靈山大佛梵宮:無錫靈山大佛景區景點-中文百科頻道

由來

2006年12月，經過60餘位全國文化、建築、藝術、文博、工藝美術界知名人士和佛教界大德高僧、佛學專家連續兩天慎重而熱烈的研讨，基本達成共識後，中國當代佛教文化藝術博覽會籌備會暨中國（靈山）當代佛教藝術館籌建研讨會圓滿閉幕。“永不落幕的‘中國當代佛教文化藝術博覽會’”，成為靈山大佛梵宮的建設定位。

确定了将靈山大佛梵宮建設為中國當代佛教藝術館的目标。經過兩年多的建設，靈山勝境三期工程竣工，一個美輪美奂的佛教建築群呈現在世人面前。2008年11月23日，一座集文化、藝術、旅遊、會議等功能于一身的靈山大佛梵宮正式開啟大門。

遊覽須知

遊覽靈山大佛梵宮的注意點：

1、遊覽梵宮是需要穿鞋套的，這個在遊覽的時候景區會準備好。

2、梵宮三樓五觀堂，是景區自助餐用餐的地方，比較大，開放的是時間是10：30-14：30，每人38元；大家不要錯過時間了。

3、梵宮吉祥頌是大型情景劇，非常值得一看的，平常一天四場，大家去梵宮的話，一定不能錯過，先在同程網站了解一些靈山吉祥頌的時間，合理安排。

4、梵宮内部是提供電子導遊，這個講解還是比較詳細的，想細緻了解梵宮的遊客可以租用；或者跟在導遊的後面聽講解也是不錯的。

建築特色

靈山大佛梵宮建築氣勢磅礴，布局莊嚴和諧，總建築面積達7萬餘平方米，高三層的梵宮采用退台式建築布局，以南北為軸線，東西呈對稱分布，建築面寬150米，進深180米，頂部為錯落有緻的五座華塔，後側為曼陀羅形态的聖壇。

靈山大佛梵宮的建築形式突破傳統，以石材等堅固耐久材料為主，大量運用高大的廊柱、大跨度的梁柱、高聳的穹頂、超大面積的廳堂等，既體現佛教的博大精深與崇高，又将傳統文化元素與鮮明時代特征相融合。

整個建築依山而建，集成了世界佛教三大語系的建築精華，以其之“特”與靈山大佛之“大”、九龍灌浴之“奇”構成全新靈山勝境的三大奇觀。汲取了中華傳統木雕、石雕、玉雕等裝飾精粹。

文化内涵

步入梵宮，濃郁的文化氣息撲面而來。東陽木雕、敦煌技師的手工壁畫、琉璃巨制、揚州漆器、油畫組圖、景泰藍須彌燈、景德鎮青花粉彩缸、瓯塑浮雕壁畫，這些藝術珍品在靈山大佛梵宮各區域演繹着優秀的傳統文化。

梵宮的文化不僅有靜态、更有動态。在具有會議和演出多功能的靈山聖壇，每天都上演由高水平團隊導演排練的，以弘揚傳統文化、啟迪心靈智慧為主旨的音樂大典――靈山吉祥頌。作為東方佛教藝術荟萃載體的靈山大佛梵宮堪稱是東方的“盧浮宮”。梵宮内珍寶荟萃，光彩四溢，充滿着博大精深的佛教藝術氣息。大塊的石闆建築，金色的攢尖屋頂，精美的佛像浮雕，這僅僅是個開始，更加驚人的在梵宮内部。

進入宮門前，首先印入眼簾的是佛教中的白象，展現在我們面前的這對白象産于緬甸，典型的漢白玉大象，白象在佛教中代表了神的聖物。靈山大佛梵宮建築群中有一個鮮為人知的“亮點”，那就是梵宮中所運用的燈光技術是“見光不見燈”。在“光、建築、佛教文化”梵宮的建築同燈光設計融為一體，把燈源做得很隐蔽。

“見光不見燈”的奧秘在于建築頂部的巨型鑿井。這個鑿井是一層一層不同木構件的組合，通過木雕構件，背後透上燈光，步入梵宮大廳，遊客會感受到燈光帶來的莊嚴和神秘，那就是照明設計師的匠心獨運――“見光不見燈”梵宮廊廳這裡大型系列油畫将以時間為序列，以佛教的傳播、交流和當代佛教發展為主題，勾畫出一組鮮明而壯闊的佛教曆史圖景。

