影片簡介

一段上個世紀的情緣竟然把生活在現時現刻的一對男女牽到了一起，真是匪夷所思。羅蘭·密歇爾是個靠獎學金為生的美國學者，他生活在英國倫敦，研究課題是維多利亞時期的著名詩人拉爾夫·亨瑞·艾什——一個以寫充滿歡樂情緒的愛情詩而聞名的詩歌大家；毛德·貝麗是個才華橫溢，但有點兒因循守舊的書呆子型女學究，她的研究對象是克裡斯特貝爾·拉莫特——與艾什同時代但名氣稍遜于他的一位女詩人。按照文學史書上的記載，兩位詩人：艾什和拉莫特一生之中隻在一次晚宴上見過一面，從此就再沒有過任何聯絡。然而，密歇爾和貝麗卻在無意中同時發現兩堆封存已久的情書，這些情書證明：當時已經有了家室的艾什和号稱“貞潔的老處女”的拉莫特是一對秘密情侶！為了證實這個推斷，貝麗和密歇爾兩人仔細研究着情書中的每一個細節，追尋着兩位詩人的足迹，從故紙堆裡來到了一個個充滿異國情調的秘密幽會地……漸漸地，一段世紀情史清晰地展現在兩個學者眼前，而另一段現在時的傳奇愛情也在兩人不經意中慢慢萌芽、成長起來——兩個異國的學者因一對上世紀的情人走到了一起。

幕後花絮

本片改編自著名作家A.S.拜亞特(A.S.Byatt)1990年的小說《财産：一段浪漫史》，該小說獲得過當年的美國布克獎(BookerPrize)。早在本片開始運作之前，有曾經過不止一個導演打過這本小說的主意，其中包括西德尼·波拉克這樣的名導。但是一個令人棘手的問題一直困擾着諸位導演，使小說遲遲沒有登上銀幕，這個問題就是：如何讓小說中現代愛情故事這條線看起來更吸引人？因為這條線的大多數時間裡，男女主角都在讀書、研究——這樣的情節看起來太令人煩悶了。

不過，這樣的難題對于有點鬼才的尼爾·拉布特來說好像根本不稱其為問題，這位小有名氣的獨立制片導演隻用了一個簡單的美人計——搬出格溫妮絲·帕爾特羅來吸引眼球，問題就迎刃而解了。看來，三十六計學得好的老外大有人在啊。

說起格溫妮絲，本片已經是她第四次飾演英國人了。在前不久接受美國“今夜娛樂”(EntertainmentTonight)節目采訪的時候，格溫妮絲坦言第一次需要在銀幕上說英國口音時(出演《艾瑪》一片)自己非常緊張，着實苦練了一番才敢開口。不過，現在她對此已經熟練多了，用她的話說“隻要不用穿古裝緊身衣”任何英國影片“盡管放馬過來”！

最後，對于故事情節還有一點需要解釋一下：小說和影片中提到的詩人拉爾夫·亨瑞·艾什是個虛構的人物，英國文學史上根本沒有這麼一号，廣大國内影迷千萬不要誤會了。哦，還有，本來制片商有意請拉爾夫·菲因斯扮演艾什的，但不知何故該計劃破産——可惜呀，和筆者一樣喜歡菲因斯gg的女生們要失望了。

影片評價

很難想象，這個極具英國味的電影竟貼着美國出品的标簽，類似一場以虛構的英國詩人為向導的古典英倫夢，優雅的男

女，内斂的感情，美麗的英格蘭田野，田野裡濃得化不開的冷綠，而室内，永遠是橙色光線下柔和的臉，溫婉而安然的笑容。演詩人的兩個演員傑裡米·諾森和詹妮弗·艾莉，我們早已在很多英國古裝片中見過他們了，對他們的演技絲毫不用懷疑。現代的戀人，則由格溫尼絲·帕爾特洛和艾倫·艾克哈特扮演，格溫尼絲的古典美人所公認，她的活潑靈動和艾克哈特微微的魯莽直率又使他們的戀情帶上了一些現代的色彩。

擅長美國主流溫馨喜劇的導演尼爾·萊布特，當然不會讓這部電影完全英國化。為了增強故事性，他在古典愛情裡加入了同性戀，愛人的嫉妒，死亡，兩個無辜女人的悲劇；現代的愛情，米切爾心底藏着一道愛情舊傷，時時發作，莫德又要面對同事的愛慕和知性的冷靜，雖然一路相伴，卻總不能一路歡歌。當然還有一點點美式的喜劇來調味，“邦妮和克萊德”，這是同事對他們的戲稱，而他們也當之無愧，夜探古堡，心細如發，互相掩護偷取資料更是拿手好戲，到了最後，竟然還有窺探、掘墓、埋伏的準驚險片橋段，比一般的英國古裝片要輕松得多。 

莫德和米切爾從教授那裡搶回了在地下長伴亞西的鐵盒，裡面封存有一束秀發、一張年輕女子的相片，和克裡斯貝最後一封信，直到亞西長眠也沒有看到的信。他不知道他的女兒還活着，不知道愛人根本就沒有恨過他。

可是故事并沒有完。結尾時，亞西來到郊外，在心底呼喚着愛人的名字，希望得到她的原諒。在一棵冠蓋如蔭的樹下，他遇見了一個也叫克裡斯貝的小女孩，看見她的第一眼，他就知道，那是他的女兒。他讓孩子帶給克裡斯貝阿姨兩頁他的詩歌，告訴她：“一個詩人想見她，卻見到了你。”而這兩頁詩和克裡斯貝的那封信一樣，最終也沒有送達，它們落在田野上，在嬌嫩的草地上輕輕顫抖片刻，然後随風而去，把甜蜜而憂傷的遺憾，和一場不朽的愛情，永遠留在風裡，等待相愛的心靈去發現。