天堂樂隊:中國元老級搖滾樂隊-中文百科頻道

成員簡介

主唱：雷剛

吉他：楊力

貝斯：賀成功

鼓手：刁磊

鍵盤：原藝

成長曆程

1992年底，前交點樂隊的雷剛和郭濤搞作品加入也是剛具雛形的“粉霧”樂隊，這些作品中便包括創作于1992年夏天的“趙家老哥”，樂隊自此形成最初陣容，包括主唱雷剛，吉他手尹洪波，貝斯手賀成功，鍵盤手楊京，鼓手雷宇和經理人郭濤，完整的陣容使樂隊開始潛心地交流與創作并誕生了一批較為成熟的新作。

1993年3月6日，是樂隊每一位成員都難以忘卻的日子。在北京海澱劇院，樂隊與另兩支活躍在地下音樂界的搖滾團體“清醒”和“佤族”聯手舉辦了一場搖滾音樂會，向觀衆展示他們的三首作品《人之初》，《趙家老哥》和《原始地帶》。精彩的演出使觀衆看到了一支充滿活力的年輕團體觀衆的充分肯定增強了樂隊成員們的信心，樂隊由此進入了一個新的階段。

1993年3月中旬，樂隊更換了部分成員，以期使陣容得到進一步完善，新任吉它手羊力與鼓手韓健偉的加入給樂隊在創作上帶來了許多新的靈感與想法，嶄新的陣容不斷出現在各高校的舞台上，引起強烈的反響。

1993年5月，樂隊應邀參加了《搖滾94》合集的錄制工作，該合集收錄了北京六支新樂隊的九首作品，其中包括“趙家老哥”。經過緊張艱苦的創作和排練，樂隊的作品不斷豐富起來，同時他們具有蓬勃朝氣與流暢旋律的硬搖滾（HardRoak）曲風也得到了确立，樂隊開始在北京搖滾界的Party上頻頻亮相，逐漸引人注目，同年他們還得到了去石家莊，長春等地的演出機會，豐富了演出經驗。

1994年2月，王勇成為樂隊的新鼓手，再度調整後的樂隊形成了目前的陣容：主唱雷剛、吉它手羊力、貝司手賀成功、鍵盤手楊京、鼓手王勇、樂隊經理人郭濤。樂隊與北京音像公司合作錄制了首張專輯，但因種種原因，未能出版發行。

1994年10月，樂隊與香港紅星生産社簽約，成為紅星旗下的藝人團體，并正式更名為“天堂”，紅星秉承發掘中國搖滾音樂新生力量的宗旨，對天堂樂隊的首張專輯《人之初》進行精心的後期制作，并于1995年在海内外全面推出。

推出了首張專輯《人之初》之後，天堂樂隊經曆了近兩年相對比較沉寂的時光，除參加一些搖滾樂的演出和Party之外，大多數的時間都在為第二張專輯創作、排練新歌中渡過。但在這看似平靜的日子裡，樂隊内部卻漸漸變得不平靜起來，終于在新專輯錄制完成之際，傳出了樂隊陣容變更的消息，而且這一次的變動非同小可，樂隊的主唱，也是主要詞曲作者雷剛宣布離隊做個人發展，這一舉動意味着以雷剛為核心的天堂樂隊已成為過去，同時也預示着這支年輕團體今後在曲風上可能會有相當大的轉變。

在1997年底天堂樂隊推出第二張專輯《幸福的花兒》後與香港紅星生産社解約，鍵盤手楊京、鼓手王勇相繼離隊。1998年天堂樂隊重組，新鍵盤手吳軍、新鼓手宣藝兵加入天堂樂隊，并參加了當年太原的一次演出，唐朝樂隊、鮑家街43号樂隊、指南針樂隊和歇斯也參加了演出。

大事記

1992年主唱雷剛攜作品加入“粉霧”樂隊。

1993年

3月6日，“粉霧”與“清醒”，“佤族”三支樂隊在海澱影院舉辦了一場搖滾音樂會，當晚座無虛席，氣氛異常熱烈，《人之初》，《趙家老哥》使觀衆達到巅狂狀态。這一天成為“粉霧”的轉折點。