此次靈山宮廊廳選用油畫的繪畫技法來表現立意如此高遠，篇幅宏偉，内涵豐富的大型佛教藝術作品，既是佛教史上“前無古人”的創舉，也将是中國美術史上濃墨重彩的一筆，成為中國佛教文化和藝術史上傳世之作。

浮凸恢弘珍木重生，梵宮室内木雕群以貴重的金絲楠木為主材，通過精湛的東陽木雕手法和花卉、雲紋、四靈、回型等元素，充分體現了中國傳統文化中、祥瑞、祈福訴求，與建築和佛教文化進行和偕對接。造型準确生動，近乎圓雕的高浮雕通過細膩繁複的壓縮關系将體積感雕造得無與倫比。

同時應用類别異常豐富，大到近四米高的白木雕瓶、兩人高的貼金佛像，小到樓梯扶手的須彌座，無不精雕細刻，木格連連，具像生生。特别是在廊廳和塔廳内，融入了大量的東陽木雕建築構件和裝飾構件，如隼接的“牛腿”、鬥拱等，将藝術氛圍與建築功能合而為一。廊廳和塔廳也是此次木雕裝飾最重要和最集中的區域。

尤其體現在上部，每一根梁柱都要雕上吉祥花紋或佛教故事，塔廳的每一層無處不雕花，特别是弧形天花闆上将密布飛天圖案。整個靈山大佛梵宮的木雕裝飾面積達1.5萬平方米，用去了1400立方米的原木。而即使在梵宮60多米的最高處，也是用最為細緻的工藝來表現，從木雕圖稿的創作、到對原木加工、切割、深度雕刻、粗雕、細雕、抛光、貼金等20道工序都精細非常。而該施工中最難的不是設計和加工，而是安裝施工。

首先是單體構件太大，不少單件重達上千公斤，由于是室内施工無法使用吊車，所費人工可想而知。其次是空間太大，梵宮這樣的空間規模是東陽木雕裝修過程中，從來沒有遇到過的。最後，在如此大的空間内，沒有任何附着物可以安放木雕構件。梵宮木雕群是即東陽木雕清代承擔故宮木雕項目以來最大的一項工程。

木雕及天象圖

東陽木雕：從體量到工藝複雜程度到應用類别三項綜合标準來衡量，梵宮裡的木雕元素無疑翹楚地位，難怪大師陸光正召集千餘巧匠曆時一年多不舍晝夜，為之揮汗入雨，換來的不是23火車皮木頭，而是15000多平米另人歎為觀止充滿生命感的東陽木雕。

《天象圖》由敦煌美術研究所所長――侯黎明主創。靈山大佛梵宮繪制穹頂裝飾畫是他們迄今承擔的體量最大的繪圖任務，繪制過程幾乎彙集了代表當前敦煌壁畫創作最高水平的數十名畫家。

靈山大佛梵宮穹頂的壁畫《天象圖》，結合穹頂的獨特建築形态，依據唐代不空法師所譯《佛說熾盛光大威德消災吉祥陀羅尼經》，以熾盛光佛、九曜星全圖、十二宮等為主要元素構成。圓心是祈福消災的熾盛光佛，内圈是九曜星，外圈是十二宮，分三個層次一次排布與整個穹頂之中。二十八宿的圖案散布其間，并将佛教文化特有的飛天、蓮花、葡萄紋等圖形與整個畫面有機結合，每個穹頂四角各有一飛天，守護四方。

整幅作品呈現出四方天宇、高朗明麗，飛天騰躍，雲氣缥缈，天花旋轉的圖景，突出了天象圖的動感意向，展現了佛教曼陀羅意味的天象幻境。考慮到壁畫在靈山大佛梵宮整體的裝飾作用，以及所要展現的文化内涵，天象圖不過分強調天文學的意義，而是注重佛教意味和藝術表現，利用圓闊的畫面空間，在穩定中追求動勢，形成一幅凝固而不滞重，流動而不散漫的畫面。為了展現豐富多彩的藝術形式，并與周邊環境色調相呼應，壁畫選取了唐代為主的風格，畫面以金黃褐色為主調，運用了寶像花，繞枝蓮花等元素。

