劇情簡介
距今兩千兩百多年，中華大地尚在諸國紛争，群雄争霸的時期。此時，強大的趙國想要一舉攻打燕國，而實現這個計劃的首要條件就是要先攻破夾在趙燕之間的梁國。于是，趙國大将軍巷淹中奉命率領十萬大軍，逼近僅僅隻有孺婦平民4000餘人的梁城。
危難之時，梁王向以守城著稱的墨家祈求一支可以抵抗十萬大軍的守軍。但是梁王等到的卻是一個其貌不揚、孤身應戰的墨者——革離。
不可一世的趙兵對這位來自墨家的無名小卒鄙視之極。但革離卻出奇制勝，奮勇抵擋住趙軍二千兵馬的偷襲，令趙軍束手無策，無功而返。
逐漸，全心練兵，親自制造無數特别武器的革離，加強梁城防守實力，應付趙軍随時而來的龐大攻擊，使得梁城上下，無不對革離折服。但是，突然到來的墨家傳人揭開了一個驚天秘密，頓時引起梁城驚恐萬分。而此時梁王的嫉妒，又如鬼影一般隐匿在革離身邊，殺氣四伏。
城外，盡管巷淹中使出不同的攻城方法，可惜除損兵折将外，依然無法攻占梁城，反令革離聲望傳遍各地，遠遠超過了無能的梁王和強悍的巷淹中。
正值趙軍無心攻戰之際，趙王卻突然傳令撤軍！巷淹中雖傳令撇退，自己卻堅持留下，繼續作戰，以報戰死沙場的下屬其在天之靈。結果有二千名效忠巷淹中的部屬，不約而同地折返，發誓攻克梁城。
得知城外隻剩二千趙軍，梁王自以為能輕易應付，便急于把革離趕走。得享一時之安甯，梁城人民已逐漸忘記革離的功勞，返回從前的生活，疏于防守。就在此刻，巷淹中率趙軍再次攻城，不費吹灰之力，便攻陷梁城。
巷淹中沒有捉到革離，卻相信革離不會離棄梁城，于是以城民作為人質，逼革離現身。
革離的出現，與梁城的命運，在戰争的起落中懸而未決。
主創團隊
演員表
職員表
角色介紹
角色介紹參考資料
獲獎記錄
幕後花絮
湖南作家李樹型在京召開記者會，宣稱《墨攻》原本是他編劇，但公映後，片中“編劇導演”卻變成了張之亮一個人。他已經請了律師，正式狀告張之亮的劇本侵權。而張之亮方面則表示，“一切都合法合理”，不存在侵權之說。
《墨攻》全片有三分之二的地方需要用到特技。
《墨攻》第一個大場面戰争戲動用了1000名戰士、300位群衆演員、400匹馬、400個馬師，以及40名專業動作演員。
劉德華在拍攝一場由五層多樓高的城樓高空飛下的戲份時撞傷左腳韌帶，需修整一個月。劇組隻好改變計劃，由先拍武戲改為先拍文戲。
為拍攝一場水牢英雄救美德戲，劉德華、範冰冰和導演張之亮等人在零下七度的氣溫下，浸泡在水中長達六個小時。
在韓國人氣新星崔始源為電影《墨攻》配音的三日中，每天配音場所外都有将近50、60名FANS輪班守候觀望自己的偶像。
劉德華和王志文的對手戲十分精彩。在梁國大殿外，華仔扮演的革離亂發、刺須、衣衫褴褛，僅用眼神和肢體動作與王志文“對戲”。與華仔的沉默相對應的，恰是王志文的出彩台詞，王志文字字入戲、句句震撼的表演，令衆人佩服之緻。
在拍攝一場戲名是“五馬分屍”的戲時，“五馬”和午馬先生的名字重音。現場工作人員常常一着急，就把“今天拍‘五馬分屍’“變成“今天拍‘午馬的粉絲’”，這個小插曲，反倒讓午馬先生本人也樂此不疲的反複重複，欣然“接受”。
張之亮導演的妻子和三胞胎小孩從加拿大趕來探班，三個10歲大的小男孩十分粘吳奇隆，他走到哪裡小家夥們就跟到哪裡。奇隆說：“沒辦法，《墨攻》浩大古樸的‘城池’真的好像從遊戲中克隆出來的場景，小孩子當然好奇啦！”
殺青之時，《墨攻》主演劉德華特意在劇組宴請導演張之亮和所有工作人員，并且燃放煙花同喜同慶該片勝利關機。華仔不但細心拍攝下所有工作人員的照片，制作成“《墨攻》群英”相片，送給每一個工作人員。
影片海報被指抄襲美國電影《最後的武士》。
幕後制作
創作背景
《墨攻》是根據日本漫畫家森秀樹的同名漫畫改編而成的一部電影。擅長于曆史傳記類型的森秀樹，在1995年就以漫畫《墨攻》獲得日本小學館漫畫獎，這部作品是森秀樹參考中國曆史資料，再加上作者的個人想像而寫成。森秀樹以酒見賢一的曆史小說作為藍本并加以發揮，以戰國時代七雄争霸的局面為背景，發展出一場“攻城”與“守城”的鬥智過程。導演張之亮花費近十年時間策劃、籌備這部電影。張之亮表示拍這部電影的目的是表達自己對親情、對愛以及對和平的看法。
造型設計
