詞語起源
1911年，喬托·卡努杜發表了名為《第七藝術宣言》的著名論著，第一次宣稱電影是一種藝術，是一種綜合建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術的“第七藝術”。而在民國和近代的詞典中，将電影稱為”第八藝術“，例如1934年出版的《新名詞辭典》中描述：【第八藝術】指電影藝術，即在文學、音樂、繪畫、劇曲、建築、雕刻、跳舞等藝術以後發生的第八藝術。
第九藝術就是在以上定義的基礎之上，衍生的出對新興藝術的一種稱謂。
主要認定
電視藝術
第九藝術是電視藝術的别稱送，是繼文學繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、建築、戲劇、電影之後，随着電視産生的一種以屏幕為傳播媒介的新型綜合藝術。電視英文為television，其義是“遙遠之地也能看得的圖像”。亦可理解為“遠距高傳送畫面的意思”電視的發明和成功依靠化學物理、電機、科學技術等成果的“營養”；經過許多科學家不懈的努力，才于1936年正式由英國播出節目，宣告誕生。
電視是先進的傳播媒介，它透過空間傳播的聲音和影像，一秒鐘可跑三十萬裡傳送給千家萬戶的信息量、幾乎等于報紙和廣播的總和。它是既具有新聞屬性知識屬性、又具有藝術隅性的傳播工具是“有聲音的報紙”、“有文字圖畫的廣播”、“多種形式的家庭劇院”、“綜合性的體育場”“大百科全書”、“綜合電視大學”電視已滲入社會的最小細胞，影響着每一個人的思想和習慣成為現代文明生活不可缺少的組成部分。由于電視藝術憑借着現代化的科學傳播手段，因而具備了其它藝術形式所無法取代的獨特性被認為已經形成了一種獨立的藝術門類故稱第九藝術。
漫畫書
研究法國文學時，如果沒有提到漫畫的顯著地位，那會是不全面的。尤其是20世紀50年代以來，美國人對漫畫書的概念已經被法國人改變。幾乎在所有的書店都有專區陳列漫畫書，而且這種文學形式已經被認為是“第九藝術”，擁有自己的博物館。自從1974年舉辦安古蘭漫畫節以來，每年1月份都會在安古蘭舉行。
法國漫畫書可以迫溯到19世紀，比利時連環畫作家埃爾熱在1929年創作了丁丁這一形象和美國迪士尼動畫片出口後，這種形式在20世紀30年代首次以現代形式出現。法國動漫最大的成功是在“阿斯特利斯”中創造了聰明的高盧，這一系列的連環畫啟發法國建立了一個以此為主題的娛樂公園。聰明的高盧反抗羅馬征服者的冒險故事書在1961~1974年銷量達到220萬冊。“阿斯特利斯”的成功可以從銷量上反映出來，它的銷量相當于1946年和1974年《丁丁曆險記》的銷量總和。法國的漫畫書比大多數美國漫畫更加自由地探索了政治和社會問題。它們在1968年5月後發展起來此後成為法國文學的主要力量。
電子遊戲
每一種藝術，都有區别于其他藝術的内涵。電子遊戲最基本的藝術特點是參與，即：遊戲者與遊戲内容、遊戲進程、遊戲中的其他角色組成一個整體。遊戲的一切都是圍繞遊戲者及其所扮演的角色進行的。而其他藝術的服務對象，則大都是觀衆或聽衆，而不是藝術活動本身的參與者。
2011年5月9日，美國聯邦政府下屬的美國國家藝術基金會正式宣布“電子遊戲是一種藝術形式”，電子遊戲因此可以與廣播、電視等項目一起競争申請最高20萬美元的基金贊助。同年6月28日，美國最高法院裁決加州禁止向未成年人出售含有暴力内容電子遊戲産品的法律，因違反美國憲法而無效。其中，大法官安東尼·斯卡裡亞宣稱電子遊戲是藝術，它應像書籍、漫畫、戲劇和其它藝術形式一樣受到美國《第一修正案》的保護。
美學史上，有多位美學家對遊戲與藝術的關系進行過梳理與陳述，這其中，康德、席勒、弗洛伊德、伽達默爾、胡伊青加等人都發表了有影響的代表性觀點和言論，當代的“第九藝術”美學研究，也算是有着相當深厚的理論知識積累。
