基本内容
◎譯名卡車/卡車司機
◎片名Truck
◎年代2008
◎國家韓國
◎類别犯罪
◎語言韓語
◎視頻尺寸640 x 272
◎文件大小415MB
◎片長96 mins
◎導演權亨鎮 Hyeong-jin Kwon
◎主演劉海鎮 Hye-jin Yu
陳久Goo Jin
池秀媛 Su-Won Ji
簡介
平凡的卡車司機鄭哲民（劉海鎮飾）以運貨維生，養活着幼小的女兒和寡母。然而先天心髒虛弱 的女兒突然暈倒，為了籌措女兒的手術費，他铤而走險，開始危險的賭博。被詐騙賭博所騙，哲民失去了形同他全部财産的卡車。為了自己的性命和女兒的手術費，他同意去處理黑幫老大的殺人現場。
時間僅有一天，哲民必須在24小時内處理掉卡車上載着的屍體。卡車冒雨在馬路上飛奔，而路上處處都是警察的檢查點，哲民十分緊張。突然，一個男子金英浩（晉久飾）在國道上攔住了哲民的卡車，哲民讓這個眼露兇光的陌生男子上了車。時間還剩10小時，裝屍體的卡車上坐着位身份不明的危險男子，進退維谷的卡車司機哲民必須想辦法化險為夷。
劇情
必須抛棄屍體才能生存下去的卡車司機VS不明身份的神秘男子，展開了24小時的令人緊張窒息的疾駛！
事情發生的24小時前：想救女兒的話就趕快籌錢！
鄭哲民（劉海鎮飾）是一個普通的運貨卡車司機，為照顧年幼的女兒和寡母，他努力地辛苦工作維持生計。然而患有先天性心髒病的女兒突然病倒，為了籌集她的手術費，他開始了危險的人生賭博。
18小時前，卡車上裝載上了不運送的話就命懸一線的“貨物”！
倒黴地遇上了老千，原想靠賭博賺錢的哲民瞬間失去了全部的财産——卡車。為了自己的性命和女兒燃眉之急的手術費，他被迫接受處理黑幫老大被殺現場的任務。這對于從來就規矩生活的他絕對是件棘手的事情。
隻有一天的時間，24小時内，他必須神不知鬼不覺地處理掉屍體。
12小時前，與危險男人的同行在迫不得已的情況下開始。
卡車在暴雨裡前行着，一路上是在關口處的盤查，哲民的緊張神經一秒不能松懈，剛通過的例行檢查，他的車被一個有着殺人犯般兇狠眼神的男人金英浩（陳久飾）攔住了。哲民讓他上了車。
剩下10小時！車上裝着屍體和随時引發危機的男人，哲民陷入了進退兩難的困境中，他最終能化解這場風暴嗎？
一句話評論
人生眼看進入死口的卡車司機作為父親挽救女兒和自我救贖的曆程，整部影片幾乎沒有讓觀衆停下來喘息的機會，演員的表演很有張度和感染力，所受到的震撼不亞于《追擊者》。——daum
花絮
首爾——江原，169公裡，40天的拼命奮鬥
以“卡車”為題，馬路上的戲自然占最大比重。影片在最炎熱的7月開機，40多天的時間裡總共37次，克服酷暑和暴雨的折磨在公路上拍攝。46号國道，從首爾一直延伸到江原道。一般電影的拍攝隻需要4至5輛車，而《卡車》50%的戲份都是要動用經過特殊處理的車。期間正逢多雨的季節，所以等候天晴也成了劇組的煩心事。實在不能再推遲時間時，就隻能用造雨器。工作人員面臨的困難和風險可以想象。
柔軟的“生存本能”VS強硬的“殺人本能”
劉海鎮和陳久的演技對決！
