劇情簡介
21世紀的一次核戰争後，地球被機器人所統治，幸存的人類集聚到一起，反抗機器人的殘暴統治。為除掉人類反機器統治鬥争的領袖，機器人統治者派出了一個殺手——這個殺手是個半機械半血肉的生物，但在外貌上卻與人類無異——回到20世紀，前去刺殺人類抵抗運動領袖的母親，即一個叫莎拉·康納的女人。
而未來世界的人類領袖也派出了一個叫凱爾·裡斯的人去保護莎拉。凱爾·裡斯同殺手一道回到了1984年的美國洛杉矶，當時洛杉矶有三個叫莎拉·康納的女人，其中的兩個已被害身亡，第三個是個大學生。
一天晚上，莎拉在回家時遇到了殺手，多虧凱爾及時趕到，兩人開着汽車上了高速公路，殺手在後面窮追不舍。凱爾将一切都告訴了莎拉。在患難中，凱爾和莎拉相愛了。殺手又一次追來，追殺中殺手的汽車失事，燃起了大火，殺手沒有被燒死：他的皮肉都被燒掉了，露出了可怕的鋼筋鐵架。為救莎拉，凱爾同隻剩下骨架的殺手同歸于盡。不久，薩拉發現自己懷上了凱爾的孩子，這就是未來人類抵抗運動的領袖。
演職員表
演員表
職員表
角色介紹
音樂原聲
幕後花絮
拍攝花絮
卡梅隆承認他是受到了60年代電視科幻劇《The Outer Limits》(外星界限)中的兩集故事《士兵》（Soldier）和《玻璃手的魔鬼》（Demon With a Glass Hand）啟發而創作《終結者》的，這兩個故事的原作者、科幻作家Harlan Ellison後來起訴該片，要求獲得應有的名分和酬勞，制片方Hemdale公司和發行方Orion Pictures公司最後滿足了他的要求，所以此後《終結者》都在影片字幕中加上了Harlan Ellison的名字。
制作該片隻花了640萬美元。
OJ·辛普森曾是扮演終結者的人選，但制片方認為他過于“俊朗”，不适合扮演冷血殺手。
邁克爾·比恩在本片和其他兩部詹姆斯·卡梅隆執導的影片《異形2》和《深淵》中扮演的角色都曾被咬傷。
終結者穿透汽車擋風玻璃的場景是用液壓活塞拍攝的，該裝置就放在施瓦辛格旁邊，甚至還被穿上了衣袖，在《終結者2》中，終結者與T-1000的打鬥中再次出現了同樣鏡頭。
蘭斯·亨利克森（Lance Henriksen）曾是扮演終結者的最初人選，編導詹姆斯·卡梅隆早期設計的終結者草圖就與亨利克森很相似，因為最初的設計理念是終結者的形象很平常，在人群中一點不紮眼。後來亨利克森在片中扮演了瓦科維奇警官。
阿諾·施瓦辛格在片中隻有17句台詞。
科幻作家哈蘭·埃裡森（Harlan Ellison）曾指控卡梅隆剽竊了他為1963年的電視劇《The Outer Limits》編寫的劇本，而且片中的“天網”出自埃裡森的短篇小說《I Have No Mouth and I Must Scream》。後來訴訟在庭外和解，影片的較新版本中也出現了鳴謝埃裡森的字樣。
影片劇本的初稿被以1美元的價格賣給卡梅隆的妻子Gale Anne Hurd。
詹姆斯·卡梅隆在歐洲拍攝另外一部影片時産生了拍攝本片的想法，他的構想是一副金屬骨骼出現在火焰中，劇本的大部分内容在倒叙以前的故事，即從未來回到現在。
邁克爾·比恩因正在出演舞台劇《熱鐵皮屋頂上的貓》而操着南方口音，這口音讓他險些與凱爾·裡斯的角色失之交臂。
在影片開始不久，莎拉的電話留言機中傳出的聲音出自導演卡梅隆。
全片隻有一個邁克爾·比恩和施瓦辛格同時出現的畫面中的鏡頭。
裡斯在夜總會槍戰中解救莎拉時說：“如果想活命就跟着我。”在《終結者2》中，終結者曾向莎拉說出同樣的話。
雖然1984年已經出現了立體聲，但本片仍是用單聲道拍攝的，因為當年影片的拍攝經費相當有限。後來，Hemdale公司重新制作了立體聲版本，直到2001年，本片的5.1聲道特别版才得以面世。
在一次拍攝休息期間，阿諾·施瓦辛格到洛衫矶市區的餐館進餐，等他發覺時已經為時已晚，因為他當時是終結者的打扮：少了隻眼睛，颚骨露了出來，皮膚也被燒焦了。
大多追車場景是按正常車速拍攝的，然後加入少許快進的效果。
在影片開拍前，施瓦辛格接受了數周槍械訓練，後來《雇傭兵》雜志對他在影片中準确、專業的使用槍械大加贊賞，而以往，《雇傭兵》雜志一向樂于諷刺各種影片中出現的武器疏失。
片中經典的铿锵有力的伴奏聲音是用鑄鐵鍋敲擊麥克風産生的。
終結者戴的是Gargoyles牌太陽鏡。
