制作意义
企业宣传片意义在于所见即所得，通过企业宣传片，可以真实了解企业的起步、发展和现今的所有情况，其对企业的意义是不可小看的。
企业有了宣传片、企业形象片、产品推广片、广告片，可以轻轻松松的将经营理念及新产品展示直观、生动地表现出来。
与此同时，企业宣传片展示出的丰富详实的企业形象、产品信息和价值服务等，可避免被普通咨询所干扰。
只需摁一下遥控器，投影屏上就会真实再现企业的发展和成功故事，这样的真实感受是以往任何方式都无法替代的。
历史发展
企业宣传片是随着中国广播电视技术的发展，特别是市场经济的发展而出现并日趋繁荣的。
中国第一支企业宣传片出现在何时何地，尚缺考证资料，但以其肯定出现在1979年中国第一支企业广告片之后推算，企业宣传片在我国发展时间最长不过30几年。
作为一个行业抑或一个产业来说，时间不算久远，但因其强大的传播作用，现已成为政府、企事业单位传播中不可或缺的重要工具。
企业宣传片历史虽短，但随着电视技术的发展，根据其表现内容、创意难度，特别是不同市场环境下的传播作用的不同，却可划分为4个时代。
企业宣传片1.0时代：文字报道的视频化
因为工作的关系，笔者曾经见到过一些早期的企业宣传片，当时的一大特点是创作上以文字解说为主，画面的表现力一般。
基本上抛开画面，解说词可以单独成为一篇文章，内容或为新闻报道，或为企业简介，总怕受众看不明白，总想把所有信息念给你听。
后期剪辑讲究绝对的声画对位，剪辑人员常常为一句话太长而没有合适的镜头来对位而苦恼。
这种情况的出现与早期企业宣传片创作人员大多出身文字工作者有关，当时有能力同时掌握撰稿、指导拍摄、后期剪辑的跨界人才奇缺，仅有的少数人才无法改变行业普遍状况。
当时部分在电视台从业的编导人员成为宣传片创作的主力，这也是还有部分企业认为拍宣传片应该找电视台的原因。
企业宣传片2.0时代：画面表现力重点加强
1.0时代的企业宣传片因其不能很好的突出视频的优越性，慢慢的失去了对受众的吸引力，受众不再满足于有影就行的低层次水平，宣传片制作机构不约而同的开始注重画面对受众的吸引力。
为了获得更好的画面效果，宣传片创作上熟练掌握镜头语言的导演的作用越来越大，原来只出现在影视剧中的灯光、轨道、摇臂、升降设备得以普及运用，宣传片不再是单人单机随意拍摄的作品。
而是以导演为首的汇集了摄影师、美术师、演员、化妆师、灯光师、器材师等专业分工明确的各类专业人才的摄制组来完成。
宣传片开始注重构图的美感，色彩的亮丽，画面的清晰度，音乐的节奏，配音的特色等方面，片中气势雄伟的大门，干净整洁的办公区，高科技设备林立的生产车间，领导集体的会议等镜头充斥画面。
但2.0时代的宣传片还是继承了1.0时代的文字报道风格，解说往往是长篇大论，喋喋不休。
此类片子看过几部之后会产生似曾相识的雷同感，满足不了通过宣传片建立客户独特形象的功能诉求，在个性化为主的市场环境下，2.0时代的宣传片逐渐式微。
企业宣传片3.0时代：在追求画面唯美的基础上注重精神、文化等内涵的传达
“你们可以拍摄大门、车间、办公室这些地方，但我要的是看过片子的人对我们公司有个总体的感觉，要他们明白我们公司的成功是独特的，是别人无法超越的！”
“把那个开会的镜头去掉，我们公司的领导团队不必出现在片子里，公司做得好，不是我们几个人开会开得好！”
“你们给我说说，看过我这个片子与看过我们竞争公司的片子，我们与他们的不同在哪里？我反正没看出来！”
随着受众欣赏水平的提高，千篇一律的宣传片无法满足客户的个性化要求，以上的疑问多次出现在提案、交片的会议现场，客户的诘问让宣传片再次升级。
要说2.0时代解决了宣传片艺术化的唯美问题，3.0时代则是重点解决宣传片个性化的问题。
企业宣传片的创作摆脱了千篇一律的模式化时代，要求制作单位提供能够体现客户个性化的、突出他们社会价值的、涵盖从策略、策划、创意、文案、脚本到拍摄、剪辑、动漫、画面特技、音频制作的全案服务。
专业的影视制作公司在这里大幅拉开了其与传统影视制作机构的距离。
宣传片跨入3.0时代的根本原因是，市场经济的实践及理念不断深化，让客户的营销理念向纵深发展，一些意识超前的业界领袖开始引领市场营销理念向社会营销理念的飞跃。
卖产品、卖服务、赚取利润不再是他们的全部目标，实现自己及所在团队的社会责任价值成了他们更进一步的追求。
企业宣传片4.0时代：微电影势不可挡
网络时代的到来不可避免的影响到作为宣传工具的企业宣传片创作。
2010年底，第一部被称为微电影的影片《一触即发》开启了企业宣传片的4.0时代。
产品的性能天衣无缝的植入到剧情之中，引发大量的自发观看、转发以及各类媒体连篇累牍的报道，宣传片的传播功能被无限放大，要我看变为我要看。
这一现象的深刻背景是，营销学中的受众接受过程AIDMA模型转变为AISAS模型。
即受众从最初的attention而产生interest，不再desire而是search（由于互联网新媒体的兴起），serch的结果得到认同就action代替了原先需要长时间多触点memory而action的过程。
传统模型以受众的action而结束整个传播过程，而最新的模型最后则还有share这个过程，share的结果又是传播效果最大化的关键。
微电影抛弃了2.0时代生硬的实景展现，把它们有机的融入影片之中；放大了3.0时代的策略、创意成分，并更加追求画面效果，使其传播内容良好的呈现在受众心中。
