青春舞曲:新疆維吾爾族民歌-中文百科頻道

歌曲背景

1939年，王洛賓搜集到這首新疆民歌時，在歌詞上進行了很大改動。原詞中“别的那呦呦，别的那呦呦”是十個音節，“别的那”就是維吾爾語“小鳥”的意思，翻譯過來就是“小鳥呦，小鳥呦”，但卻隻有六個音節，如果按照翻譯過來的漢語直接填到曲譜中，既不符合格調的要求，也失去了民歌的味道。

怎麼辦？必須對語言進行藝術加工！王洛賓靈機一動，把“别的那呦呦”變成這首歌曲的助詞襯語，十個音節全都保住了，而且還平添了一種異域風格，整體風格并不顯得割裂。

這首歌原來是舞曲，每個樂句都做反複，上下樂句的尾音總是“3”和“6”。王洛賓把曲調連續重複的尾音及不上口的顫音去掉，突破了曲譜中的慣性重複，使音調變得甜美，既符合民族格調，又不歪曲漢語形象，使這首歌變得煥然一新。

内容介紹

青春舞曲《青春舞曲》是一首新疆短小精悍的歌曲，并且深受中外人民喜歡。作者王洛賓被稱為西部歌王，他對西部音樂的整理、傳播起到了不可估量的作用。

歌曲歌詞

青春舞曲

演唱：朱逢博

太陽下山明朝依舊爬上來/花兒謝了明年還是一樣開/美麗小鳥飛去無蹤影/我的青春小鳥一樣不回來/别的那呀呀喲/别的那呀喲/我的青春小鳥一樣不回來

冰雪消融春風就會吹過來/風雨過後陽光依舊放光彩/美麗小鳥飛去無蹤影/我的青春小鳥一樣不回來/别的那呀呀喲/别的那呀喲/我的青春小鳥一樣不回來

下山的太陽清晨一早爬上來/山河春回大地花盛開/美麗小鳥飛去又飛來/願我的青春永遠留下來/别的那呀呀喲/别的那呀喲/願我的青春永遠留下來

《青春舞曲》的創作者——歌王子王洛賓用微弱的個體支撐了一個民族的靈魂，讓世界人民了解到中國人的情感世界是多麼豐富燦爛。在王洛賓搜集、整理、改編的中國民歌中，《青春舞曲》是首極快活的歌曲。隻有王洛賓的版本歌詞最全面，王洛賓首稿（三段歌詞），年代最久遠，被收錄在1975年《掀起你的蓋頭來-西部歌王王洛賓和他的歌》之中，70年代經著名歌唱家朱逢博的再次演唱，深受歡迎，後歌唱家朱逢博還将此歌曲收錄在《那就是我》專輯中。無論性别，不管長幼，從民歌歌手到港台歌星再到“超女”，幾乎人人都喜歡哼唱這首動感十足的歌。因為這首歌實在太著名了，有作家為王洛賓寫的傳記就起名為《青春小鳥》。

歌曲賞析

改編後的這首歌，具有“魚咬尾”的特點，六句歌詞中有三句的前面八個字都是同一旋律：“太陽下山明早依舊”、“花兒謝了明年還是”、“我的青春小鳥一樣”；第一句與第四句旋律完全相同，第二句除前部分相同外，隻有尾部不同。由于第一、二、四句都具有重複内容，則凸顯出第三句的重要：“美麗小鳥飛去無蹤影”，聽衆馬上就能從旋律上感覺出這句是重點。

這種曲調的編排與中國古典詩歌的寫作有異曲同工之妙。格律詩歌中，絕句的押韻有兩種固定格式，一種是詩中所有的雙句都要押韻，第二種是第一、二、四句的最後一個字要押韻。也就是說，第一句可以押韻也可以不押韻，但第三句無論如何都不能押韻。這是古人對漢語進行了精妙研究之後總結出來的經驗之談。隻有按照這種規律寫作的語言，才能顯得平仄起伏，琅琅上口。否則，總是不怎麼對味。

王洛賓一方面深谙古典詩詞的平仄規律，另一方面又受到“五·四”國語運動的影響，在把歌詞和曲調結合的過程中，特别強調保持語言的線條。王洛賓非常贊賞一些音樂前輩，譬如肖友梅、趙元任、李叔同等，感覺這些音樂教育家同時都是中國的語言學家，因為他們不論寫曲還是填詞，都保持了民族語言的美，不絲毫損傷它的音韻。