4月，吉它手楊力和鼓手王勇加入樂隊，為創作增添了新鮮血液。

5月，樂隊應邀參加《搖滾94》合集的錄制工作，《趙家老哥》被收錄其中。

1994年

7月，“粉霧”與北京音像公司簽約，開始錄制第一張專輯《人之初》。後因公司内部原因未能發行。

10月，“粉霧”與紅星音樂生産社簽約，正式更名為“天堂”。

1996年

1月，“天堂”發行第一張專輯《人之初》，樂隊以淩厲的硬搖滾曲風受到搖滾樂迷的喜愛，幾次脫銷，至今仍飽受盜版之苦。

7月，“天堂”精心錄制第二張專輯《幸福的花兒》，由著名制作人張衛甯擔綱制作，樂隊風格開始呈多元化，令人耳目一新，未經發行便受到圈内人士的好評。

1997年

4月，“天堂”發行第二張專輯《幸福的花兒》，許多歌迷愛不釋手，宣傳期間《幸福的花兒》，《坦白》在各地區排行榜上更是攻勢迅猛，載譽而歸。

1999年

5月，“天堂”錄制第三張專輯《一半，一半》，專輯以新穎的形式，多變的曲風，深刻的内涵蓄勢待發。

9月天堂樂隊在京參加由北京電視台、香港[V]音樂台等單位聯合舉辦的[V]紅星2000新音樂發表會，受到熱烈歡迎。

10月，《一半，一半》出版發行，未經正式宣傳就已受到關注，銷量與反饋均有不俗效果。

2000年

6月，雷剛為新人可然量身打造男女對唱歌曲《沉醉》，并親自參與演唱，樂隊同時加入了編曲、錄制及MV的拍攝工作。歌曲一經推出便在各地電台的排行榜上居高不下，開創了搖滾樂隊與流行歌手合作的先河，受到廣泛關注。

2001年

樂隊以全新的陣容準備錄制第四張專輯。

2003

11月，發行樂隊第4張專輯《信念》。

2004年

10月，參加迷迪音樂節演出。

10月底，錄制旅遊衛視的衛視先鋒天堂現場專場。

2005年

創作準備錄制第五張全新專輯。

樂隊MV

1995年夏，“天堂”拍攝《慈悲》，《趙家老哥》兩首MV，其中《慈悲》在法國受到贊譽，并獲得MTV的獎項。

1996年底，鳳凰衛視出資拍攝《幸福的花兒》的MV，搶先播出，受到樂迷的喜愛和關注，随後《紅星二号》，《紅星三号》發行，“天堂”的《趙家老哥》，《湮》被收錄其中。

1997年夏，“天堂”拍攝《坦白》的MV。

1999年11月，“天堂”制作《一半一半》及《序曲》的MV。

2004年2月，“天堂”拍攝并制作《最後的權利》、《盛開》及《棺材》的MV。

2004年6月，天堂成為中音公司的‘MAYAPro紀念版’音頻卡的形象代言人。2004年10月底，錄制旅遊衛視的衛視先鋒天堂現場專場。2006年1月，參加2006首屆全球華人網絡春節晚會。2006年4月，拍攝《硬骨頭》、《湖水》MV。2006年4月，獲得由北京市小動物保護協會頒發的“愛心大使”殊榮。

專輯記錄

1996年1月，“天堂”發行第一張專輯《人之初》，樂隊以淩厲的硬搖滾曲風受到搖滾樂迷的喜愛。

1997年4月，“天堂”發行第二張專輯《幸福的花兒》，許多歌迷愛不釋手，宣傳期間《幸福的花兒》，《坦白》在各地區排行榜上更是攻勢迅猛，載譽而歸。

1999年10月,“天堂”發行第三張專輯《一半，一半》，未經正式宣傳就已受到關注，銷量與反饋均有不俗效果。

2003年11月，“天堂”發行第四張專輯《信念》。

2005年9月，正式簽約藝能京文，開始籌備第五張專輯的錄制工作。

2005年12月，攜手制作人巒樹和著名鼓手Funcky，錄制第五張專輯。

演出城市

北京，天津，大連，太原，鄭州，石家莊，保定，包頭，銀川，重慶，北戴河，長春，甯波，煙台，栖霞，宣化，西安，蘭州，沈陽，唐山，張家口，南陽，秦皇島，臨沂，密雲，廊坊，遵化，懷柔，霸州、烏魯木齊、克拉瑪依、阿克蘇、豐城、昆山、哈爾濱、徐州、婁底等。

