基本信息
樂器名稱：電子琴(Electronic Keyboard)
應用譜号：使用鋼琴譜，高低音雙行記譜。
結構組成：電子樂器的結構較為複雜，音源是由晶體管産生的電振動，并通過音色回路而産生各種音色；同時由周波數調制産生顫音效果，由振幅調制産生各種樂器的音效。電子琴的外形很像普通鍵盤樂器，隻是某些種類多一排腳踏鍵盤，而且手觸鍵盤也往往分為兩層。但電子琴的局限性也十分明顯：旋律與和聲缺乏音量變化，過于協和、單一； 在模仿各類管、弦樂器時，音色還不夠逼真，模仿提琴類樂器的音色時，失真度更大，還需要不斷改進。
鍵盤樂器，采用半導體集成電路，對樂音信号進行放大，通過揚聲器産生音響。有多種類型。
詳細信息
結構組成：電子樂器的結構較為複雜，音源是由晶體管産生的 電振動，并通過音色回
路而産生各種音色；同時由 周波數調制産生顫音效果，由振幅調制産生各種樂器的音效。電子琴的外形很像普通鍵盤樂器，隻是某些種類多一排腳踏鍵盤，而且手觸鍵盤也往往分為兩層。
樂器特色：屬于電子樂器，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管弦樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如人聲，風雨聲等）。另外，電子琴在獨奏時，還可随意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，适合于演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有混響、回聲、延長音、震音和顫音等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。
電子琴是電聲樂隊的中堅力量，常用于獨奏主旋律并伴以豐富的和聲。還常作為獨奏樂器出現，具有鮮明時代特色。但電子琴的局限性也十分明顯：旋律與和聲缺乏音量變化，過于協和、單一；在模仿各類管弦樂器時，音色還不夠逼真，模仿提琴類樂器的音色時，失真度更大，還需要不斷改進。電子琴的自動節奏部分，為老師給學生進行節奏感的教學提供了有利條件。老師可讓學生合着自動節奏反複打拍子，甚至可以運動身體，比如合着節奏踏步、走步，做操等，從中用心和身體去領略各種節奏的律動。電子琴的演奏有較大一部分是通過自動和弦伴奏來配合完成的，在音樂中和弦的連接推動了旋律地進行，不同的和聲連接，形成了不同的音樂色彩。學習電子琴比較适合5周歲以上的兒童。我們利用電子琴的特殊功能，對學生進行綜合音樂能力的培養，以激發他們從内心對音樂的理解熱愛。孩子們一旦掌握了這種能力便能發揮自己無窮的創造力，自如地用音樂的語言去表達他們内心中的各種感受，孩子們将更加喜歡音樂、熱愛音樂。
我們常見的電子琴是普及型的，或業餘型的。事實上，還有專業型的電子琴：立式，上面兩排手鍵盤，下面一排大号的雙腳掌或和腳跟彈的鍵盤，還有一兩個踏闆和一個膝蓋靠墊。學名電子管風琴，在亞洲常稱為雙排鍵電子琴。這種琴才是電子琴誕生是本來的樣子。起源于管風琴。電子管風琴的音樂節奏非常好，以至于可以自由編輯制作。它的觸鍵除了人們常知道的力度鍵之外（觸前），還有觸後感應（彈下去之後再壓鍵盤音量變大）和水平觸鍵感應（像“揉弦”）。它不很強調自動和弦，而提倡每一個樂音音符都是演奏者現場彈奏，難度非常大。它的效果很震撼，大部分人們，甚至包括不少電子管風琴學習者，都可能聽不出一首樂曲到底是樂隊演奏還是一架電子琴演奏。