這首《青春舞曲》采用“魚咬尾”的創作手法，使一、二、四句在格律上基本相似，而一、四句完全相同，第三句的格律完全不同，使這首歌有一種别緻的韻味：看似簡單之極，但卻琅琅上口，歡快明亮。一年之後，王洛賓創作了《在那遙遠的地方》，就是采用了“魚咬尾”的創作手法。可見，《青春舞曲》對于王洛賓後來的創作有深刻影響。

有人認為在一首歌中反複重複一句歌詞沒有意義。殊不知，這也是民歌的一大特點。因為重複是民歌創作口頭性這一特征的具體表現。《青春舞曲》中反複重複“我的青春小鳥一樣不回來”，這種重複非但不讓人感覺到多馀，反而讓歌曲在音韻上更加流暢圓轉，表達上更加通俗明白、易唱易記、别有趣味。

創作區别

在民歌中，往往看不到文人學者那種華麗的辭藻，而大多采用形象生動、樸素淺近，富有動作感、音樂感、色彩感的詞彙來表達主旨，這也正是靠口口相傳才得以流傳的民歌的特點。

民歌大量采用賦、比、興的創作手法。事實上，這三種藝術手法早在春秋戰國時就被人們使用。南北朝鐘嵘在《詩品·總論》中說：“文已盡而意有馀，興也；因物喻志，比也；直書其事寓言寫物，賦也。”民歌在謀篇布局上基本采用這三種手法，不過有時興中有比，比中有興，比興常融為一體。

地域區别

由于地域不同，各地民歌的風格大為不同。

新疆民歌一般都很熱烈，有舞蹈的感覺。《青春舞曲》的曲調是小調式，頗具新疆風格，适合表現奔放、開朗的情緒，很符合新疆維吾爾人的民族特征。而中國南方民族卻以婉轉優美為主要特點，如《茉莉花》等，多為五聲調式。

《青春舞曲》的歌詞非常短小精悍，前兩句是比興：“太陽下山”和“花兒謝了”。這是兩種自然現象，它們有一個共同的特點：可以重複出現。雖然重複出現的時間不一樣，一個是明天另一個是明年突出了它們的共性。

前三句有雙關意味：“美麗小鳥飛去無蹤影”。首先，這句歌詞和前兩句形成了鮮明的對比，前面的事物都可以重複，而小鳥卻無法重複飛來。同時，又和第四句有共通之處：“青春”和“小鳥”一樣，都“不回來”了。

開篇四句非常精彩，前兩句屬于否定，相互之間既有相似之處，又有巨大差别，在審美上形成一種起伏跌宕的落差美。

四句歌詞中各有一個絕妙的動詞：“爬”、“開”、“無”、“來”，因為押韻，有一種琅琅上口之感，同時又在人們眼前豎起了一系列生動形象：太陽爬、花兒開、小鳥無、青春不來……也應和了題目中的“舞曲”，不僅旋律上有舞蹈之感，這些動詞還将這些動作表現得如舞蹈般酣暢淋漓。

“小鳥”是這首歌曲的核心詞彙。和很多民歌一樣，這首歌也使用了雙關的創作方法。也就是說，小鳥不單單指活生生的鳥兒，展開翅膀，呼啦啦飛走，留下美麗的弧線，還隐喻青春像小鳥，也長有翅膀，能飛走，再也看不見。

歌曲影響

2004年11月，國家主席胡錦濤訪問古巴信息科學大學時，古巴軍樂隊奏起了中國西部歌王王洛賓改編的名曲《青春舞曲》，古巴非常喜歡王洛賓先生改編的西部民歌和他的傳奇故事，而用中國西部歌王王洛賓先生改編的民歌形式歡迎胡錦濤對古巴的訪問，為中古友誼譜寫了新的篇章。

大會堂版

介紹

93年人民大會堂版

演唱：郭富城張學友黎明劉德華

歌詞

太陽下山明早還會爬上來花兒謝了明年還是一樣的開

美麗小鳥一去無蹤影我的青春從此一去不回來我的青春從此一去不回來

别得哪喲喲别得哪喲喲我的青春從此一去不回來

太陽下山明早還會爬上來花兒謝了明年還是一樣的開

隻要你不是那負心的人青春失去愛情一樣在胸懷

青春失去愛情一樣在胸懷别得哪喲喲别得哪喲喲青春失去愛情一樣在胸懷

大佑音樂

專輯概述

名稱：青春舞曲

歌手：羅大佑

語言：國語

公司：滾石唱片

日期：1985.01.24

創作背景

《青春舞曲》是從羅大佑一九八三、一九八四兩年歲末演唱會的實況錄音中選出十一首歌做成的合輯，也是台灣流行音樂史上第一張演唱會實況專輯。據他自己回憶，早在《家》出版之前就已經打算推出演唱會實況錄音，而且有出版雙專輯（Double Album）的意思，但整個計劃卻因種種緣故一再延宕，等到《青春舞曲》終于面世，羅大佑已經收拾好行囊，在唱片内頁寫到：“也到了我告别一段時間的時候了，我總不能騙你說我腦袋裡充滿着音符……”

