忠實于優美的生活
《在流失之外》，單就對音樂本身的期許而言，鍵盤的音色、力度與人聲的配合并不盡如人意，我們甚至可以通過其他部分的出色存在，窺見整部作品應該達到的完美。在這樣的遺憾裡，我更願意把歌詞看作一個獨立的詩篇，其中流露的智慧擁有根植于生活的力量。“再多的鳥群也不能在天空裡留下痕迹，時光一定會遺忘城市、人群和鮮花。”“事物們在寂靜中一點點遺忘着自身，它們用一種永恒的姿勢面對着大海，就連街道也在前行或轉彎中找到了方向。”“他們都在流失之外，……，沉默指引永恒之聲。”沒有誰能夠具象地擁有那些美好或者普通的事物，最終不會随生命離開的，是你面對它的姿态、你心靈純粹時疼痛顫抖的體驗、你甘願付出或者放棄時候的珍貴所得。
在《向外》中，一大段低回過後聲音碎片開始重複“我隻能不停不停的向外”，然而這種被迫的“向外”卻表現得如同之後失真吉他紛亂的節奏一般焦躁不安，間隔出現的鍵盤持續高音牽動緊張的神經線。同樣的傳達在《通過憤怒之門》中再次呈現。不同的是，這一次他們試解釋一個讓自己主動走到生活面前的理由。于是，箱琴的節奏期盼而又不安的跳動起來，主音吉他明亮的音色些許刻意地描述着外面寬廣的道路和春天。“假如你在路上遇見了陌生人，告訴他你是一顆新鮮的種子”，鍵盤滴落的每一個音符流露出内心無法掩飾而又極力回避的敏感。緊随而來的吉他 Solo 力沖淡這脆弱，等你通過憤怒之門，沿着路跳舞吧。
如果說《優美的低于生活》是專輯中最懂得享受生活的曲目，那麼《在時代華美的盛宴上》則用一種真正有力的态度通往這種美好。安靜的開篇中，分解和弦雕琢出美好的落寞，偶爾由鍵盤演奏出的燦爛短暫得令人暈眩，就像給世界塗滿水性顔料，虛假的華麗在一場大雨過後都将不複存在。人群淩亂浮躁，茫然地目睹美好的流失，而看似的美好事實上卻一貧如洗、不值一提。在空虛的盛宴旁邊，保持向内的堅定生長，最終純粹的溶化在優美的生活裡。
與上一張專輯《世界是噪音的花園》相比，聲音碎片在音樂上表現出更濃的獨立傾向，逐漸擺脫其他樂隊的影響。生活态度的進化從根本上推動着他們在音樂上的成熟，那些不完美被我們縱容，因為他們忠實于生活。我們的不完美也被生活縱容着，因為我們忠實于生活。
專輯點評
黃雯：溫暖身體的那一點光：關于聲音碎片新唱片
那個秋天，第一次聽到“聲音碎片”的音樂開始，已過去好幾年了。那是在三裡屯南街還沒拆遷，一個人聲鼎沸、燈火通明的夜晚，在一家即将搬遷的叫“火狐狸”的酒吧裡看到的。這間酒吧的裝飾和布置相當俗氣，是上班族和“大哥大”消費的地盤，卻意外的搞了一場搖滾樂的演出，多少顯得有些滑稽。
可我的确被打動了，被那優美而高貴的音樂，還有他們身上執着的氣質所打動，盡管這音樂凸顯在這個不合時宜的舞台上，心中有着說不出的滋味。這年頭有才華，能十二分投入并執着去做一件事的人太少了，況且這個行業始終處在社會的邊緣角落，很多時候，你盡管執着、努力，結果依然收效甚微，有許多人開始抱怨了，退避了、倒下了。時間就如一個沙漏，篩除的總是大多數糟粕，他們也許打着時髦藝術的華麗幌子，濫竽充數着招搖撞騙，或者一時沖動假執着一陣子，可用不了多久就扛不動這面另類的大旗，軟弱着俯首稱降了。
最終遺留下來的是幾顆優良的沙粒，别小看這幾顆沙粒，他們是由外部冷漠環境和自身内在修養一起打磨而成，外表看起來平實、樸素的毫不打眼，随便把他們扔在一處角落，也沒有幾個人能想起它來。可你無意中從此經過，總能感覺到身旁有一點光芒在閃現，那點光若隐若現的，象螢火蟲的尾燈，你知道它很難燃成灼熱的火焰。你可以不太在乎，甚至也可以去遺忘，但它總是在那裡，靜靜地發着光，溫暖你内心那一小塊遺留地。他們待在原處，不急不躁，安安靜靜的發着光，它能往每個經過的人的内心深處移置一點光，時間久了，那點光在你的心中慢慢擴大，直到點燃你體内所有的燈芯，讓四射的光芒照亮你身體裡的每個角落。
是的，聲音碎片的音樂和他們的執着，總會讓我對他們産生這樣的意象，這也是這些年來同他們淺淺淡淡交往，親眼目睹了他們的音樂創作态後所感觸到的。我不知道他們的第一張唱片買得如何，這似乎不是很重要了，因為音樂本身早已根置在他們的身體裡，不釋放出旋律，他們會悶死的。為此，我毫不懷疑他們最近出的第二張唱片的質量水準，這一點我确信無疑，因為這般真摯、敏感、全情投入的人，不可能做出低劣作品的。