片中經典台詞“I'll be back”在美國電影學院評選的“百佳電影台詞”排行榜中名列第37位，而在2007年《首映》雜志評選的相同榜單中名列第95位。
裡斯在片中從未開燈駕車。
梅爾·吉布森曾拒絕扮演終結者。
《終結者》原本計劃1983年初開機，因為施瓦辛格當時正在拍攝《毀滅者柯南》，影片的開拍被推遲了9個月。
穿幫鏡頭
在血洗警局的場景中，終結者用霰彈槍射殺第四個警察，而槍聲卻是機槍的聲音。
片尾爆炸的卡車明顯是模型。
可以發現牽引油罐車的繩索。
獲獎記錄
幕後制作
創作背景
1982前後，正是導演詹姆斯·卡梅隆的低谷時期，同年3月，他躺在羅馬的旅館中高燒無眠。這是個改變他人生的夜晚。工作和身體的雙重打擊令他意志消沉。生病期間，他做了關于來自未來的機器人殺手刺殺他的噩夢，使他構思出《終結者》的故事。痊愈後，卡梅隆暗下決心，不再為任何人賣命，一定要掌握一身本領，制作屬于自己的電影。在完成《終結者》的劇本後，卡梅隆決定賣掉它并自己執導。但他所接觸的制片方無一例外表示了對項目的興趣，可是卻并不願意承擔風險把這樣大的一個項目交給一個拍電影毫無經驗的年輕導演。最終，卡梅隆找到制片人吉爾·安妮·赫德（Gale Anne Hurd），以一美元價格将劇本賣給她，條件是必須讓他執導這部影片。赫德由于欣賞卡梅隆的才華答應了，并幫助他一起找投資。卡梅隆帶來的詳細概念設計和氣氛圖立刻博得了投資人的信任，使他得到了資金，成為名符其實的導演。
選角
某次，導演詹姆斯·卡梅隆與演員阿諾德·施瓦辛格一起進餐時，他發現這個連腦門上都長滿肌肉的型男竟然就是自己一直在尋找的終結者。兩個同樣自信、精力旺盛的男人惺惺相惜，并由此展開了随後的《終結者2》與《真實的謊言》等片的合作。由于施瓦辛格的檔期問題，《終結者》延期拍攝。
劇本編寫與拍攝過程
與此同時，卡梅隆接下《異形2》與《第一滴血2》的編劇工作，這意味着他必須在三個月内寫完包括《終結者》在内的三個劇本。他推算出寫每個劇本所花費的時間，然後每一天嚴格地執行他的任務。卡梅隆晚上寫劇本，白天為影片《終結者》建組籌備。辛苦了三個月，《異形2》的劇本尚未完成，《終結者》卻開拍在即。正在焦頭爛額時，他撰寫的《異形2》劇本的前半部分受到了投資方——二十世紀福克斯公司的青睐，他們破天荒地做出了決定：可以等卡梅隆拍攝完《終結者》後再繼續完成《異形2》的劇本。此外，如果《終結者》的成片效果優秀，将邀請卡梅隆擔任《異形2》的導演。在拍攝《終結者》的過程中，詹姆斯·卡梅隆形成了事無巨細、親力親為的導演風格，在後來的作品中更将其推向極緻。他不僅在後期剪輯畫面并執行混錄，而且在前期現場手持攝影機，甚至親自騎上摩托車為施瓦辛格示範危險的甩尾特技動作。事必躬親是他在科曼公司養成的習慣，這種低預算拍攝時養成的制作習慣延續至今日。
模型制作的技術突破
為了拍攝終結者在鏡前化妝的一幕，導演詹姆斯·卡梅隆找到斯坦·溫斯頓擔任設計。兩人一見如故。兩人更是在1993年合作成立了數碼領域公司（Digital Domain），展開了長達二十餘年的合作，直到這位偉大的特效大師2008年因癌症辭世。《終結者》的模型采用傳統的模型制作，斯坦制作了一個人形的道具，由粘土模型、石膏、纖維和鋼架骨骼共同鑄成，并由多位藝術人員耗時數月完工。再用特效化妝的方式，制作了無法被複制的阿諾德的臉部模型，打造出無與倫比的機器人形象。此外，斯坦還給本片中的終結者制作了一隻逼真的假手，使他為自己動手術的戲充滿張力。
制作發行
上映信息
電影票房
影片在北美1,112家影院上映，全球票房累計$78,371,200，其中美國本土$38,371,200，占比49.0%；海外$40,000,000，占比51.0%。
影片評價
1984年《終結者》問世，匪夷所思又能自圓其說的設想，完美而浪漫的情節設定，近乎亂真的化妝，突破性的機器人設計理念，就當時而言最激烈而富個性的動作場面，使《終結者》一時風頭無倆。其中最出風頭的還是阿諾扮演的終結者，他皮衣墨鏡，一手9毫米沖鋒槍，一手12号全自動霰彈槍，面無表情地殺人，包括那句經典的“I'll be back”，組成了一個不朽的形象。這使得第二集裡，阿諾順理成章地成了主角。（《信息時報》評）