與《遊戲》、《追擊者》、《有仇必報》等片一樣，本片的劉海鎮和秦久又是一對男男組合。樣子長得有點“歪瓜咧棗”嫌疑的平民演員劉海鎮近年來通過在《公共之敵》，《血之淚》、《老千》等作品中的生動充滿人情味的表演在觀衆心中的好感度倍增，首次主演的《裡長與郡守》令人看到了他晉升為忠武路頂級男星的潛質，片裡他诠釋一個生活被逼到極限狀況的卡車司機，在被限制的時間和絕境的空間裡。
通過兩個立場根本對立的男主人公來制造刺激感，讓觀衆有成為戲中主角的錯覺。由于制限在“駕駛員”的座位上，要求像一包卷心菜一樣，緊湊、契合得讓人無處可挑剔——必須通過細微的表情對白來呈現複雜交加的内心變化，對劉海鎮的表現要求之高不言而喻。為了成為一名全面的演員，他曾經學過服裝、舞蹈，甚至到首爾藝術大學戲劇系和木棉劇團進修過，這次名正言順地被賦予了後望，能否趁勢而上成為傳媒關注的焦點。
敏銳的目光，雅緻貴族般的容貌，低沉而溫柔的嗓音……秦久所具備的天生優良條件很難用語言去形容。在《All In》裡初次為觀衆所熟知後，《甜蜜的人生》和《卑劣的街頭》等電影則使他的演技得到更多的錘煉。片裡扮演連環殺人魔的陳久為了揣摩角色的心理特征，不僅閱讀了大量研究連環殺人犯的書籍和2004年轟動了全國的殺人魔柳明哲的相關報道，還親自去江原道進行實際的生活體驗。金英浩是個有着雙重人格的角色，安詳的臉龐掩藏着一顆扭曲可怕的心。第一次合作的劉海鎮和秦久因拍攝《卡車》成為了很好的朋友，在發布會上，劉海鎮還笑言自己：“又有了一個沒事拉着出去聊天解悶的哥兒們。”
韓國電影的平均制作費用是24億韓元，《卡車》隻有17億。
幕後制作
不能被發現的事情，不能制止的事情，不能裝載的東西，裝了滿滿的一“卡車”！最終期限（Dead Line）題材影片近年屢見不鮮，無論是好萊塢的《借到殺人》，還是香港的《救命》，近有韓國本土的《追擊者》、《七天》等片都屬于這一範疇。因為情節簡練，除了劇本，其餘的焦點全都集中在演員的高精确度演技上。突如其來的災難讓主角在驚吓的過程中還沒來得及發出尖叫就被迫開始生命倒計時的冒險，為賺得女兒的手術費，片中的哲民必須在想方設法逃出連環殺人狂魔的手掌的同時考慮如何丢掉屍體。不必擔心這樣的心理驚悚路線有抄襲好萊塢的嫌疑，因為韓國影人向來有“偷龍轉鳳，卻又自成一家”的智慧。
原本規矩做人的卡車司機，在危機爆發的前夕，頂着巨大的壓力踏上幾乎是絕命的旅途，外在看起來是“自由奔馳”的狀态，内部卻是絕對不能敞開的封閉空間，“不僅裝了屍體，而且身旁還有一個時刻把自己腦袋摘掉的危險人物”，這其實有深刻的象征意義在裡頭：正如現代社會中人類面臨的各種壓力，在人前仍舊要戴上平和粉飾太平的面具。司機不能求援，不能放棄放棄方向盤，隻能保持前進的狀态，強調人在壓力遍布空間裡生存的獨立性和自救心理的意義。
風靡亞洲的韓國電視劇“黃油炒面”式的平民化近來蔓延到大銀幕，《殺人回憶》、《極樂島殺人事件》等片拓寬了本土驚悚電影的視野。《卡車》繼承了這種創新的意識。通常裝的隻是“蔬菜瓜果”的卡車如果裝上了屍體和不速之客，會怎樣？影片正是抓住了這種脫離常規式的沖突設置來引發觀衆的好奇心。殺人犯就坐在自己的身邊，距離近的好像能聽到彼此呼吸的聲音，《地鐵危機》、《電鋸殺人狂》系列和《顫栗空間》等片是利用封閉性的室内空間來營造恐怖氣氛，本片則是在卡車内部孤立空間的前提下外部卻是一直運動着的狀态來實現傳統懸念片的成功變形。
