絲竹:中國古代樂器-中文百科頻道

名詞解釋

詞目：絲竹

拼音：sī zhú

解釋：絲：指弦樂器；竹：指管樂器。絲竹是琴瑟箫笛等樂器的總稱。也指音樂。

(1)[traditionalstringedandwoodwindinstrument]∶

①弦樂器和管樂器(箫笛等)

②奏樂的聲音

金石絲竹，樂之器也。——《禮記·樂記》

(2)[music]∶泛指音樂

無絲竹之亂耳，無案牍之勞形。——唐·劉禹錫《陋室銘》

明馮夢龍《東周列國志》第七十一回：“（齊）景公大悅，于是解衣卸冠，與梁邱據歡呼于絲竹之間，雞鳴而返。”

絲竹：在《陋室銘》中指奏樂的聲音，也指宮廷中的音樂。

sīzhú

絲竹（絲竹）

③絲綢和竹子（現代漢語中的絲竹）

曆史淵源

絲竹之音，推琴為首。古樂相傳至今，其已變而未盡變者，獨此一種，餘皆末世之音也。婦人學此，可以變化性情，欲置溫柔鄉，不可無此陶熔之具。然此種聲音，學之最難，聽之亦最不易。凡令姬妾學此者，當先自問其能彈與否。主人知音，始可令琴瑟在禦，不則彈者铿然，聽者茫然，強束官骸以俟其阙，是非悅耳之音，乃苦人之具也，習之何為？凡人買姬置妾，總為自娛。己所悅者，導之使習；己所不悅，戒令勿為，是真能自娛者也。嘗見富貴之人，聽慣弋陽、四平等腔，極嫌昆調之冷，然因世人雅重昆調，強令歌童習之，每聽一曲，攢眉許久，坐客亦代為苦難，此皆不善自娛者也。

予生平有三癖，皆世人共好而我獨不好者：一為果中之橄榄，一為馔中之海參，一為衣中之繭綢。此三物者，人以食我，我亦食之；人以衣我，我亦衣之；然未嘗自沽而食，自購而衣，因不知其精美之所在也。諺雲：“村人吃橄榄，不知回味”，予真海内之村人也。因論習琴，而謬談至此，誠為饒舌。

人問：主人善琴，然則教歌舞者，亦必主人善歌善舞而後教乎？須眉丈夫之工此者，有幾人乎？曰：不然。歌舞難精而易曉，聞其聲音婉轉，睹見體态之輕盈，不必知音始能領略，坐中席上，主客皆然，所謂雅俗共賞者是也。琴音易響而難明，非身習者不知，惟善彈者能聽，伯牙不遇子期，相如不得文君，盡日揮弦，總成廢鼓。

吾觀今世之為琴，善彈者多，能聽者少；延名師教美妾者盡多，果能以此行樂，不愧文君、相如之名者絕少。務實不務名，此予立言之意也。若使主人善操，則當舍諸技而專務絲桐。“妻子好合，如鼓琴瑟。”“窈窕淑女，琴瑟友之。”琴瑟非他，膠漆男女，而使之合一；聯絡情意，而使之不分者也。花前月下，美景良辰，值水閣之生涼，遇繡窗之無事，或夫唱而妻和，或女操而男聽，或兩聲齊發，韻不參差，無論身當其境者俨若神仙，即畫成一幅合操圖，亦足令觀者消魂，而知音男婦之生妒也。

絲音自蕉桐而外，女子宜學者，又有琵琶、弦索、提琴之三種。琵琶極妙，惜今時不尚，善彈者少，然弦索之音實足以代之。

弦索之形，較琵琶為瘦小，與女郎之纖體最宜。教習家，其于聲音之道，能不大謬于官商者，首推弦索，時曲次之，戲曲又時，便以取舍得失為心，慮其調高和寡，隻求為下裡巴人，不願作陽春白雪，故造到五七分即止耳。

