劇情簡介
紐約布魯克林，星期天早上5點，克雷格·吉爾納騎着自行車來到了精神病院的門口。克雷格是一個16歲的少年，不過他最近的生活确有那麼一點不盡如人意。十幾歲的年齡，讓他産生了壓力。所以，這一天，他起了個大早，趕在自己的爸爸媽媽和妹妹都沒有起床的時候，來到了醫院，接受檢查。檢查很順利，克雷格被精神病院的大夫接收入院。不過，這個醫院精神科的青少年區暫時關閉了，克雷格隻好住進了成人區。
在成人區，克雷格結識了一個叫做鮑比的病人。很快，他就成為了克雷格的守護者和精神導師。兩個人在天南海北的神侃中結下了忘年交的友誼。都說年輕人是喜新厭舊的，這話說得一點沒錯。在病區裡，克雷格碰到了一樣是盲打誤撞住到成人區裡的16歲女孩諾埃爾。她是一個情感豐富的女孩子。見到諾埃爾之後，克雷格轉臉就忘記了自己單相思很久的女朋友妮娜了。
在精神病院的短暫的數天時間裡，克雷格見識到了不一樣的人、看到了不一樣的事。他發現自己原本的生活圈子太過于狹窄了。自己在這裡才剛剛體會到了人生、友誼和愛情的意義。
精彩影評
這是一部容易觀看、而且平易近人的電影。雖然影片中有一點用力過猛的痕迹，但是總體上來說，還是很清新的一部青少年文藝片。
可以把這部電影看成是少年版的《飛越瘋人院》。但是沒有那麼堅硬，也沒有那麼令人難過。
紐約青少年的頑症在本片裡以一種戲谑的方式體現出來。——《波士頓環球報》
有一個有趣的故事和表現出色的男孩。——《娛樂周刊》
幕後制作
年輕人的困境
影片改編自2006年的同名暢銷小說，小說的作者是奈德·維茨尼。小說出版之後，好評紛至沓來。這本小說是一本半自傳性質的非虛構類文學，在小說中，維茨尼用寥寥數語便勾勒出了當下年輕人的心理困境：迷茫、憂郁。面對着這個瘋狂、消極和不可理喻的社會，十幾歲的年輕人産生了壓力和輕生的念頭。
影片的制片人凱文·米舍認為小說中所展示的那些青春的迷茫和不确定非常适合改編成劇本，而且這樣的故事肯定能獲得時下美國有同樣問題的年輕人的共鳴。米舍說：“維茨尼具有一種常人難以企及的觀察力和描述力。他抓住了年輕人的狀态和這個世界的人文環境，這是引人注目的。在這部半自傳性質的小說中，維茨尼塑造出了一個并不經常能在銀幕上見到的青年人的形象。他對人生不确定的迷茫，而且他還是一個有很多缺點的人。
看上去，他是一個并不主流的形象。”看完小說，并且深受感動，米舍把小說給制片公司裡的其他人看，别人看完小說之後，也産生了對主角的強烈的認同感。米舍說：“這些人處于各個年齡段，從二十幾歲到四十幾歲都有，他們對小說中的描寫非常認同，覺得就是他們十幾歲時候的寫照。”
這樣的效果，在奈德·維茨尼看來是很自然的事情。他說：“這個故事就來自于自己的生活，即使在長大後，也時常能回憶起高中時代。在寫小說的時候，試圖将這一切原汁原味地展示出來，不想過濾或者是屏蔽掉任何細節，讀者會認同這個做法的。除此之外，還嘗試着在小說的每一頁中加入笑料，如果能把人們逗笑，那麼他們就會更加喜歡小說，繼而産生更多、更大的認同。
雖然可以把小說完全寫成一個喜劇，但是那麼做會損害這個故事本身，這還是一個嚴肅的故事。所以，選擇了克制笑料的數量和'殺傷力'，好讓人們能從可笑中回過神來，重新思考這個故事。如果讓他們笑過了頭，那這個小說違背了初衷不說，還變得平庸。”
向約翰·休斯看齊
焦點影業在得到小說的拍攝版權之後，米舍就開始尋找影片的導演。他首先找到的就是曾經拍攝過最新電影《半個尼爾森》和《棒球男孩》的安娜·波頓和瑞安·弗雷克。在看過小說之後，這兩個年輕導演表示說可以把它改編成劇本并拍攝出來。弗雷克當時給米舍的答複是：“這部電影不同于以往拍攝的任何一部影片，決定要接手。”
波頓和弗雷克全身心地投入到劇本的編寫工作中，他們把自己在十幾歲的時候看約翰·休斯電影時的感觸帶入了文字裡。休斯是著名導演，曾經執導了名垂影史的《早餐俱樂部》。他尤其擅長把握青少年的心理，在拍攝出令他們感同身受的影片方面，沒有人能比得上休斯。弗雷克說：“在改編劇本的時候，就想拍攝出一部有休斯感覺的電影，這種電影曾經在十五六歲的時候深刻地影響了内心。