但是它存在的價值并不在于要取代傳統樂器，而是有自己的方向，為了讓人們更好地駕馭音樂、享受藝術、陶冶情操、豐富生活。這也是一切樂器的一個目的。目前中國好一些的音樂學院，均設有電子管風琴的專業，需要經過專門的學習，對于專業人員的演奏和創作能力都有很高的要求。隻是由于它目前比較貴，所以還不普及。中國有關企業正在努力地研制高性能低成本的電子琴。家用的電子琴屬中低端的“編曲鍵盤”。中高端的編曲鍵盤在現代的流行樂隊裡起着重要作用。而側重于音樂制作的電子琴類成員叫做“電子合成器”。
對于好的編曲鍵盤和電子合成器來說，人們可以自己編輯修改音色和節奏風格，甚至可以傳到電腦裡通過網絡和别人分享這些音色節奏。而運用了電子技術做成的手感像鋼琴那樣的樂器叫“電鋼琴”或“數碼鋼琴”。電子琴初學者使用的電子琴一般為61鍵,目前各琴行中這種電子琴占多數.此外還有72鍵,84鍵不等的普及型或業餘型電子琴.這類琴在國内各個少兒電子琴比賽中很常見.如:"卡西歐"杯少兒電子琴比賽中,目前最高檔的琴就是"卡西歐CT3500型"。而電子琴教材以使用中央音樂學院第三套和第四套教材為數較多.(業餘,共九級)此外各省藝術學院也有自己的等級考試,級别數各有所出入.在新編的第四套教材中,加入了許多新曲目,難度也稍有放低少兒業餘比賽,一般分為級别賽和冠軍賽兩種.級别賽是以級别為單位,參賽選手水平相當,以實力為主.冠軍賽是以年齡為單位,相同年齡選手中曲目難度越高，分值也就越高。比賽中還有一種合奏組,通常四人一組,比賽不僅考驗選手的琴藝,還考驗他們之間的默契。但大賽中評判也不是很公平,選手的實力才是關鍵。
使用保養
電子琴在使用時要特别注意以下幾點：
1、查看說明
從商店購買回的電子琴,不要急于使用,要先查看随琴附帶的《使用說明書》。特别要提到的是有一些朋友是從國外購買的電子琴,由于某些國家的市電與我國不一樣（日本110V），所以一定要仔細閱讀《使用說明書》中有關安全的注意事項。
2、小心搬運
電子琴以其輕便的特點也是受到廣大音樂愛好者喜愛的原因之一，因此在搬運的過程中要注意避免受到雨水侵蝕和外部的撞擊,要用專用的琴套和琴盒對其保護。
3、環境影響
電子琴是由很多的精密電子元件構成的，外部環境的變化會造成電子元件的失靈,從而影響電子琴功能的正常發揮，要注意避免放在過濕、過熱、過冷的環境中。
4、正确清潔
電子琴在使用和放置過程中會有一些灰塵,在給琴清理時首先要關閉電源,不要用過分潮濕和含有化學成分的溶解檫拭，可用柔軟幹淨的布清理。
5、良好習慣
在彈電子琴前後要養成良好的洗手和修剪指甲的習慣,以保持電子琴的清潔和個人衛生。在彈琴的過程中不要進食和喝水，以免食物和水進入琴鍵縫隙中。不要将重物放在琴鍵和按鍵上,以免琴鍵失靈。
6、保存事項
長期不使用電子琴時,要先電源拔掉,并将電子琴内的電池取出來（如果有電池),以防止電池液滲漏損壞電路闆。将電子琴上的功能鍵和開關複位。将琴裝入琴套或琴盒裡。
原理與曆史
關于雙排鍵電子琴：雙排鍵電子琴俗稱電子管風琴，是一種高級的電子樂器，因其有
兩排手鍵盤而得名。雙排鍵電子琴通常有立式的琴體，兩排或三排手鍵盤，一排腳鍵盤，和一個或兩個腳踏闆。操控一台雙排鍵電子琴需要人體多部位配合，通常右手彈奏主旋律，左手彈奏副旋律或和弦，右腳控制音量踏闆或延音踏闆，左腳控制腳鍵盤發伴奏低音，雙腳膝蓋還可以控制切換音色效果等。演奏一曲需要全身運動，講究的是身體各部位的統一協調。