微电影颠复了宣传片的单向传播模式，让不同类型的受众饶有兴趣的成为传播链条上的一分子，在现阶段实现了宣传片宣传效果的最大化。
表现形式
企业宣传片一般分为三种表现形式：
A、纪实型以叙事或主持人介绍的形式。这种形式过去采用较为普遍。
优点：成本低，制作方便。
缺点：文化品位不高。
B、表现型一般以形象展示为主，即通过优美的语言，精美的画面，个性化的剪辑来达到理想的视听效果。申奥、申博片就是采用此种形式。
优点：档次高，视觉冲击力强。
缺点：拍摄成本高，制作周期长。
C、纪实表现型在一部作品中，将纪实和表现穿插运用，根据需要，还可以通过启用演员、设定故事情节，使写实与写意完美结合，能较好地传播信息，升华主旨。
产品类别
企业宣传片对企业内部的各个层面有重点、有针对、有秩序地进行策划、拍摄、录音、剪辑、配音、配乐、动画、特效、合成输出制作成片。
目的是为了声色并茂地凸现企业独特的风格面貌、彰显企业实力，让社会不同层面的人士对企业产生正面、良好的印象，从而建立对该企业的好感和信任度，并信赖该企业的产品或服务。
企业宣传片这个行业在2000年前后兴起，每个企业的老板，都希望自己的片子充分地展现了企业的自有生存状态，价值取向，文化传承，经营理念，产业规模等，通过深度的挖掘，赋予它独特的文化内涵。
从而帮助企业树立它在社会经济生活中具有竞争能力的企业形象。
根据宣传片的作用不同时长不同。通常展会播放的宣传片不宜超过5分钟。
给上级领导观看的宣传片在8—15分钟较为合适。
给专业观众观看的影片时间可以更长一些。这样观者不容易引起视疲劳，专题片、介绍片可是适当较长一些。
一般宣传片在8-10分钟较好。
企业宣传片主要用于促销现场、项目洽谈、会展活动、竞标、招商、产品发布会、统一渠道中产品形象及宣传模式等。
从内容上分主要有两种：
1，企业宣传片
主要是整合企业资源，统一企业形象，传递企业信息（如发展历程、企业管理、技术实力、制造装备、品质控制、市场开拓、文化建设、品牌建设、发展战略等）。
对企业进行集中而深入的展示，促进受众对企业的了解，增强信任感达到树立品牌、提升形象、彰显文化的目的，从而带来商机。
2，产品直销片
产品直销片主要是通过现场实录配合三维动画，直观生动地展示产品生产过程、突出产品的功能特点和使用方法。
从而让消费者或者经销商能够比较深入地了解产品，营造良好的销售环境。
产品推广宣传片分类
产品推广宣传片主要有产品推广宣传片和电视直销宣传片组成，宣传片的投放方式有销售厅演播、媒体广告投放。
针对客户人群，用生动、可信的形式对产品特殊功能和用途进行富有吸引力的宣传，可在电视台、卖场、展销会播放，亦可由销售人员在向客户推荐产品时进行辅助播放，降低讲解难度。
宣传片优势：视听营销，画面和声音双重震撼，更好的打动消费者。
楼盘销售宣传片分类
从分类大家可以看出，此类宣传片适合地产行业。通过实拍、三维动画的表现形式，配合优美的文字、抒情的音乐、少量恰当的解说词。
从地理位置、周边环境、建筑格局、配套设施、人文风格等方面多角度、全方位地展示楼盘特点与优势，让人产生向往，进而刺激购买欲望，达到促进楼盘销售的目的。
可用于房产会上播放与赠送、网络自由下载播放。
楼盘宣传片(楼盘3D动画)已经出现在各个售楼部的售楼厅。由于宣传片价格不高，深得房产公司的喜爱。
培训管理宣传片分类
管理培训宣传片只要适用于一些有一定规模的企业。
适用范围为公司内部，把一些优秀的培训课件制作成影视光盘，可以用于跨地区的企业集团培训，大大提高培训效率和培训效果。
也可制作成为音像制品出版发行。
宣传片优势：声画并茂解决培训难题，对于讲师减轻了大部分负担，效果突出，非专业的讲师也可以通过企业宣传片的协助进行高质量的培训。
产品使用宣传片分类
产品适用宣传片，适用新产品上市，起到产品说明书的作用，详细演示产品的结构功能、应用范围、使用方法、注意事项、保养措施、客服方式等，适用于在产品售出后附带赠送。
比说明书更易理解，学习产品功能更方便，且能提高企业形象。
优势：在科技高速发展的今天，纸质说明已经OUT了，面对高端产品产品使用宣传片不仅更形象的介绍产品各个事项，同时对于企业的品牌也有较高的提升。
企业上市路演宣传片分类
此类宣传片面对的是大规模的企业。针对公司上市路演需求，用翔实的数据和镜头对企业进行综合介绍。
可以清晰生动地向广大投资者展示企业的投资价值。
优势：恰到好处的表现出企业优势，树立企业形象，在万众瞩目之下挖掘出企业的闪光点。
企业形象宣传片分类
企业形象宣传片是宣传片中较常见的分类，几乎稍有规模的企业都会有自己的形象宣传片。
企业形象宣传片展示企业综合实力，提升企业形象。
可以是以叙述为主的短片，详细描述企业的历史、文化、产品、市场、人才、愿景，也可以是以形象为主的短片，通过一些象征性的事物，反映企业的整体形象。
优势：企业品牌营销必备，树立品牌长久发展，灌输企业战略，把企业精神升华到一个新高度。
会议记录宣传片拍摄
此类宣传片多用于政府部门，以及国有企业等。记录会议的相关内容，并对会议主题进行归纳和整理，形成专题报道。
可作为公司内部资料保存，亦可在适当的时间和场合播放供相关领导、来访嘉宾观看。
优势：视频档案声画俱全的记录企业会议的内容以及企业战略方针，解决了纸质记录不全，记录不便保存携带的问题。
企业纪念日或周年庆典的宣传片、历史回顾宣传片分类
此类宣传片在市面上也是比较多见的宣传片之一。