小冀攜手

2007年11月14日，一首讓失戀的朋友們為之驚歎的傷感情歌《分手了，就不要再想起我》不斷有新的高潮湧現出來。在衆多喜愛這首歌曲的歌迷朋友們支持下，這首歌曲取得了驕人的成績，然而“小冀”的演唱功底得到了許多朋友們的認可。分手了，小冀演繹了這首揮淚情歌。分手後，小冀從傷感的旋渦中走了出來，攜手天堂樂隊再戰音樂江湖。

小冀與天堂樂隊頻繁接觸，是為了自己第二首歌曲做準備。由天堂樂隊主唱雷剛為小冀量身打造的第二首歌曲《雁南飛》正在錄制當中，這首歌曲把流行和搖滾結合在了一起，相信會給所有的朋友們帶來一種不一樣的感覺。

“皇城根兒”演唱會

由北京旋風時代文化傳播有限公司、天堂樂隊官方論壇，墨凝音畫工作室等聯合舉辦的“皇城根兒”——天堂樂隊15周年北京愛心演唱會，2008年6月7日晚19：00在北京星光現場激情上演，當晚，天堂樂隊将攜20餘首新老作品與樂迷們盡興分享。

15年來，天堂樂隊一直處于搖滾陣地的中堅地帶，把對生活的感悟化作一個個悸動的音符，用犀利針砭、嬉笑怒罵、诙諧幽默道盡世間萬象，他們還緻力于公益事業，被譽為“國内最具人文關懷的搖滾樂隊”。

天堂迄今共發行了《人之初》、《幸福的花兒》、《一半一半》、《信念》、《天堂》等5張搖滾專輯。其作品風格多元硬朗，注重内涵，代表作有激情叛逆的《慈悲》、《人之初》，再現魯迅先生筆下阿Q的《趙家老哥》，反戰的《天使的淚》、《對你說不》，體現都市生活荒謬悲觀的《幸福的花兒》、《鏽》，哲學味道濃厚的《一半一半》，描述現代人與人之間相互利用關系的《搖錢樹》，沖擊“安樂死”主題的《最後的權利》，調侃中國足球的《大話足球2004》，批判日本右翼和希望國人自省的《捂飾道》，呼籲保護藏羚羊的《可可西裡》，喚起人們關注流浪動物生存現狀的《丁奶奶》，感激父母寬容之愛的《蘆葦》，淡定平靜的《湖水》，與衆不同多棱角的情歌《弧線》、《坦白》、《神魂颠倒》、《薄膜》、《硬骨頭》、《豔遇》和最新創作未經正式發表便以受到各方好評的京味兒濃郁的《皇城根兒》、《老誰小誰》。

在愛心演唱會中，還将義賣天堂樂隊的簽名愛心T恤和CD等物品，所得款項将捐助北京著名的收養了兩百多隻流浪貓的丁奶奶。被戲稱為“賽德剛”的天堂主唱雷剛還将攜自己的相聲搭檔劉偉，表演自己創作的一段精彩音樂相聲。另外還有新銳樂隊橘子樂隊和接觸樂隊，都将作為嘉賓出現在此次演出中。

赈災義演

2008年05月30日，由唐朝樂隊發起的“送别傷感選擇堅強搖滾樂界為四川同胞祈福”赈災義演在北京愚公移山酒吧舉行。整場義演持續了約5個小時，共籌得善款約5.9萬元。

義演開始前，唐朝樂隊主唱兼隊長丁武走上舞台，做了一個精煉而經典的開場白。丁武對台下的觀衆們說：“今天的演出心裡沉甸甸的，近一段時間，心裡都在牽挂一個地方。希望今天的演出之後，能夠送别傷感，選擇堅強。”現場觀衆在丁武的号召下，齊聲高喊：“送别傷感，選擇堅強！”

在入口附近，還設有簽名服裝及祈福蠟燭義賣區。據介紹，善款主要由義賣服裝、蠟燭收入以及門票票款組成。整場演出共籌款約5.9萬元。

演出由新生代搖滾樂隊糖果槍開場，随後張鐵、面孔樂隊、天堂樂隊、指南針、二手玫瑰等依次登台演唱。葉世榮一出場就得到現場觀衆的追捧，當響起那首經典曲目《海闊天空》的前奏時，現場立刻出現數百人卡拉ok大合唱的場面，一些觀衆的眼角挂着淚珠。來自台灣的信樂團帶來了特意為此次義演創作的歌曲《永不放棄》。唐朝樂隊壓軸登場，演唱了5首歌曲，将演出推向最高潮。