正因為如此雙排鍵電子琴比較适合現場演奏和伴奏，多聲部即興演奏和表現大樂隊效果尤為出色。自問世以來深受音樂愛好者的喜愛，長盛不衰。世界各國音樂學院和音樂教育機構也将雙排鍵列為專業學科，使電子琴這一現代樂器在音樂領域占據了自己應有的地位。
雙排鍵電子琴的發明，與管風琴是密不可分的。
上世紀初，世界各地的教會都普遍使用巨大、宏偉、聲音洪亮的管風琴，它是靠人力或水力操控風箱，形成風壓吹響管子發出聲音的。由于體積過大，有的高達三層樓房，重幾十噸，制造、運輸、使用都十分不便，于是，人們就把目光投向電能應用。1935年德國E.韋爾特、W.法斯和管風琴制作家K.曼伯格共同開發了利希特風琴，利用光線照射印上聲音模式的玻璃轉闆上，從光變化引起的電流變化形成聲音，但這種琴仍然龐大，要兩間房才能安置。
1930年美國發明家L.哈蒙德推出有實用意義的機電式風琴，稱為哈蒙德琴。它靠電磁線圈靠近91個多角鋼音輪發出交流波，整理為正弦波合成音色。它有兩層61鍵手鍵盤和一組32鍵腳鍵盤，能模拟20多種音色，這種琴于1934年申請專利權，1935年開始大量生産。僅1937年就銷售3000多台。不過哈蒙德琴因為發聲原理為機電，故隻能稱為第一台電風琴。但它的造型和結構成為了後來雙排鍵電子琴的雛形。
曆史資料
當美
國人制造的哈蒙德電風琴在全世界風靡一時之際，東方的日本卻在默默地進行模仿研究，籍着新器件技術的發展，日本YAMAHA公司于1959年制造了世界上第一台雙排鍵電子琴：D-1，并以electone作為注冊商标。D-1實際上是哈蒙德琴的翻版，但由于采用先進的晶體管技術，内部電路和綜合性能都有相當的進步。後來更發展出FS、ME、HS、EL等衆多系列，确立YAMAHA的雙排鍵電子琴霸主地位。
雙排鍵電子琴的幾個曆史發展階段
電子琴與其他電子産品一樣，總是跟随電子技術的革新而換代的。按音源發生原理分，雙排鍵電子琴發展可分為4個階段 模拟音源時期。二十世紀五、六十年代，電子元件正值電子管與晶體管交替換代，雙排鍵電子琴音源普遍采用晶體管構成分立元件音源發生器，通過分頻電路産生音階，音色也多是分立元件的模拟電路産生，以管樂音色為主，加以顫音的誇張修飾，可用的聲音效果也屈指可數，總體聽覺四不像，電子味濃，和弦伴奏也比較簡單。FM音源時期。七、八十年代，YAMAHA公司發明了FM(調頻)音源技術，并迅速應用到其電子琴和電子合成器産品上。由于它采用合成技術，甚至可以制造出自然界不存在的聲音和效果。采用FM音源的雙排鍵電子琴克服了模拟電路音色模糊、混濁的缺點，以清新、純淨、明亮的新特性使音樂效果更趨合理。這時期的雙排鍵加入顫音敏感鍵盤，聲庫存貯特性，演奏更方便、更具活力。
PCM音源時期。八十年代中後期，PCM技術得到廣泛采用，克服了FM音源的生硬、幹澀的缺點，PCM音源技術對真實音色樣本進行壓縮，并可以對原始音色進行創造性的改造，使之産生全新的聲響。這種技術和FM技術的結合，創造了更貼近人們真實的生活環境的音色。這時雙排鍵普遍采用FM和AWM(即PCM音源)雙音源，并增強了音色編輯和節奏音序編程，引入了MIDI接口，和觸鍵鍵盤技術。表演能力得到加強。
AWM2/VA音源時期。九十後期，雙排鍵電子琴随着電腦技術的飛速發展，和制造工藝的日益精臻，逐步脫離傳統模式，融合成為電子琴、電子合成器、電腦編曲機的綜合體。這時雙排健電子琴采用AWM2音源(第二代高級記憶波形)和VA音源（虛拟樂器）
在音色創造力方面有了飛躍進步。VA音源擅長最逼真地模拟管樂和弦樂，從嘴唇動作到吹氣強弱，都模仿得維妙維俏。并可以創造現實中并不存在的假想樂器。