這是一張經常被忽視的專輯，許多人認為它“隻不過是現場演唱會的實況錄音”，就匆匆跳過不聽，殊不知就這樣錯過了羅大佑在脫下黑衣、原走他鄉之前，替我們留下最精彩動人的四十分鐘，《青春舞曲》其實有許多非常重要的意義：當時羅大佑是第一個以“個人身份”辦大型演唱會的歌手，在完全沒有前例可循的情況下，所有相關的細節都必須從頭一一摸索。當時參加羅大佑演唱會的工作人員是在不知不覺中就地創造曆史，完成了今日看來仍然令人咋舌的高難度工程而現場收音的不盡理想使羅大佑後來不得不重進錄音室，為《之乎者也》《未來的主人翁》、《将進酒》和《穿過你的黑發的我的手》重錄和聲。也替專輯中某些部分做了若幹修補。而這些“非絕對真實的修正”也還算謹守分寸，不至于影響整張唱片所要忠實傳達的臨場氣氛。

幾首在原專輯中并不算最搶眼的歌曲，在舞台上重獲新生。《我所不能了解的事》節奏放慢。樂器回歸淡薄之後，那些複雜的長句反而有了許多讓聽衆參與思考的空間。羅大佑認為這才是他真正屬意的诠釋方式。而《盲聾》原本四平八穩的中闆曲式，在這裡成為撲面而來的熾熱搖滾樂，是羅大佑最放肆的一次演出，也使這首本來有些勸世腔調的作品變得怒火襲人。在《現象七十二變》裡，羅大佑不僅即興添加了一些歌詞，後來還獨自坐在鋼琴前，把這首歌唱成了柔情萬種的晚安曲。《青春舞曲》的每一首歌都有水準以上的表現，從樂手名單可以看到羅大佑網羅了當時台灣最優秀的演奏人才，個個都身經百戰，名震一方，整張專輯一路聽完毫無冷場閉上眼睛便仿佛置身爆滿的中華體育館，要跟着台上足蹬白球鞋的黑色身影一起嘶吼高唱。

但也是在中華體育館的舞台上，羅大佑面對成千上萬騷動的歌迷，第一次感到這種巨大的壓力是他無法隻身負荷的。當人潮散去，他看着空蕩蕩的舞台，“有種被擊敗的感覺”。他不知道把自己當着千萬人面前掏幹淨之後，還能剩下什麼來面對自己。“我确實是演唱會中那個最孤獨的人。”他如此寫到。羅大佑在《青春舞曲》出版後不久終于離台赴美長住，這張唱片就這樣成為他“黑色時期”最後的紀念品。

創者自述

這是我兩千年的歲末演唱會錄音實況。技術上的關系，使我們不能避免事後在錄音室内做一些修補工作，希望你能原諒這一點非絕對真實的修正。這也是這一張唱片遲遲不能推出的原。對不起！每次演唱會結束了以後，我總有一種被擊敗的感覺，聽起來也許有點莫名其妙，但也許有少數人可以發現，我确實是演唱會中那個最孤獨的人。唉！

八四年的演唱會因為電視學會臨時決定演出的關系，霸王硬上弓的硬是腰斬了我們整個早已拟定的排練行程。如果，你在現場發現我們的演出不如理想，我替三台電視向你緻歉，因為他們絕不會認為說聲“請，對不起，謝謝”是電視台對歌手應有的态度。碰上财大氣粗的單位實在沒有辦法，但我想我總還有對他們保持永久距離的權利。抱歉！

感謝上天，聽完錄音母帶後，還好我的音樂還活着。但也到了我告别一段時間的時候了，總不能騙你說我腦袋裡還充滿着音符。多久？請别問我。

這張唱片内所有印出來的名字都充份參與了整個工作。這是他們的作品。歌聲是最不重要的——使歌聲能夠傳達出來的後面的東西才是最重要的，而他們也确是台灣目前最好的。我确以能夠與他們共同合作為榮。

最後，假如你不介意的話，這是你的演唱會；要不是這樣，一切都不可能有任何意義的。說句肉麻的土話：“感謝你這些年來的支持”。而我，當然會記得我們曾經共同緊握而不自知的青春，還有那首永恒的，青春舞曲。謝謝。