在周年庆典或纪念日上播放，回顾企业发展历程、总结企业管理的成败得失，展望未来，提出发展目标。
增加员工的企业荣誉感，激励员工士气。
优势：企业文化历程的一个典藏，更生动形象的记录企业的历史丰碑。
制作周期
一般企业宣传片的制作周期为：
1、企业宣传片创意及规划阶段一般1-7个工作日。
2、沟通及确定规划阶段一般1-5个工作日。
3、项目实施阶段：
A、拍摄约1-3个工作日。
B、后期制作3-15个工作日，可以提供样片。
4、调整及确认阶段：一般1-7个工作日。
5、企业宣传片成品提交阶段：1-3个工作日。
拍摄流程
只有对拍摄流程有所了解，才能很好的根据拍摄流程来安排企业或者公司的一切事物，让公司达到最佳的拍摄状态，呈现出来的成片就会更好。
前期工作
与客户初次沟通，了解需求。
与客户深入接触、沟通，详尽了解企业和产品的特点（或城市特点）。
制片组和创意人员根据客户提供的资料，拟定提案大纲。
客户确认提案大纲后，做出详细方案和报价并与客户积极沟通。
文案整理及审阅。
制片组和创意人员综合客户的意见想法、要求，整理相关的素材、资料，创作详细的影视文案，制作分镜头脚本。
摄制组前期现场勘景。
中期拍摄
1.双方共同确定拍摄脚本，客户签定确认开拍脚本，进入实期拍摄。
2.制片组拟定拍摄日程和场景准备要求并通知客户，开PPM会议。
3.采景，准备演员、造型、道具、场景等。
4.客户指派专员协助现场拍摄。
后期服务
1.对全部影音拍摄素材采集进非线。
2.对全部影音资料进行后期编辑，包括剪辑、特效、字幕、三维等。
3.配音配乐，并输出样片
4.请客户审核样片，并提出修改意见。
5.按照客户意见进行修改，总体合成。
6.请客户最后看片确认，支付尾款。
7.输出成品(提供协议商定的播出带或DVD和VCD)。
8.建立客户资料档案，以及其他完整的后继服务。
制作选择
广告活动对于塑造企业形象、提升产品知名度的作用，众所周知。“广告不是万能，但少了却不行。”因此，央视每年的广告招标总是那么热闹。
但是那也只是大企业的专利，我们大多的中小企业只能眼睁睁看着人家一掷千金，暗自佩服人家的魄力，感叹自己的无力。
我们都知道，企业在央视投放一千万以下的广告费，几乎是没有什么效果的。
然而几千万的广告费又不是每个企业都能承受得起的。
所以许多中小企业只能选择更适合自己自身时间情况的广告方式。
其实，大企业的广告是用钱砸出来的，小企业的广告才更能体现其价值。
如果不信，你可以找个外行人随便去拍个广告，花个三千万在央视投放，然后在配合地方媒体轰炸和促销，其效果不会比那些大制作的广告差。
中小企业的广告要做，而且还要慎重地做。
除了大众媒体广告，另外还有一种广告形式也不可轻视。那就是多媒体广告，企业通过策划制作的多媒体来进行广告宣传。
企业宣传片不仅仅是拍摄制作一套光盘那么简单。
企业制作宣传片的最终目的是传播企业形象，销售产品。
它要求的不仅仅是画面的精美、内容的生动，更要求能够统一企业形象和产品特点。这种多媒体宣传片特点是投入小，受众针对性强、播放地点灵活等。
拍摄技巧
方法
在大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。
但是一部片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度，就会使影片增色不少。
拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。
如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。
如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。
譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。
同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。
仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。
如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。
会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。
观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有些威胁感。
在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。
这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。
如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实际更胖。
如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。
4、物视角的拍摄
视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。
如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：
