劇情簡介
史蒂夫·洛佩茲（小羅伯特·唐尼 Robert Downey Jr.飾）是一名洛杉矶時報的記者，最近因為一次騎行意外而住進了醫院。在病床上，他經常聽見附近傳來優美的小提琴聲，從而結識了天才小提琴手納薩尼爾·埃爾斯（傑米·福克斯 Jamie Foxx飾），漸漸地他發現，埃爾斯原來曾進修于聲名顯赫的茱莉亞音樂學院，然而卻因精神分裂症而辍學，如今隻能流落街頭賣藝為生。洛佩茲決意将埃爾斯的故事寫成專欄，為此他開始留意埃爾斯的一舉一動，在相互了解的過程中，兩人漸漸建立了深厚友誼，洛佩茲為了幫助埃爾斯完成音樂夢想甚至抛家棄業，然而埃爾斯的精神疾病卻始終是兩人之間的羁絆……
本片根據史蒂夫·洛佩茲發表在報紙上的文章進行改編。
影片看點
一個是奧斯卡頻頻垂青的英倫才導，一個是全速沖頂的昔日壞小子，還有一個是唱演雙絕的黑人影帝，喬·懷特、小羅伯特·唐尼外加傑米·福克斯這個金三角新組合，居然瞄上了真實勵志故事，影迷們垂涎三尺的程度可想而知。且不說兩度染指小金人最佳作曲的懷特終于彈起音樂傳記，“靈魂歌王”福克斯再次展露橫溢的音樂才華，就單去年笑傲江湖、文有《熱帶驚雷》武有《鋼鐵俠》的唐尼一個，也足以吊起看客胃口。
但凡好馬，總缺不了好鞍。這個關于馬友友師兄的故事，原産自《洛杉矶時報》的記者專欄。洗煉直接的文字中，既有音樂天才的縱世才情、精神分裂的掙紮、伯牙子期的知己，亦有流浪漢的辛酸，整個兒一場真實版“美麗心靈”。時間跨度長達四年的追蹤報道，不但時有柳暗花明又一村的波瀾起伏，撼人心扉的功力更是如臻化境。也許正因為此，僅花費28天，曾操刀《永不妥協》的女編劇便奮筆成稿。才貌俱全、萬事俱備，如此聞聲也能讓人忌憚三分的大塊頭，要是不和奧斯卡大叔跳曲探戈，似乎也說不過去。果然，影片還沒開拍，就霸下了08年沖奧的最前線--冬季黃金檔。
可就在鋪天蓋地的期待流言中，極具“學院相”的本片卻接連遭受了多重重創：先是最善出奇制勝的焦點影業在内部試映之後，語焉不詳地放棄了發行；接着，掌控大權的派拉蒙不顧夢工廠抗議，決定把它撤出虎狼之争的冬季，改投爹不疼娘不愛的春初；之後本打算在各大歲末電影節加強攻勢的宣傳，也最終不了了之。這些也就罷了，好不容易風平浪靜，公司竟然又再調公映日--暑期檔正式引爆的前一周，衆所周知的冰點檔期，難道它們能指望一部徹頭徹尾的文藝片殺出重圍？面對這盤未下先殘的棋局，能否逆流而上、衣錦還鄉，恐怕除了質量取勝和從頭到尾驚豔的配樂，還得看看它的運氣。
演員表
幕後花絮
影片講述的是一個真實故事。2005年4月，斯蒂夫在《洛杉矶時報》的專欄上描寫到他在貧民窟碰巧遇到賦有才氣卻流落街頭患有精神分裂症的納撒尼爾·安東尼·艾爾斯。納撒尼爾憑着驚人的藝術能力拉着隻有兩根弦的小提琴在街頭上賣藝。不久，斯蒂夫開始寫關于他們自己的故事并發表在自己的專欄中，由此得到一大群讀者的關注。
之後，斯蒂夫将他與艾爾斯這不尋常的際遇寫成書并于2008年初出版，而反映這個真實故事的影片《獨奏者》将于2009年4月17日正式上映。面對這一切，斯蒂夫回想到：“當我四年前在洛杉矶市區遇到一位拉着隻有兩根弦的小提琴的街頭音樂家時，我并不确定我是否要寫他。但随着我了解他更多，一個專欄接一個專欄地發表，然後就有了一本書《獨奏者》，接着則拍成電影，由小羅伯特·唐尼扮演真實的我。”
盡管許多制片人都對這故事表示感興趣，但卻是魯斯·克拉斯諾夫和蓋瑞·福斯特這一制作組合取得作者斯蒂夫的信任。他們在看了斯蒂夫的專欄後，都被故事所感動。魯斯說：“我不記得有哪個報紙新聞能夠像斯蒂夫所寫關于納撒尼爾的故事那樣打動我。這是關于兩個男人的故事，一個遇到麻煩和被社會遺棄，一個則看起來非常成功，然而斯蒂夫卻看到他從未見過的熱情。我對這個故事感興趣是因為斯蒂夫不僅僅講述一個流浪者的故事，他更深層地觀察我們生活的動機和根本。他抓住故事中的每一個人物的真正核心。”
蓋瑞補充說：“當我們看到專欄後，我們覺得能将它拍成電影。這部電影關于愛，關于啟示和關于人們能夠互相幫助的力量。這是我們想要的。我們看到的是一個改變生活的友誼。納撒尼爾幫助斯蒂夫更多地看到他自己的人性，而斯蒂夫給了納撒尼爾生活的希望，而不再是坐在隧道裡拉奏隻有兩根弦的小提琴。同樣吸引我還有就是這個故事發生在洛杉矶和探察了這個城市的許多面貌，從市區的美麗到貧民窟的灰暗。”
