曆史淵源
京東大鼓是發源于京東地區的一種漢族說唱藝術，約形成于清代中葉。
20世紀30年代初期形成于河北和天津，是劉文斌等藝人在以京東方音演唱平谷調的基礎上，吸收河北民歌《妓女告狀》及落腔調的旋律而形成的。
1935年，正式定名為“京東大鼓”。
1949年後，天津市業餘演員董湘昆繼承了劉文斌的演唱藝術，并在其唱腔特色的基礎上将寶坻方音改用京音，進一步加工、規範唱腔，聲情并茂，質樸無華，并不斷創作出适應時代的新曲目，深得廣大觀衆的喜愛。
20世紀60年代，在董湘昆等人的不懈努力下，京東大鼓的發展走向高峰，其曲種的影響也遍及北方各地。
文化特征
表演形式
京東大鼓的表演形式，最初為木闆擊節，後改為鐵片、銅闆。演唱者右手擊書鼓，左手擊闆站立演唱；弦師彈大三弦伴奏，後又加入揚琴伴奏。三弦伴奏及三弦加揚琴伴奏兩種形式并存，演員在舞台表演時左手持闆、右手擊鼓，說唱結合，邊唱邊演，剛柔相濟，動靜結合。
演唱音域寬亮、灑脫，擅長創編并能與觀衆互動，效果及觀衆反應極佳，不僅能創作放映現實的藝術作品，更注重在繼續傳統的同時，探索創新，特别是在教學傳世中，主張“古為今用、洋為中用、你中有我、我中有你的”藝術境界。
唱腔曲調
京東大鼓是京東曆代藝人在演唱小口大鼓的基礎上，融合了靠山調、平谷調、地頭調等民歌小曲的旋律而形成的闆腔體曲種。早期的京東大鼓唱法為“紅頂紅”，也就是闆起闆落，4/4拍，後來改為“黑紅閃”，黑闆起紅闆落，并且閃開強拍起唱。京東大鼓唱腔幹淨利落，樂句變化不大，一闆到底，沒有形成獨立的上闆，隻是在臨近結尾時，速度加快，唱詞密集，句逗間無墊頭，有些近似有闆無眼的【垛闆】，而後接尾腔。有時在【垛闆】開始時有轉向“尾調”的“離調”。
伴奏樂器
京東大鼓在演唱時使用的伴奏樂器有：三弦一把、揚琴一架、書鼓一面、月牙闆一付（鐵制或銅制，又叫鴛鴦闆），常用闆包括頭闆、二闆、快闆、鎖闆等。
代表劇目
京東大鼓的經典劇目，據不完全統計，至少有116部。其中：長篇有31部，中篇23部，短篇43部，書帽20篇。
流行地區
京東大鼓主要流行于河北廊坊、承德、保定、唐山、北京懷柔和天津寶坻一帶。
傳承保護
流傳現狀
進入21世紀以來，由于傳人減少，演出不多，傳統曲藝正在被現代的文藝形式沖擊，聽衆偏向于老齡化，京東大鼓的發展出現了空前危機，急需扶持和保護。
保護措施
寶坻成立了京東大鼓藝術研究會，編輯出版了《京東大鼓》《京東大鼓傳統唱段選》和《董湘昆京東大鼓文集》等專著，拍攝了京東大鼓專題片，建立了13個京東大鼓傳承基地，4個曲藝隊。
2009年以來，寶坻已連續舉辦三屆中國京東大鼓藝術節，吸引了衆多京東大鼓專業演員和業餘演員，參與京東大鼓藝術的創作、表演和研究，有效傳承、弘揚了京東大鼓這一國家級非物質文化遺産。
2010年，天津市寶坻文化館組建了京東大鼓藝術培訓中心。
2014年，天津市朝霞街道橋辛莊組建了橋馨京東大鼓藝術團。
傳承人物
董湘昆，男，1927年5月生，2009年6月，董湘昆入選第三批國家級非物質文化遺産代表性項目京東大鼓傳承人。
倪萬珠，男，2018年5月，倪萬珠入選第五批國家級非物質文化遺産項目京東大鼓代表性傳承人。
崔繼昌，男，2018年5月，崔繼昌入選第五批國家級非物質文化遺産項目京東大鼓代表性傳承人。
曲藝價值
京東大鼓作為首批國家級非物質文化遺産，在寶坻有着深厚的群衆基礎。京東大鼓的平民化和草根性，充分體現了京東地區的人文精神和文化内涵，因其鄉土氣息濃郁，唱詞沒有生澀語言而通俗易懂，好記易學，易于傳播。京東大鼓誕生後，從土生土長的農村樸素藝術轉化為城市藝術，經改革使得這一地方劇種快速地推向了北方地區，具有了全國性。