提琴較之弦索，形愈小而聲愈清，度清曲者必不可少。提琴之音，即絕妙美人之音也。春容柔媚，婉轉斷續，無一不肖。即使清曲不度，隻令善歌二人，一吹洞箫，一拽提琴，暗譜悠揚之曲，使隔花間柳者聽之，俨然一絕代佳人，不覺動憐香惜玉之思也。

絲音之最易學者，莫過于提琴，事半功倍，悅耳娛神。吾不能不德創始之人，令若輩屍而視之也。

竹音之宜于閨閣者，惟洞箫一種。笛可暫而不可常。至笙、管二物，則與諸樂并陳，不得已而偶然一弄，非繡窗所應有也。

蓋婦人奏技，與男子不同，男子所重在聲，婦人所重在容：吹笙按管之時，聲則可聽，而容不耐看，以其氣塞而腮脹也，花容月貌為之改觀，是以不應使習。

婦人吹箫，非隻容顔不改，且能愈增嬌媚。何也？按風作調，玉箫為之愈尖；簇口為聲，朱唇因而越小。畫美人者，常作吹箫圖，以其易于見好也。或箫或笛，如使二女并吹，其為聲也倍清，其為态也更顯，焚香啜茗而領略之，皆能使身不在人間世也。

吹箫品笛之人，臂上不可無钏。钏又勿使太寬，寬則藏于袖中，不得見矣。

曆史背景

江南絲竹音樂産生并流行于江、浙、滬這一經濟文化發達的富饒寶地，它小、輕、細、雅，充分體現代表了江南文化，是江南文化的特定産物。她得天獨厚，豐富多彩，極具個性特色。它具備着：秀雅、委婉、明快、圓潤、舒緩、抒情、優美，所用樂器簡便易得，演奏形式靈活多變，人民群衆喜愛，文人雅士鐘情，可謂雅俗共賞。它最有資格代表江南文化。古人稱"聽絲竹之聲，而天下治。"說明了它的平和中正陶冶德行的特性。

江南絲竹，曾因地區及慣有的随意性而被稱為"蘇南絲竹"、"吳越絲竹"等。20世紀50年代初舉行的華東民間音樂彙演期間，幾位關注這方面的樂人一起議論稱名問題，大家最終認為"江南絲竹"一名較為适宜。于是就約定俗成了。

江南絲竹音樂真正形成是在清朝末年，一代代絲竹高手、名家将民間樂曲，古曲進行改編加工，逐漸形成其特色。它的興起繁榮是在民國時期，距今一百多年。

江蘇文藝出版社看準了江南絲竹音樂的價值和編輯出版需要，不惜投入人力物力，2002年初開始籌備，成立了在絲竹方面陣容強大的編委會，曆時近兩年編定，于2003年12月出版，書名為《江南絲竹音樂大成》，計有220萬字，為大型16開開本，分上下兩卷。該書的出版填補了這方面的空白。

八大名曲

樂曲是主要方面，選入了江南絲竹的八大名曲，以及流傳江浙滬的各種代表、優秀曲目140餘首，選入了改編創作的曲目數十首。附錄中還收有"二泉映月"等名曲，作者阿炳生處江南絲竹興盛地的無錫，江南絲竹對他影響極大，他在這方面造詣很深，他當之無愧地作為絲竹藝人赫然在選，他的"二泉映月"作為有江南絲竹音樂因素的參考樂曲在選。江澤民主席提到的"夕歌"亦為絲竹歌曲在選，聶耳的"金蛇狂舞"，著名的"蘇武牧羊"，劉天華的"變體新水令"等均直接據江南絲竹音樂的素材改編，可見絲竹音樂受人矚目影響之廣泛。