至今沒有辦法忘記那種令人依賴和有安全感的電影，因為在他的影片中，能很輕易地發現自己，找到和自己一樣的青年人。”波頓說：“休斯最讓人印象深刻的就是他可以不動聲色的展示出一個青年人的迷茫、憤怒和覺醒。他的電影裡從來不會出現任何暴力，也不會有極端的事情發生。他就是那麼平常稀松地講述自己的故事。”不過，這個有關精神病人的故事，卻不是那麼具有休斯的風格，為了能在影片裡體現出休斯的細緻入微、鞭辟入裡的感覺，波頓和弗雷克用了兩年時間才搞定影片的劇本。
米舍說：“社會已經不一樣了，所以說，休斯影片中的那些平淡的故事在這個社會裡并不實際。今天，做一個孩子并不簡單，要面對的是一個遍布謊言的社會，他們的内心充滿了失望和焦慮。所以說這個故事并沒有休斯的影子，但是波頓和弗雷克以及小說中對年輕人心态的把握、對她們生活以及想法的理解，還有那種揶揄但不諷刺的笑料卻又是深得約翰·休斯的精髓的。”
尋找克雷格
對于一部并不主流的青春題材的影片而言，找到一個好的、合适的主演比一個精心打造的劇本還重要。尋找對了主演，事半功倍；如果沒有找準演員，那麼這部電影可能會遭受滅頂之災。所以，在選擇演員這個問題上，波頓和弗雷克是慎之又慎。波頓說：“找到一個年齡和感覺都對路的演員太重要了，他就是影片的靈魂。
而且，這樣的一個演員還要能通吃喜劇片和文藝片。”為了找到影片中的克雷格，選角導演辛迪·托蘭看了幾百盤選秀和試鏡的錄影帶，卻始終沒有找到年齡、氣質與克雷格相符的小演員。制片人布朗甯說：“這是一場艱苦的選角過程，被折磨得身心俱疲。但是波頓和弗雷克總是能找到沒有什麼經驗但卻極有天賦的小演員的，他們之前的影片就是這麼拍攝出來的。”
事情總會在死胡同裡出現轉機，這也就是人們常說的山窮水複疑無路，柳暗花明又一村。有一天，波頓和弗雷克正在百無聊賴地觀看自薦的錄影帶，突然凱爾·吉克瑞斯特的帶子吸引了他們的眼球，這個曾經在電視劇《倒錯人生》中有過出色表演的小演員很符和導演的對克雷格的預設。波頓回憶說：“這就是心中的克雷格，他有那麼一種無知的感覺，但是又對外界充滿了向往。與此同時，還被社會折磨得失去了動力。他的形象非常符合想象。
在編寫劇本的時候，給克雷格安排的臉蛋就是這個樣子。”這個來自英國的叫做凱爾的小演員長着一張娃娃臉，雖然實際年齡比克雷格大了3歲多，但是畫完妝之後，誰都認為他比克雷格的年齡還小兩歲。凱爾說：“被選中很開心，但是更開心的則是劇本。這個故事深有感觸，因為也和克雷格一樣有壓力，也曾處于崩潰的邊緣。看完劇本之後，就告訴自己說這部電影一定要拍。”
找到了克雷格之後，劇組如釋重負。緊接着，那些不算太重要的角色也找到了自己的主人，在《宿醉》裡的胖子紮克·加利費安納基斯扮演了神叨叨的鮑比，正在走紅的艾瑪·羅伯茨扮演了克雷格的新歡、穿着印有我恨男人字樣T恤的諾埃爾。對于這個亦莊亦諧，又不失賣點的陣容，弗雷克說：“這的确是理想的陣容，雖然并非是夢之隊，但這些人的經驗和才華絕對是毋庸置疑的。”
當然，《說來有點可笑》并不是青少年版的《飛越瘋人院》，不過看卻應該是一部優秀的文藝片。安娜·波頓和瑞安·弗雷克的作品一貫質量很有保證。之前，《說來有點可笑》在華盛頓舉行過一次影迷試映，反應不錯。“如果你喜歡感人、有趣，也并不吵鬧的電影，《說來有點可笑》值得一看，雖然它不如《飛越瘋人院》有力量。不過本片的發行對公司來說是個兩難的選擇，它不是個适合大範圍推廣的電影，卻也比傳統的DVD藝術片有市場。”“本片讓人想起了《和莎莫的500天》或者《美麗心靈的永恒陽光》，演員的表現也非常精彩。”
《說來有點可笑》于2010年10月08日上映。
花絮
本片根據奈德·維茨尼的同名小說改編。劇組隻用了6個星期就完成了前期的攝制工作。影片在布魯克林的一所大學預科學校和一所醫院取景拍攝。加拿大的獨立搖滾樂隊Broken Social Scene參與了影片的音樂制作。影片在2010年的多倫多國際電影節上舉行了全球首映。
2006年5月份，派拉蒙公司和MTV頻道買到了原着小說的拍攝權。但是随後，拍攝權又被焦點影業買走。伴随着影片的上映，《說來有點可笑》的小說将被重新出版。這個版本的封面是影片的劇照。本來，影片隻準備在小範圍内進行放映，但是焦點影業随後調整了發行策略，影片将在全美500個電影院進行放映。
上映日期
加拿大Canada2010年9月......(Toronto International Film Festival) (premiere)
美國USA2010年9月26日......(Milwaukee Film Festival
英國UK2011年3月