不久之後，他們與斯蒂夫達成了協議，并與夢工廠共同合作制作該片。他們決定由獲奧斯卡提名的知名編劇蘇珊娜·格蘭特來擔任這部影片的編劇，曾經她根據真實的故事編寫的影片《永不妥協》赢得一片喝彩和成為獲獎的熱門電影。為了激發她的興趣，魯斯他們隻是将一部份專欄發給她。
“當我看了這些專欄，我就知道我不想讓任何人去接觸這個故事。”她說到看到專欄後的反映時，“我隻知道我要寫這個故事，設法傳達素材中讓所我激動的東西，對我來說是個挑戰。”很快，蘇珊娜對散文變成電影的構造有了大概的想法。
她從不同的角度去揣摩兩個男人所遭受事情之間的關系，和他們之間的友誼如何使他們到達一個他們從沒想象過的位置。她說：“我總把《獨奏者》看作是一個愛的故事，一個偉大深厚友誼的故事。這個故事關于兩個人不管這城市有多孤獨也嘗試着去溝通，和他們之間内在的區别。還有一點就是，現在并沒有很多是關于男人之間友誼的電影。”
最終，蘇姗娜對兩個人物角色和一些環境做了改變。她為了增加專欄記者的孤獨感而創造了一個同在《洛杉矶時報》工作的前妻這個角色（現實中，斯蒂夫有個美滿的家庭，而且妻子并不是同一家公司工作）；将納撒尼爾兩個姐姐變成一個；為了保持電影的叙事步調，适當調整了兩個人友誼的發展時間。同時，為了使電影更具真實性，蘇珊娜花了相當長的時間與斯蒂夫、納撒尼爾一起，親自了解他們。她說到：“他們都是很好的人，能和他們在一起很難得。”
在導演選定方面，攝制組接受夢工廠執行總裁施耐德的建議，選擇了年僅36歲、近年來迅速竄紅的英國導演喬·懷特來擔任影片的導演。喬·懷特憑借他的處女作《傲慢與偏見》在年輕導演中脫穎而出，而第二部同樣改編自文學作品的電影《贖罪》則在第65屆金球獎中獲得劇情類最佳影片獎和英國電影電視學院獎的年度最佳影片獎，并獲得第80屆奧斯卡金像獎的最佳影片提名。喬·懷特因此成為了現今最搶手的導演之一。
喬·懷特以前從來沒在美國制作過電影，因此能以新鮮的視覺來呈現洛杉矶面貌的這個機會激起了他的興趣。在簽約前，喬·懷特飛到洛杉矶與制作者們更深入地讨論劇本，同時利用這個機會自己一個人去了貧民窟。這個經曆給他帶來深刻的影響和改變了電影的方向，并且燃燒起他想将這城市人們所看不見的豐富人性展示出來的渴望。
他說：“我親自去了貧民窟和流浪者收容所。收容所提供了将近200個房間給流浪者，其中包括了納撒尼爾現在所居住的。在貧民窟見到的人們也是我接受這部電影的一個原因。”他接着說到，“他們親切，有禮貌，有趣，是我所見過最正直的人。我希望他們出現在電影裡能給電影帶來真實性，同時也希望能為他們做些事情。這些人在美國社會是被剝奪公民權的人，通常不具有發言權。我希望我們的電影能給他們說話的權力說出他們的心聲。”為呈現納撒尼爾真實的生活環境，影片工作人員發動了美國各大收容所，雇用了450名流浪者參加了演出。
電影街頭音樂家納撒尼爾一角由曾憑借電影《雷》獲得奧斯卡影帝的傑米·福克斯扮演，專欄記者一角由憑借《卓别林與他的情人》獲得英國電影電視學院獎最佳男主角及奧斯卡最佳男主角提名的小羅伯特·唐尼扮演。他們倆人都親自見過納撒尼爾和斯蒂夫本人，了解他們的性格特性，以便能将現實人物的精神更好地表現在影片中。
由于影片中的斯蒂夫與現實中的斯蒂夫的背景不同，小羅伯特獲得斯蒂夫的建議下根據劇情重新塑造斯蒂夫這一角色。而傑米作為影片中的音樂家，他必須具備音樂家的基本素質。公司特别聘請了華裔大提琴演奏家洪本倫和小提琴演奏家愛麗莎·帕克分别負責教導傑米拉奏大小提琴教導工作。傑米花了幾個月的時間學習指法、運弓法和拉琴的正确姿勢等。
《獨奏者》另一重要的激動人心的事就是音樂使斯蒂夫與納撒尼爾建立起獨特的友誼。影片的配樂由憑借《傲慢與偏見》獲得奧斯卡提名和憑借《贖罪》獲得金球獎和奧斯卡最佳配樂獎的作曲家達裡奧·馬裡安奈利負責，配樂靈感主要來自于貝多芬的第三交響曲和第九交響曲。之所以會想到貝多芬，是因為他似乎說出了納撒尼爾熱愛音樂的核心，而且貝多芬是現實中的納撒尼爾敬畏和為之着迷的作曲家之一。正如導演所說，貝多芬的音樂包含了所有人的各種各樣的情感。貝多芬同樣身患疾病，卻從未放棄對音樂的熱愛，這一點是與納撒尼爾相似的。