演奏的感覺接近原聲樂器。新的後觸鍵鍵盤技術和第二表情踏闆的引入提高了演奏的藝術效果。
YAMAHA EL系列
90年
代推出的EL系列，是YAMAHA雙排鍵電子琴發展的一個裡程碑。從EL-7開始，琴的顔色以黑色為主，顯得莊重高貴，琴體一改過去封閉式為半敞開款式，重量減輕，外觀較具有現代感；液晶顯示屏幕和菜單式操作，方便快捷；MIDI接口、鼓機接口和磁盤驅動器，大大加強了和其它電子樂器及電腦的聯接能力。新的FM2和AWM2音源以及XG/VA音源的引入，提高了音色的逼真度；複音足鍵盤、MOC重音和弦和多種新音效豐富了藝術表現能力。
1991年推出的EL-90是一款劃時代的産品，音色數、獨奏音色、聲庫菜單音色和音色記憶都有較大幅度增加；64行的大屏幕一目了然，使操作變得簡單易學；記憶狀态可記入磁盤；EL-90首次引入第二表情踏闆，演奏更加藝術化。
在EL系列中，EL-100是一款性能價格比較高的産品，2002年推出，高達173種AWM2音色，120種節奏，音色支持XG标準，多種音響效果；MDR磁碟機等等，一萬的低價格給人一些意想不到的驚喜。不過這款琴最大的不足是無法編輯XG音色。
其後推出的EL-900/900M，加入了FSV鍵盤，173種新AWM音色，34種AV音色。900M還革命性地加入複音足鍵盤、節奏型态設計(RPP)和節奏進行設計(RSP)。EL系列是一個成功的樂器系列，目前它已成為現代雙排鍵電子琴的主力軍。
其他品牌介紹
除了日本YAMAHA公司的Electone，其他幾個主要電子樂器制造商也制造雙排鍵電子琴。主要有：
日本Roland ： AT豪華雙排系列;
日本Technics：SX-GA2 雙排系列;
德國Wersi：Louvre 、 Vegas CS 、 Verona GS 系列;
日本KAWAI：H2、DT9系列。
國産電子琴品牌有：美得理、美科、吟飛。
日本除了YAMAHA，還有CASIO(卡西歐）。
表現形式
1.獨奏：由一台雙排鍵來演奏樂曲，可以是流行或古典。
2.協奏：在各種樂器的協奏曲中擔當樂隊的角色。可以為一件樂器協奏，也可以為幾件樂器協奏。雙排鍵的數量一般為一至兩台，如果是很大型的樂隊部分，可以根據實際需要增加雙排鍵的台數。
3.重奏：由兩台雙排鍵共同演奏樂曲，适合演奏聲部複雜的大型交響作品。
4.合奏：是由雙排鍵參與的于其他數件樂器一同演奏的一種形式，這樣增加了音色的真實性，且聲部較多，音響豐滿，舞台效果很好！
以上幾種形式是純器樂的範疇。另外還有為歌劇，舞劇，音樂劇等伴奏。雙排鍵充當樂隊的作用。具體雙排鍵數量依照實際需要而定。
雙排鍵電子琴在中國
雙排鍵電子琴很早就進入了中國,在台灣地區，Electone運動十分活躍，全台有九所大學、學院和私立機構開辦Electone課程，每年都有舉辦全台分區大賽，選拔培養專業人才。民間學Electone、用Electone之風很旺盛，各種交流活動頻繁，人才輩出。
相比之下，中國大陸就起步較晚。八十年代初已經有像浦琦璋等名家演奏，浦老師後來還帶出了一批電子琴精英弟子。1985年,日本YAMAHA音樂振興會和中國中央音樂學院、上海音樂學院和天津音樂學院聯合創辦“YAMAHA高級立式電子琴師資培訓班(ETTC)”，我國著名電子琴專家王梅貞、王曉蓮、蘆小鷗等20餘人是這期學習班的元老級學員。雙排鍵電子琴從此走進高等學院。不過院校的專業教學仍然不足，加之價格昂貴，國人的收入水平一時無法承受，雙排鍵電子琴隻成為人們可望而不可及的貴族樂器。1990年沈陽音樂學院開設了立式（雙排鍵）電子琴本科專業，沈曉明留學日本回來，堅定地投身雙排鍵事業，他獨樹一幟，采取抓提高、抓榜樣，巡回演出學
