創作背景
唐代詩人李白有五言詩《春思》,以第一人稱的口吻描寫了一位女子深深眷戀着丈夫的心緒,其中有“燕草如碧絲,秦桑低綠枝”一句,《秦桑曲》便是曲作者借用詩中“秦桑”一詞,運用流行在陝西關中一帶的戲曲音樂“碗碗腔”素材,加工提煉後創作而成的。
另有一種說法是是周延甲的女兒自幼随父習筝,十六歲那年考入中央歌舞團,客居他鄉,遠離雙親,思念之情長挂心上,慈父為了安慰女兒,作此曲送予女兒,女兒彈奏這滿載秦韻的鄉音,倍感親切,以此來表達自己的思念之情。
樂曲賞析
《秦桑曲》借鑒了陝西民間音樂,尤其是地方戲曲的音階音律特點,形成了以下兩個主要風格特征:在音律
上表現為征調式七聲音階中的兩個特性音(也稱偏音)4與7的音高帶有微差,4音略偏高(接近于升4),7音略偏低(接近于降7),而且根據旋律的進行,這兩個音還具有遊移性和不穩定性。
它們的遊移走向通常是4向3音的方向遊移,7向6音的方向遊移。這種由不穩定到穩定的傾向,形成了樂曲獨特的韻味。在旋律進行上的特點是:在一般情況下,上行跳進,下行級進。這種曲調旋法,具有鮮明的對比性,上行跳進可産生激動、活躍的情緒;下行級進則産生委婉、哀怨的效果。音樂通過旋律進行中級進與跳進的交互運用,委婉中有哀怨、激動中有抒情,使人在跌宕錯落、莫辯宮商的離迷之際,充分領略了陝西音樂中的神韻,感受到樂曲所表現的“熱耳酸心”的藝術效果。
曲式分析
該曲的創作手法簡潔精煉,曲式結構嚴密緊湊,它繼承和沿用了戲曲闆腔體的各種闆式轉換,全曲有“蘇闆”(引子部分)1-8小節、“慢闆”9-60小節、“緊闆”(快闆部分)61-115小節、“閃闆”及“散闆”等多種闆式的變化。引子部分運用了多變的節奏轉換,借以表現激越的思緒,猶如潮水拍打着心弦。
漸漸地音樂由激動轉為平靜,慢闆部分以委婉、柔和的音調,深情地傾訴了思念遠方親人的悲切心情,如泣如訴,扣人心弦;在轉到快闆部分之前,運用了碗碗腔音樂中常見的七度音程大跳,作為承前啟後的連接和感情由悲轉激的紐帶,使音樂急驟轉化,情緒激昂,節奏變緊,使思念的急切情感進入高潮。樂曲的尾聲與快闆部分是一氣呵成的,在節奏上比較自由,具有散闆性質,但散而不松,激動的情緒給人以渴望急切之感。
演奏技巧
該曲左手的按音,滑音和顫音對情感的表達影響很大,所以第一要保持音高準确,用力過大或過小都會産生明顯的音高變化影響樂曲的整體表現效果。二要掌握好顫音幅度,在右手搖指與左手顫音并用的時候,左右手配合所産生的音要融為一體,使音樂更揪心,更具沖擊力,充分表現曲子的感情。同時由弱到強的同音反複和着左手層層遞增的顫音,将樂曲推向高潮,不但突出了樂曲的調式色彩,更強烈渲染了樂曲的悲劇色彩。
社會評價
《秦桑曲》這首作品體現了周延甲對秦地文化的理解和熱愛,其中融進了陝西地方音樂風格特點和特色的技法。旋律如泣如訴、催人淚下,深刻地表達出“盼婦思夫傷悲切,一曲‘秦桑’淚萬行”的情感,通過對外派筝曲的學習、繼承、借鑒并根據陝西地方音樂風格表現的特點,采用諸派技法之所長,運用了諸如左手大指壓按弦,右手大指壓按弦,右手大指大關節長搖等陝西筝曲獨特的演奏技法,是陝西筝的代表曲目之一。
作者簡介
周延甲(1934年6月一)秦筝教育家、演奏家,男,山西省聞喜人,漢族,大學專科,教授。曾任西安音樂學院民樂系主任,現任中國音樂家協會(會員)古筝學會和中國民族管弦樂學會古筝專業委員會副會長、陝西秦筝學會會長。



