綿竹之行

2008年7月8日，綿陽的慰問演出場景與以往的并無多少不同，但綿竹這場對于樂隊實在是極其特殊的，軍營、軍用帳篷、軍禮、軍旗、迷彩、鍋蓋頭……因為，這似乎是搖滾現場第一次在中國軍隊營地炸開，這也是第一個民間自發的義演團隊下到一線軍營做慰問演出。

下午抵達營地時，音響師在調試音響，天空中響着美式搖滾樂，眼中三三兩兩走動着的迷彩小夥子，恍惚間，仿佛置身美國電影中的美軍營地。

樂隊開始合影，又開始象背景一樣，身邊不知換了多少張陌生的面孔。如果這能讓他們快樂，樂隊願意這樣一直在斜陽之下站着。真正感到意外的是，有人說起《趙家老哥》，有人說曾在家鄉看過天堂樂隊演出，甚至有人還在北京迷笛音樂節上看過現場，而此時此地，綿竹漢旺，我望着這一張張陌生年輕的面孔想：看來除了大學，軍營裡有可能也是演出效果最容易火爆的地方——年輕人集中。

關于這場演出，幹部中有兩種意見：一種是這回讓大家好好放松放松，不要象以前那樣拘束形式；一種還是要保持軍人的形象，表達熱情的方式隻限于鼓掌獻花敬禮。而我們一去就和組委會說，跟領導說說，讓大家自由一些，别拘着。結果是可以。大家都松了口氣，本來就是來讓大家放松的，這段時間他們太辛苦了。但在演出開始前，一位領導在麥克風擴音效果下的發言讓我們郁悶到了極點，他說軍人有軍人的紀律。

新作彰顯大愛

2008年07月02日，當葉世榮遇上天堂樂隊的雷剛，當英倫搖滾遇上激情搖滾，一首跨越界限、打破風格的《尋找我的愛》應運而生。《尋找我的愛》是一首呼籲大家尋找關愛的公益歌曲，由葉世榮作曲編曲，天堂樂隊的主唱雷剛填詞。對于這次跟内地音樂人合作，葉世榮表示，是一件很愉快開心的事情，能多點同内地創作人合作可以不斷讓自己的音樂有進步的空間，更了解内地市場的需求。

葉世榮表示，這首歌是他成為中國紅十字電子募捐行動募捐大使後所寫的第一首歌，他希望把這首歌曲送給所有正在經受痛苦的朋友，通過音樂為他們打氣，希望他們從悲傷中走出來，更加積極面對人生。同時，也呼籲世人要懂得關愛，隻有愛才會讓溫暖充滿人間。

作品風格

樂隊的作品在旋律上其實也都盡力在向“黑豹”、崔健，以及BonJovi、Metallica、GunsN’Roses靠近，這也正是那個時期幾乎所有的中國搖滾樂隊都存在的問題。因此，在那個時候，樂隊音樂的成敗往往要由主唱的個人氣質來決定。

而“天堂”不算經典但卻至少讓人覺得有意思的關鍵人物，正是樂隊的主唱雷剛，雖然他在《人之初》裡這些“我佛慈悲”的搖滾精神，同樣是少有所指，而反戰題村的《天使的淚》更像是《别去糟蹋》的模仿之作，但至少他的打油詩寫得夠有範兒，而他的文筆也至少顯得凝煉和具有一定的藝青傾向，像《趙家老中》那些朗朗上口的大白話，多少說明了他在文學修養上還是突出于許多同時代的所謂搖滾工作者的半文盲人士。

這張專輯其實如果是以羊力的吉它和雷剛嬉皮的詞曲風格上面盡情發展下去的話，還是可以形成諸如民謠+硬搖滾這樣比較定形的路子的，按照這種形式的發展，至少不會像現在這樣的“天花亂墜”卻墜得莫名其妙，而且還反而會減少許多刻意模仿的成份，慢慢突出雷剛唱中帶說的風格，像《趙家老哥》的歌詞寫就比較嬉皮，也算有點文學氣，不僅讓它在那個時代鶴立雞群，更成為了中國搖滾史上的一首經典。