《墨攻》以戰國時代的戰争作為故事的藍本，因此每位主角、甚至群衆演員的造型均以樸素簡約為主，并沒有任何特别飾物，目的就是要還原一個真實的曆史。片中的服裝顔色均為暗或淺色系，同時強調設計上體現戲劇性的視覺效果。雖然所有服裝造型都要合乎戰亂的環境，視覺上比較破舊，但導演張之亮十分講求色調整體的統一，例如梁城的臣民以土黃色為基調，攻城的趙軍則以黑色為主基調。至于每個主角的造型，也力求從微細處表現其人物特點。為了突出革離“行走天下”的智者形象，與其它老百姓不一樣，他的頭發看似“短寸”，但稍顯卷曲雜亂，兩邊的頭發也會自然向中間傾斜，看起來好似從來不整理的流浪感。而在衣服方面同樣會有一種風餐露宿，四處漂泊的破落感。
拍攝過程
《墨攻》拍攝過程艱辛，主戲多于河北地區進行，當時正為寒冬時分，溫度大約是零下十幾度的低溫，惡劣的氣候條件考驗着整個劇組，所有人員都以過人的毅力切牙工作，就為了展開這一場史上最勢單力薄的戰役，華語電影中極少出現這樣以“攻城”和“守城”作題材，張之亮認為，《墨攻》故事本身，有許多值得思考之處，透過一個人帶着偉大的思想，幫助他人的過程，從而引出從不同觀點、立場出發的故事，對人和對思想都有很深入的刻劃。
特技制作
雖然力求“真實”，但特效相對于《墨攻》而言，卻是絕對不可或缺的。《墨攻》全片有三分之二處需使用特效，大多是集中于各類攻城模式，例如︰“天燈攻城”的飛行高度及狀态、“水攻”時水花四濺的效果等，在在都需要特效根據物理學特性，做出更多符合現實世界中的影像。特效能幫助降低成本，把十萬士兵變成幾百萬人，防止人員受傷。張之亮希望在城池、堡壘、煙霧、千軍萬馬間，能隐藏起特效的痕迹，“最好的特效，就是讓觀衆忘記特效的存在！”張之亮說。
制作發行
主創公司
上映信息
影片評價
正面評價
有形式也有内容
該片講述的是亂世中的人性，墨者革離自信可以拯救世人，但面對恐懼的不同人群和屍體，生與死再也不是沙盤上的棋子，他也開始惶恐，最終各方力量都無力拯救自己的生命，在近乎不了了之的結局中，沒有勝利者，墨者最終不過帶着一些孤兒遊走在列國，也就是曆史的縫隙裡。張之亮尊重平民，堅持人道立場，剛猛的戰場，折射出生命的珍貴（雲飛揚評）。
影片節奏緊湊，且故事有看頭，加上強大的明星陣容、憂傷的愛情故事，還有悲哀的個人英雄主義這些都構築了商業基數。
同時，影片的畫面及拍攝手法都頗具新意、寫實。結尾部分展現死亡之城的油畫也頗為精美，更顯戰争的殘忍和血腥。（搜狐新聞網評）。
戰争場面有特色
《墨攻》的特别之處在于革離在戰術上的創新和電影對趙軍攻城和梁軍民守城這一役全景式的描寫。《墨攻》像是一堂生動的軍事課程，它分析交戰雙方的強弱、優劣所在，并交待了戰争的整個過程和每個細節。和以往一将功成萬骨枯式的戰争電影很不一樣，《墨攻》不再以高級将領作為惟一的主角，而是俯下身來觀察戰争，并且用很多筆墨描寫普通軍民。這其中，有不計前嫌、愛國、胸襟開闊的低級将領，有為求生殺死嬰兒的草民，還有為救妻兒命掙紮在義利之間的百姓（《京華時報》評）。
反面評價
沒有真正體現墨家思想
《墨攻》對墨家思想的展現不夠完美。在整部影片中，墨者革離始終處在一個理論探索階段，他在表面堅守墨家“兼愛非攻”的同時，反複幾次懷疑自己的理論并試圖用簡單的對與錯來進行裁決，以至于使人産生戰國時期墨家理論頗為不完整的概念。況且，對于一部展現墨家思想的電影來說，《墨攻》并未從影片本身使人對墨家思想産生認同，即便是在革離勸說趙國大将軍退兵之時也未使人從中真正理解“兼愛非攻”的含義（劉漢風評）
主題自相矛盾，概念模糊
對于這部宣揚墨子“兼愛非攻”思想的作品，不少人表示電影的主題自相矛盾，有些人物設置稍顯突兀，故事主題看得人一頭霧水。《墨攻》一片圍繞墨子的“兼愛非攻”思想展開，但是從影片所呈現的故事來看，對于墨家思想并無研究的張之亮在處理影片主題上還是自相矛盾，概念模糊。墨子主張“非攻”，影片中墨家的代表革離帶領梁國的平民抵禦趙國十萬大軍攻城，殺戮無數。革離的“和平”、“非攻”觀念與“抵抗”自相矛盾；墨子提出“兼愛”，而影片卻用革離與逸悅的感情線模糊了這一概念（《沈陽今報》評）。
笑場不少，大道理太多
影片竟多處出現笑場。第一個笑場鏡頭便是革離出場撩開帽子的一個特寫鏡頭，隻見華仔輕輕一甩頭，十足洗發水廣告加上典型的劉氏風格引發現場一陣爆笑。另一個讓全場爆笑的場面便是黑人奴隸的出場。其實這裡不能說是張之亮的失誤，因為他曾表示這個黑人奴隸表現了中世紀戰争的頻繁，各國混戰，任何人都有可能淪為奴隸。但當這個操着一口“标準”英式普通話的黑人出現在大銀幕時，在場觀衆依然忍不住爆笑連連。
除了笑場，影片另一大硬傷便是過于頻繁地講大道理，華仔在片中通篇講大道理，範冰冰也是動不動就講大道理，就連戲份不多的崔始元也要講大道理。“說教也罷，但是台詞聽起來讓人莫名其妙，根本就聽不懂他們在講什麼！”（搜狐新聞網評）