為了更好地把佛國的空靈與天象的幻境完美地融合，天象圖的創作在繼承發揚敦煌壁畫特色的同時，又從圖案、色彩上做了相應簡化，令各圖形之間既獨立又有聯系，使穹頂富有起伏變化的建築美感，營造出莊嚴華貴、圓融明麗、舒展大氣的佛教藝術氣息，以彰顯東方佛教文化之魅力。就風格的選擇，是因為敦煌唐代藝術代表了中國佛教藝術最璨爛的時代，也是中西文化藝術水乳交融的重要時代。

經繼承、發揚、創新後的唐代壁畫藝術可謂藝苑中的一支奇葩，結合這個時期的藝術風格創作《天象圖》，才能夠體現出華貴圓滿、和諧大氣的完美風格，才能最終呈現出一部精美絕倫的傳世之作。

華藏世界

華藏世界：中國佛教中，琉璃的地位也非常特殊。追根溯源，作為佛家七寶之冠，它吸納華彩卻又純淨透明，美豔驚世卻又來去無蹤，化身萬象卻又亘古甯靜，琉璃澄明的特質契合佛教的“明心見性”，幾乎在所有經典中，“形神如琉璃”都被視為佛家修養的最高境界。

華藏世界”大型琉璃作品的表現内容和藝術價值，在中國琉璃工藝史上，從未出現，即使在世界琉璃的曆史中，亦極為罕見。因為它誕生的理由，隻有一個，就是“成為佛教藝術品的傳世之作和靈山大佛梵宮的鎮館之寶”。“華藏世界”，又稱蓮花藏世界。“華”指蓮花，“藏”有含藏之意，“華藏世界”意即從蓮花中出生的功德無量、廣大無邊的世界。

蓮花藏世界由無數世界組成，大世界含藏小世界，重重疊疊，依次布列，人類所居住的隻是其中的一個世界，稱為娑婆世界。華藏世界光明燦爛，娑婆世界裡的人類人人皆有佛性，因此，人人都可以成佛。作品要表現的就是這樣一個充滿和諧歡樂，莊嚴慈悲的理想境界。

靈山在最短時間内集結了戴舒豐、王樹文等琉璃和花絲鑲嵌方面的頂尖藝術大師聯合佛教文化專家、建築裝飾專家反複讨論，最終确定作品圍繞佛教中的地、水、火、風、空為創意主旨。内容上，畫面中央以主佛毗盧遮那佛及四方佛為中心，佛、菩薩的形象及情境妙相莊嚴，栩栩如生；布局上，火焰、佛殿、植物、祥雲、蓮花、群山、動物、海洋等一切圍繞着佛、菩薩所組成的世界；材質上，主佛肌膚部分全部用真金打造，并在整幅作品中鑲嵌貓眼、翡翠、珊瑚、瑪瑙、紅藍寶等珍貴寶石，以表現“七寶”和琉璃的完美融合。

琉璃的澄明與透徹正是經曆了“水裡來，火裡去”的工藝後才有了一切莊嚴與美好。戴舒豐要帶領着他的團隊在3個多月的時間裡，将近100平方米的巨幅琉璃壁畫分隔成160多塊琉璃一一燒制，而每塊的長度和寬度分别在一米和半米左右。

在琉璃行業，寬度在15厘米以上的作品就會因為工藝難度形成價值的急劇躍升，加工過程中出現斷裂和失敗更是家常便飯，所以從最初的雕塑，到制作矽膠膜，蠟膜、耐火石膏膜，再到窯燒鑄造，直至成品的完成，每一個工藝過程，都是忐忑。特别是窯燒的溫度控制，稍有計算錯誤就可能功虧一篑.

制作人員要使石膏和琉璃同時受熱，讓石膏内的琉璃材料随着溫度提高，有節奏地熔化，而後按照琉璃藝術創作者的設計，熔鑄滿模具的每一個枝節角落，此時透過窯鑄工藝，盡情演繹鑄造工法的神妙，将創作作品的巧思一一延展開來；而琉璃的冷卻和開模過程更是充滿“天意”，任何溫度的急劇變化和人工操作上的瑕疵都會導緻前功盡棄。