創作背景
《草原之歌》堅持歌劇創作革命化、民族化、群衆化的方針，較多的借鑒了西洋歌劇的創作的經驗，在“洋為中用”上取得了一定的成就。尤其是在音樂創作上，作曲家以藏族民歌為基本素材，運用了許多西洋歌劇作曲的技巧方法，即烘托戲劇氣氛的豐富性上均達到了新的水平。
此選曲集編選了全劇中的主要唱段共十首，其中有獨唱，重唱及合唱，基本概括了整個作品的全貌。此次錄音的指揮由著名女指揮家鄭小瑛擔任，獨唱部分由優秀的中青年歌劇演員祝愛蘭、林金元、劉慶德、鐘明達、康健分别擔任。
主要演員
侬措加------祝愛蘭
阿布紮------林金元
才達------劉慶德
萬老公布------鐘明達
序歌領唱---------康健
總體概況
01.金灘銀灘綠草灘
02.一對對綿羊串串走
03.花夥裡好不過藏金花
04.耳聽戰馬叫三聲
05.心裡有苦苦難言
06.苦海灘裡苦難多
07.金雀銀雀滿天飛
08.是誰攔了你的馬
09.大風吹散天上的雲
劇情簡介
藏族青年阿布紮和姑娘侬錯加是一對熱戀着的情人。但他倆所屬的部落卻由于國民黨反動派的挑撥，長期互相仇殺。在一次沖突中，阿布紮誤傷侬錯加的父親，侬錯加的父親也誤傷了阿布紮，使這對情人的愛情瀕于破滅。這時，十年前随紅軍北上抗日的侬錯加的哥哥回到了故鄉，帶領群衆揭露了國民黨反動派的陰謀，終于使這兩個部落重歸于好，阿布紮與侬錯加得到了美滿的結合。
在中國西北一個叫“苦海灘”的草原，住着兩個藏族部落。巴紮部落男青年阿布紮和吉達部落女青年侬錯加是一對戀人，但由于兩個部落在封建軍閥政府的分化政策挑唆下，長期進行着部落之間的殘酷仇殺，兩人的愛情也被部落頭人所禁止。在一場“打冤家”的混戰中，阿布紮又誤傷了侬錯加的父親，使這對戀人陷入痛苦之中。1949年，解放大軍挺進大草原，正确地執行了民族政策，揭露了軍閥政府挑撥離間分而治之的陰謀，使兩個長期進行仇殺的部落重歸于好，一對戀人也得到美滿結合。
評價
《草原之歌》是建國以後以少數民族生活為題材的大型歌劇。音樂取材于悠雅的藏族民歌和山歌，又适當地吸收了漢族民歌和戲曲音樂的某些素材，使之具有鮮明的民族風格和濃郁的生活氣息，是當時一部成功借鑒西洋歌劇創作經驗的代表作。音樂采用“幕”、“場”之間“并置”的對比手法，追求音樂結構與戲劇結構的有機結合。其中把“仇殺的動機”作為該劇的音樂主導動機在戲劇沖突矛盾的各個高潮點上多次出現，深化了歌劇主題。其主人公阿布紮的主題粗犷豪放，侬錯加的主題優美溫柔。如第四幕第二場侬錯加與才達相會時唱的朗誦調處理有明顯突破，是我國歌劇中“洋為中用”的早期代表作品。
