哥特式死亡簡介
要知道什麼是“哥特式死亡”，首先要了解什麼是“哥特”。關于“哥特”的解釋也有很多種，一般教科書上把哥特定義為：從字面上來解釋，它包含了三種意義，第一，在建築上的哥特式建築如大教堂(cathedral)，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花闆與結構；第二，在文學上哥特是用以形容那些以黑暗寂寞地點(如荒廢城堡)為背景的奇異、神之冒險故事；第三，哥特也代表一種字體相當華麗的印刷或書寫風格。還有另一種解釋，人類學意義上的哥特，古代歐洲的一個民族；藝術風格，出現于十二世紀晚期，主要體現在建築與繪畫上，起源于法國的巴黎附近；恐怖的、黑暗的、怪誕的、野蠻的，這也影射了哥特小說的哥特的涵義，例如17、18世紀流行于英倫，描寫發生在陰森恐怖的哥特式城堡中的複仇或志怪故事的小說，按美國人的說法，哥特小說已經延伸到了安妮·賴斯的吸血鬼系列小說，甚至還包括了斯蒂芬·金的恐怖小說。在人類學意義上，哥特是所謂的蠻族之一；而在藝術風格上，哥特風格則上升激蕩，同時又優雅纖細；哥特式作為恐怖、黑暗的代名詞則成為小說這種叙事藝術中的一種風格——當然這種風格也隻是一種批評術語。從上個世紀70年代末80年代初，同樣在英國，一類沉湎于人類黑暗陰郁感情的音樂，也逐漸被人們稱為哥特音樂，他們的音樂悲傷、緩慢，他們在今天似乎又掀起了新的複古運動，把哥特風格引入音樂，歌唱着死亡、恐懼、黑暗，偶爾也會蹦出一個宗教主題，或者用死亡金屬的暴烈和鬼氣森森的聖詠女聲這種兩極并置，對騎士國王的時代來一個懷舊的回望。
風格
哥特式死亡：蒼白的臉，黑色的服飾，暗紅的唇，怪異複古的裝飾品以及中世紀的繁瑣複雜的華麗深色的宗教服飾……哥特式将親近死亡看作是一種生活的方式，一種不可辜負的職責。在哥特式的诠釋下，在世界呈現出的平靜安甯的表象背後，是巨大的空虛，恐懼，未知……愛倫坡哥特死亡
作為哥特文學的鼻祖之一的愛倫坡，在其作品中描述了大量的死亡，在他的筆下，慘白，墳墓，黑暗，地窖繪制成一幅華麗的死亡舞台，各種臆想狂的主角在神經錯亂中奔向死亡。各種恐怖的意象充斥着其作品。
畫作
《美國哥特式》是美國藝術史上最著名的畫作之一。它是地域主義的一個重要代表作，這一運動激烈反對歐洲的抽象藝術，主張以具象的風格描繪美國的鄉村素材。此畫成為美國大衆文化的組成部分。一些人相信，伍德想用這幅畫來諷刺那種被視為中部文化之特征的狹隘和壓抑。此畫也可被解讀為對鄉村美國道德純潔的禮贊，或是贊頌和諷刺的含混組合。
建築
哥特式建築起源于12世紀的法國北部，從教堂建築逐漸擴展到其他公共建築，例如英國國會大廈。哥特式繼承了羅馬式建築的拱頂，并将圓拱發展為尖券，建築結構也從拱、穹頂、厚實牆體等整體受力體系，轉變為一種更接近“框架結構”的受力體系。建于哥特式早期與盛期之間的巴黎聖母院，是最經典的哥特式教堂之一，經過多次加建改建，如今長127米，寬45米，拱高33米，被燒毀的尖塔頂部高90米。巴黎聖母院标志性的三扇玫瑰窗（分别位于西、南、北立面），也是勒-杜克的另一項重要的修複工作。玫瑰窗泛指圓形窗洞，特指哥特式教堂中設計繁複的像多瓣玫瑰花的窗戶，小塊的玻璃嵌在厚厚的圓形石框中。