習、兼顧史論和表演技能的有效教學方案，傾力培養國内甚至國際級尖子人才。他培養的學生如朱磊，曾獲亞洲賽第一名、世界賽第二名；又如沈媛，曾獲全國比賽少年組冠軍、亞洲賽“最傑出演奏獎”。稱沈教授為“中國雙排鍵之父”也不為過。沈教授的成功，給國人以鼓舞。現在越來越多音樂學院都陸續開辦了雙排鍵專業，自發學習雙排鍵的愛好者絡繹不絕。
進入上海音樂學院後的朱磊，以堅韌不拔的精神，投身充滿挑戰的雙排鍵普及和專業教育中去。他先後在全國各大城市舉辦了30餘場個人獨奏音樂會，
3次被邀赴日本東京、名古屋、仙台、福岡等地進行巡回音樂會，并帶領學生深入街區演出，廣泛宣傳、推廣雙排鍵。他培養的學生曾夢、鄒靜分别獲得2001年和2003年全國大賽第一名。他創編了數十首獨奏、重奏、協奏曲目，他編寫的《Electone雙排鍵電子琴車爾尼練習曲集》 被衆多音樂院校所采用成為雙排鍵學習的好教材；他在馬來西亞出版了雙排鍵CD個人專輯《JapaneseHitSongs 》。2004年，他更出版了VCD專輯《曙光》，這是他多年演奏和教學成果的結晶。他在上音建立了“現代器樂系”并擔任系主任、副教授，将電子樂器特别是雙排鍵教學提到了更高的層次。他為中國雙排鍵電子琴事業的騰飛立下了汗馬功勞。
選購要點
選購電子琴，主要根據演奏者的不同愛好和使用目的來确定。在選擇購買電子琴之前，愛好者
需要對各種電子琴的性能和特點有所了解，并掌握一定的樂理知識。
選購電子琴，還要根據自己的經濟條件量力而行。200元以下的37鍵低檔電子琴，主要供兒童初學使用；中檔電子琴價格在350至700元之間，較好的約1000多元，目前市場上最為暢銷；2000元以上的高檔電子琴，則受到高消費層次家庭的青睐。從日本進口的“雅馬哈”、“卡西歐”電子琴音響效果好，但價格較貴。
電子琴根據鍵盤的大小，又分标準鍵盤和非标準鍵盤兩種。标準鍵盤就是琴鍵的尺寸與鋼琴相同，反之即為非标準鍵盤。此外，還有單音電子琴（同一時間隻能發出一個音符）和複音電子琴（同一時間可發出多個音符）之分。琴鍵的數目和複音的多少是反映電子琴表現力強弱的重要指标之一，應該在選購時加以考慮。
挑選電子琴時應注意下面幾個問題：
1．音準。包括音準度和音準穩定性。采用中、大規模集成電路的電子琴音準較為穩定，受季節影響小。
2．鍵盤。琴鍵數通常有29鍵、57鍵、44鍵、49鍵、61鍵等。鍵數越多，演奏範圍越寬。成人最好選用标準鍵盤；兒童由于手小，也可選用手風琴鍵盤（又稱小型鍵盤）或微型鍵盤。琴鍵的手感要好，要光潔、平整，鍵與鍵之間的距離、高低及每個鍵按下的力度要一緻，手離鍵後應立即恢複原位，每個鍵均能正常發音，接觸良好。鍵盤以采用導電橡膠觸點的為好，采用簧片接觸的質量差些。
3．功能鍵。不同型号的電子琴功能鍵雖不相同，但都要求使用方便，無接觸不良或失靈現象。
4．音色和音質。對鋼琴、風琴、長笛等各種傳統樂器的音色模拟逼真，且音色優美。音質要純淨，沒有雜音，演奏時旋轉流暢，悅耳動聽。若是立體聲電子琴，其音色更佳。
5．節奏。各種節奏的拍子要正确，無時快時慢現象。
6．其他。檢查每個電位器的工作是否正常，撥動電位器時看其是否能起到應有的作用。電子琴開機後不演奏時，揚聲器的雜音要盡量小。外觀表面要平整，各種印刷字符要清晰，附件應齊全。