首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的位置同高）去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。
直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。
设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备。
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备。
专业演播室
准备
1、三脚架。
三脚架是企业宣传片拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。
对于专业的企业宣传片拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。
使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，较少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。
一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
要领
平：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪斜斜。
不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准：指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。
摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。
手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功。
匀：指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。
镜头组接
1.主体物在进出宣传片画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。
在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。
相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一。
首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些企业宣传片画面上的内容，所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，企业宣传片节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外。
组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。
注意事项
选取典型
所谓典型就是所选取的人或事在一个时期一个地方具有普遍性、现实性、代表性和时代性。
雷锋、孔繁森等先进人物都是具有鲜明的时代特征的典型人物，它们之所以能成为改革中的先进典型。
不仅因为他们具有勇于吃苦、甘于奉献的精神品质，更因为他们的价值观念、行为方式等都符合建设中国特色社会主义的时代发展需要，具有深刻的现实意义，体现出鲜明的时代风采。
这样的典型让人可亲、可敬、可信，可学。将这些典型人物制作成电视专题片，就会收到很好的社会收益。因此，地方电视台在创作专题片时就应注意选取这样的典型。
解说词
电视解说词应叙事干净利落，语言晓畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。
解说词不是画面的简单说明，而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化，以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。
电视解说词像一根链条，把电视画面与同期声连接起来，使其形成一个完整的集合体。
写作电视解说词时应尽量用通俗生动的语言来解释现象、阐明道理。在论述时应透彻、深刻、富有思辩色彩和哲理。解说词切忌空话。
表现细节
电视专题片所记录的人和事，只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果。
如果一部电视专题片没有激情，通篇是干巴巴的说教，就不会吸引观众的视线，就收不到应有的效果。而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景，就需要注意表现细节。
因为细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位，典型的细节能以少胜多，以小见大，起到画龙点睛的作用，从而给观众留下深刻的印象。
表现背景
背景，又称为环境，是电视专题片的基本构成因素，也是电视专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿?