對江南絲竹音樂的論述文字及相關資料，樂人樂社，大事記，絲竹活動等盡收其中，另還附有絲竹專論、音響資料索引、版本資料、演奏符号乃至演出廣告、樂器形制等。

書的行套中附有新錄制的三碟CD光盤，8首優秀的傳統樂曲和8首未曾面世的1987年、1992年江南絲竹音樂創作、演奏比賽中獲獎創作樂曲。

有60餘幅彌足珍貴的絲竹演出、活動的曆史照片在選，可謂圖文并茂。

該書由著名裝幀設計家速泰熙先生精心設計，構思新穎别緻，用材考究，首次将竹片用入書籍裝幀，極其精美，充分體現了江南絲竹音樂的特性。

樂器地位

文化遺産

江南絲竹音樂是我國也是世界的優秀音樂文化遺産。

江南絲竹音樂有上百首（種）的傳統曲目和相當數量的據其素材改編、創作的曲目，它有上百年的流傳、演變、積澱曆史和因此而形成的大量資料。越是民族的就越是世界的，民族的必然要走向世界，最終融入世界。對其進行發掘出版，"公諸同好，以廣流傳"，意義重大。

是曆史賦予我們的使命

編出《江南絲竹音樂大成》（以下簡稱《大成》），是曆史賦予我們的使命，也有基礎其一，該音樂出在江浙滬，總得有一地挑頭來完成它。其二，我們江蘇曾在20世紀80年代初出版過著名民族音樂家甘濤先生的《江南絲竹音樂》，但這僅僅是甘氏的一家之言。其三，江南絲竹音樂資料豐富，地位顯見，至今散而未集，集大成即集瑰寶。其四，自改革開放以來，有關江南絲竹的音響等出版物大量湧現，被越來越多的人認知并産生興趣。其五，諸多音樂人士早已心存夙願，為至今未能将江南絲竹音樂進行全面挖掘整理出版而扼腕！

糾誤匡正，承前啟後

《大成》是一部填補空白的書，資料浩繁，面廣量大，是一項十分嚴謹的工作，要做到糾誤匡正，承前啟後。

編出《大成》首先是建立一個好班子，其次是明确編輯思想和宗旨。我們充分考慮到困難和問題，經過充分籌備，于2002年3月組成了編撰班子，立了編委會，經選舉産生了主編、副主編等。執行主編李民雄先生是上海音樂學院博士生導師，著名民間音樂家；主編喬建中先生是中國民間音樂研究所前所長，博士生導師；主編周大風先生是浙江省音協前任主席，著名民間音樂家；主編陳鵬年先生是江蘇省音協主席，教授；執行副主編唐文清先生是著名民間音樂家，副研究員；副主編沈鳳泉、闵季骞、馬友德先生均為著名民間音樂家、演奏家、教授。經編委們反複論證，一緻認為将全面、系統、準确、高質量作為我們編輯的宗旨。确立了曆史性、經典性、學術性、實用性、資料性的原則，力求編成：全本、善本、珍本。現看我們已經做到，可謂為真正意義上的集大成。

搶救性的工作

《大成》的編輯出版，是一項搶救性的工作。

"不少樂曲已散失"，這是諸多音樂人的感慨，參編者發出了"我們再也散失不起了"的感慨。随着懂得和研究這方面的人員年齡增高，越來越顯出這方面工作的緊迫！全體參編人員懷着高度的責任感和使命感，囊盡資料，竭盡才智，嘔心瀝血，近兩年中數易其稿，終成《大成》，做到史有史，曲有曲，事有事，人有人，不偏不倚，嚴謹融合，力求準确體現江浙滬三地的人文性和文化價值。

繼承拓展，開發利用

繼承拓展，開發利用是我們編出《大成》的最高目的。

《春江花月夜》、《月兒高》等樂曲奏響了國際樂壇。1987、1992年在上海舉辦過兩屆江南絲竹創作與演奏比賽，産生了不少優秀絲竹音樂作品。江浙滬是傳統民間音樂的金三角，是個富礦區，有待開發、整合。傳承--變異--複興，通過努力，江南絲竹音樂必有十分美好的前景，必将為中國樂壇和世界樂壇增光添彩，豐富人們的精神生活。