雙手受傷，還曾患感冒長達1個月。
劇組共搭建了3座攻城塔，每座都重達17噸，另外還制作了4台投石器。
全片大概有将近800個特效鏡頭。
愛德華·諾頓用兩周時間便拍完自己的戲份。
片中海難場景是用CG技術完成的。
因為鮑德溫國王戴着面具，所以扮演國王的愛德華·諾頓要求演員表中不要出現自己的名字。
在影片的導演剪輯版完成後，福克斯老闆湯姆·羅斯曼敦促斯科特縮短片長，無奈之下，斯科特隻好照做。最終，羅斯曼事與願違，本片的全美票房隻有不到5000萬美元，相對于高額成本而言，可謂一敗塗地。
在摩洛哥的拍攝期間，拍攝消息曾被洩漏，《每日電訊》報随即發表文章抨擊影片前景，而導演斯科特的随身保镖也增至4名。另外，一台投石器的投臂曾意外折斷，所幸無人受傷，一座攻城塔也不慎失火。
（幕後花絮來源）
獲獎記錄
幕後制作
創作背景
導演雷德利·斯科特一直想拍一部關于中世紀和騎士的電影，尤其是十字軍故事。這是他長久以來的期望，這樣的角色深深吸引着他。斯科特心裡勾勒的原型人物是個凡人，卻卷入了大時代，一個人物曆經了辛酸痛苦和悲劇，成為真正的英雄，他能夠承受一切，拒絕被洪流沖散或帶走。斯科特電影中的大部分主角都是這樣的處境。
拍攝過程
雷德利選取西班牙及摩洛哥作為拍攝地，除了在當地名勝取景外，還搭建了不少大型建築物。
除了興建聖城外，城内的所有景觀和道具也都做得一絲不苟。為數80人的技工隊伍各展才藝，其中包括各種皮具、家具和鐵器等等，甚至一塊在倫敦找到的十一世紀的馬蹄鐵也被派上用場。
幕後花絮
在片中諸多的戰争場面中，要數撒拉遜大軍進攻聖城的場面最為壯觀。敵軍推動攻城塔沖往城堡，架起長梯爬牆進軍。為了抵禦敵軍，巴裡安的軍隊傾倒熱油，變成火球的敵人從高牆上墜落。為了拍攝這段場景，斯科特動用了将近2000名臨時演員，并得到了摩洛哥軍方的協助。
拍攝時，2000名臨時演員清晨五點半就已經準備停當，特技人員架起高塔、巨型長梯和放箭的機器，重複測試，确保一切正常。為了拍攝出震撼的爆炸場面，劇組人員每次都會鋪設長1公裡的油管，消耗36000升丙烷。完成整個場面時，總共消耗了12萬升丙烷。
在正式拍攝時，為了捕捉到每個重要鏡頭，有6部攝影機被設置在不同角度，其中一部是用于航拍。
武器專家西蒙·阿瑟頓在片中總共制造了數萬件各式各樣的武器，除了普通的劍、弓箭和盾牌之外，還特制了兩把統帥之劍。
服裝設計師珍提·葉提斯為設計出十字軍年代的服裝，親自到大英博物館等很多英國博物館和凡爾賽宮找尋珍貴史料，葉提斯組建了80人的設計隊伍。葉提斯總共制做了15000多件戲服，甚至特技替身每人都有7件戲服。片中服裝不但選料一絲不苟，而且每套戲服至少由15件服飾組成。愛娃·格林在片中有28套戲服，大部分都由印度絲綢制成，所有的褲子和靴子都在羅馬制造，晚裝更鑲有珍珠，并在印度手工完成。
制作發行
運作公司
（制作發行來源）
上映日期
票房收益
《天國王朝》2005年05月06日-05月08日首周2000萬美元的成績奪得北美票房榜的冠軍。
影片評價
如此壯觀的戰鬥，隻能出自雷德利·斯科特之手。（《芝加哥太陽時報》評）
雖然影片中充滿驚險的奇觀，但演員的表演平庸無奇。（《紐約每日新聞》評）
盡管更具野心，但明顯不如《角鬥士》。（《多倫多之星》評）
在長達兩個小時的影片中，充斥着一個又一個戰鬥，而且這些戰鬥混雜在一起，除了又破又舊的衣服，又長又髒的頭發，觀衆别指望在電影裡得到其他東西。（競報評）
《天國王朝》拍的不錯，雷德利·斯科特所擅長的描述個人英雄視角的手法依然老道，演員們的表演也着實貢獻不少，劇情和對白的設計也有深刻。片中十字軍與穆斯林在耶路撒冷的對峙，三天三夜的軍團混戰場面宏大，男女主角的愛情故事也算可看，那為什麼影片沒有取得理想的票房和口碑呢？簡單地說，還是此類型片近些年實在太多了，恨不得要把幾年的産量一股腦全拿出來，史詩片又跟戰争片有些類似，較之《魔戒》的大氣磅礴和《拯救大兵》的真實殘酷，場面上已休想突破，震撼心靈的程度自然大打折扣。（新浪娛樂評）
史詩片的最大長處和最大短處在《天國王朝》中均表露無疑。長處是它有壯觀的大場面，而這種視覺吸引力往往能跨越國界和文化的藩籬；短處是，壯觀的場面跟戲劇的發展經常會産生矛盾，因為戲劇性通常來自人物個性的沖突，而場面會把這些因素給掩蓋，如同樹木和森林的矛盾，單棵的"樹木"是推動戲劇的原動力，但"森林"卻很有氣魄，有賣點。"見樹又見林"不是不可能的，但難度就會高一點。（周黎明評）
《天國王朝》含着金鑰匙出生，卻并未能成就春秋霸業，影片上映後口碑和票房都稀裡嘩啦，雷德利·斯科特也被搞得灰頭土臉。實際上雷德利·斯科特對這部電影投入的精力很大，幕後班底和演員陣容也都不含糊，究其原因還是影片長度問題。《天國王朝》的故事比《角鬥士》龐大，而《角鬥士》的劇場版是2小時35分，而《天國王朝》隻有2小時25分鐘。原本雷德利·斯科特剪輯的3小時14分的足本細節豐富，節奏快速。由于有了之前《角鬥士》的空前成功，所以此次無需過多宣傳，因此20世紀福克斯公司可以更加直接追求放映場次。在将影片一頓狂剪後，隻剩下了光秃秃的故事主線，整個電影反倒顯得冗長和乏味。（新浪娛樂評）