一般来说，电视专题片都或多或少地涉及到时代背景、文化背景、自然背景。在一部具体的电视专题片中。
由于所反映和表现的题材、主题等因素的不同，其所处理的背景也就有所不同、有所侧重、有所选择。我们要根据不同的创意、题材、主题来选择不同的背景。
真实性
县级台自己制作的电视专题片，多取材于身边的人和事，然后确定题材主题，构思情节，安排同期声拍摄。
电视专题片在表现或保留生活真实面貌上具有得天独厚的优势，这种真实性不只是指外部形象的真实再现，还严格要求人物内心的真实和现实生活的真实。
一部成功的电视专题片，它是形象真实和内在情感真实的完整统一。
因此，在拍摄电视专题片时，一定避免一些人为的摆布和虚假的东西，力保专题片的真实性。因为，真实的专题片才有魅力，真实的专题片才能吸引观众、打动观众。
注意构思
电视专题片的构思一要完整，二要新颖，三要科学，这是最基本的要求。
电视专题制作工序比较复杂，包括标题拟制、画面剪辑、音响合成、字幕设计以及所有构成这些要素的子要素。
在制作过程中，要本着形式为内容服务的宗旨，在“以视为主，以听为辅”的原则指导下，协调和处理好画面、同期声、字幕，解说词等方面的关系。
使电视专题片诸要素及构成诸要素的子要素之间优势互补，形成合力，共同为突出主题服务。只有电视专题片构思精巧、制作精良，才能制作出内容、形式俱佳的电视专题片。
创意原则
创意
一、务实原则
无论是什么类型的企业宣传片，创意的根本是务实，任何创意都是基于企业真实的一面，切勿夸大其词，无中生有。
二、负责原则
在进行企业宣传片的创意的时候，创意的出发点是让企业宣传片发挥真正的作用，而不是为了增加企业宣传片的花俏，所以企业宣传片创意要负责，创意能真正实现价值。
三、现实原则
创意实际上就是一种想法，而想法和现实执行之间是存在差距的，很多想法在转为设计稿的时候没有什么问题。
但在执行的时候因为技术限制或者预算限制根本无法完成，如果不在创意成型要实现的时候估量执行因素，会在后期出现很多麻烦。
天马行空的创意可能会很好，但是真正把他拍成企业宣传片，往往需要非常大的代价。
注意问题
一、创意忌分工
创意是想法，把想法变成其他人能够看懂的草稿、脚本或者分镜头，这都需要创意者独立完成。
因为想法是看不见摸不着的，无论是多么聪明，多么能理会的人也无法知道创意者的全面想法，更不用说形成到画面是什么样子的。
二、创意忌另类
创意的手法是无穷的，尺度难以衡量，让你的想象力充分发挥的时候。
还要保证基本主题以及创意方向，不能牵强附会、云山雾罩，除了创意者其他人都看不懂的创意不能算是创意。
企业宣传片制作是艺术与商业的结合体，通过艺术手法实现商业目标，这就对企业宣传片的创意有了较高的要求。
实际上，企业宣传片创意反而难于广告片，毕竟企业宣传片涉及的面太广，而广告片却只有一个主题。