制作發行
制作公司
焦點電影公司[美國](presents)
Wayfare Entertainment
Misher Films[美國]
Journeyman Pictures(in association with)
Gowanus Projections(in association with)
發行公司
焦點電影公司[美國](2010) (USA) (theatrical)
其他公司
David Haddadtransportation equipment
Dolby Laboratories[美國]sound mix
Haddad's Inc.[美國]transportation equipment
Rhino Records[美國]soundtrack
原着作者
作者簡介
内德-文齊尼
（Ned Vizzini），男，美國人，1982年出生，是《說來有點可笑》（It’s kind of a funny story）的原着文學作品作者曾作為編劇參與《少狼》《終極審判》（Last Resort） 等劇集的創作。
2013年12月19日晚間，内德-文齊尼在紐約自殺身亡，享年32歲。文齊尼在自殺之後留下了他的妻子和兩歲的兒子。
寫作經曆
内德-文齊尼在2007年出版了描寫自己青少年時期身患抑郁症的經曆的回憶錄《說來有點可笑》，引起了很大的反響。當年也因為這部作品獲得了許多文學獎項。這部回憶錄詳細講述了在文齊尼本人在有了自殺傾向之後被送進精神病院的故事，以及他在精神病院遇到的一系列人和事。
在《說來有點可笑》出版以後，他曾接受過紐約時報的訪問，并回答了許多抑郁症患兒家長提出的問題。“我邁出的最初的和最重要的一步發生在我從精神病院出來的一個星期之後。當時在權衡了所有事情以後，我覺得自殺是不可取的。”文齊尼在2006年也曾經表達過，“我曾經浪費了大量的時間，思量自殺這件事情的錯綜複雜和它美妙的魅力。從醫院出來以後我決定排除掉自殺這件事的可行性。可從那之後一切都很艱難。雖然我并不再想着去死了，但也沒有什麼活着的欲望。因此我開始嗜睡并厭食。”
作為文齊尼的第三部作品，《說來有點可笑》的成功開始把他的文學事業重新帶上了軌道。而他也開始進入電視領域，并參與了MTV電視台的《少狼》和ABC電視台的《破釜沉舟》的劇本創作。而在他自殺之前，他還在參與JJ-艾布拉姆斯（J.J Abrams）和《地心引力》導演阿方索-卡隆（Alfonso Cuaron）合作的項目。
人物評價
阿方索-卡隆在一份聲明中表示：“我們對于内德-文齊尼這位親愛的朋友和同事的去世表示非常心痛。我代表所有人，向他的家人和朋友，尤其是要度過一段困難時期的他的妻子和兒子，緻以最深切慰問。”
而文齊尼的出版人則表示：“他是個非常善良的人，也很愛自己的妻子和孩子。無數的孩子被他改變了生活，他也給了這些孩子很多的希望。”
基本内容
由安娜波頓和瑞安弗雷克執導、紮克-加利費安納基斯、凱爾-吉克瑞斯特以及近期蹿紅的朱莉娅·羅伯茲侄女艾瑪·羅伯茨主演的獨立喜劇《說來有點可笑》曝光預告片，由[電影網]獨家翻譯中文字幕。
安娜·波頓和瑞安·弗雷克曾在06年導演過口碑頗好《半個尼爾森》，新作改編自Ned Vizzini的同名小說，依然是清新機智的療傷系風格。故事講述16歲的男孩格雷格（凱爾·吉克瑞斯特飾）因為壓力太大被送進醫院做精神治療，卻因為青少年病房沒有空位，而被讓扔進了成年人區。陰錯陽差地和神神叨叨的鮑比（紮克·加利費安納基斯飾）交上了朋友确切的說鮑比有點他精神導師的意思。後來更愛上了格雷格一個名叫諾艾爾的姑娘（艾瑪·羅伯茨飾），短短幾天的生活，讓他明白了如何面對人生、愛情以及成長的壓力。
當然，《說來有點可笑》并不是青少年版的《飛越瘋人院》，不過看卻應該是一部優秀的文藝片。安娜·波頓和瑞安·弗雷克的作品一貫質量很有保證。之前，《說來有點可笑》在華盛頓舉行過一次影迷試映，反應不錯。“如果你喜歡感人、有趣，也并不吵鬧的電影，《說來有點可笑》值得一看，雖然它不如《飛越瘋人院》有力量。不過本片的發行對公司來說是個兩難的選擇，它不是個适合大範圍推廣的電影，卻也比傳統的DVD藝術片有市場。”“本片讓我想起了《和莎莫的500天》或者《美麗心靈的永恒陽光》，演員的表現也非常精彩。”
《說來有點可笑》将于2010年10月08日上映。