這張專輯中還有兩大怪，一是它居然是一張沒有一首情歌的唱片，這一點還不算特别怪，畢竟那個時代搖滾已經沖昏了大多數人的頭腦。二就是雷剛的走調問題，而且相漲奇怪的是，他并非像那些天王歌手找不準調門，而是自始至終走着調，并且能夠堅持把一首歌的調跑錯，并一直跑在那個自己舒服的正确調上。請君聽一下《趙家老哥》，請君再用G調與羊力的吉它一起合奏。

抛掉環境、天賦、設備、意識、制作等等的問題，做為一支半路出家，而且是以死磕死扒代替演出實踐來搞搖滾的一支樂隊，“天堂”身上明顯的體現着那個時代“搖滾犯的錯誤”，那就是精神和誠意方面的内容要遠遠多于音樂本身。雖然精神是搖滾樂一個重要的組成部分。

《人之初》

“天堂”樂隊的首張專輯《人之初》，是因為時代造就的中國搖滾經典唱片，而非音樂本身，做為第三代搖滾樂團中的代表樂隊，在“天堂”身上可以說聚集了太多有代表性的東西，比如和第一代第二代搖滾樂手相比，他們大都沒有文工團或音樂世家背景，這就讓他們的樂理基礎普遍較弱，更多的是以青春、熱血、信念、時髦以及中國搖滾樂迷最愛提的精神兩字做為起點搞音樂，這也就讓他們的音樂難免天生貧血、早産卻不早慧。

《人之初》專輯暴露最多的還是它制作上的紊亂，明明是一支“硬搖滾”風格的專輯，但制作人卻硬是把它們煮成了一鍋大雜燴，尤其是那架仿佛來自八十年代的電子琴，更總是在最不該它出現的地方出現，頻頻用那些輕浮的音色為電子琴的全民普及做着“貢獻”。

《人之初》的前奏總讓人感覺像是企業職工聯誼會的開場旋律，而《慈悲》最後如交響樂般“輝煌又精心”的鍵盤作業聲，更讓人擔心天知道什麼時候會出現“親愛的朋友大家好，以下是樂隊介紹”這樣的報幕聲。

這不僅把這張唱片推向了近似于“天堂”下鄉彙報Live專輯的邊緣，更讓這張專輯讓結構的松散和混亂中，顯出了音樂本身的貧脊，當然也更淺弱了搖滾樂應該有的内在力度表現。

《天堂》

同名專輯《天堂》是他們樂隊的第五張唱片，和以往的幾張唱片相比而言，我覺得在音樂風格有了質的飛躍，曲風依然犀利，但卻透着沉穩，頗具大家風範。

丁奶奶是北京一位普通老人，卻做着很多普通人做不到的事——70多歲腿腳不便的丁奶奶，家中收養救助着200多隻流浪貓。丁奶奶的善舉感動着大家，也感動着天堂樂隊及其樂迷。這首《丁奶奶》就是根據她的素材改編的，音樂元素裡融合了相聲、三弦、小品、流行歌，整個一大雜燴，太好玩兒了，也是這張唱片中我最喜歡的一首歌。

《大話足球》用一種胡同式的RAP曲風，加入葉世榮的粵語說唱，使整個歌曲極具諷刺意味，南北方的調侃融合在一首歌曲裡面恐怕還是第一次，而且效果更優。對于中國足球，我都懶得再說，但有一點可以承認，他比老臧的那首《等到那一天》好聽許多。《湖水》是好友楊樾在歌廳裡的保留曲目，《硬骨頭》是他在做中央國際廣播電台88.7節目“雪碧榜”的片頭曲。

《硬骨頭》，非常适合現場演唱，殺傷力驚人。作為搖滾樂隊風格的主流作品，這首歌也是樂隊的主推作品。我覺得在歌詞的處理部分上有些過于橫沖直撞，缺乏迂回的柔軟感，大白嗓子聽的人不太舒服，我和雷剛讨論過這個問題，但他覺得就是想做一首适合現場演奏的歌曲，至于别的無暇顧及。

在内地的搖滾樂唱片市場上，除了像“謝天笑、萬曉利、新褲子”唱片銷量較為理想之外，還真找不出幾張可以拿出來顯擺的唱片，像天堂樂隊的這張同名專輯《天堂》一樣，在沒有什麼宣傳的情況下，還能夠在業界獲得極好的口碑（在許多好友的車裡我都能經常聽到這張唱片），可見這張唱片的播放頻率是非常高了。